tendresse (2011) Sculpture by Sébastien Gleize

Petit, j'aimais me cacher sous le piano à queue de mon père pour sentir les vibrations des cordes quand il jouait. L'odeur de la peinture à huile de ma mère utilisée pour ses tableaux a éveillé mes sens. Et puis les mercredis passés avec mon grand oncle Marcel à fabriquer un réseau de train électrique faisaient voyager mon imaginaire et développer ma créativité. C'est ainsi qu'à l'âge de dix ans, le matériau bois m'est apparu comme une évidence, oui c'est une matière de prédilection. J'ai d'abord fabriqué des objets pour mes proches, puis durant mes études d'ébénisterie, création de mobilier, à l'école Boulle, j'ai réalisé ma première sculpture, à dix-huit ans, en une semaine: "otaries", dans un bloc de noyer. Après mes études, je suis parti vivre au Mali, pendant trois ans. Besoin d'évasion, de sillonner d'autres horizons, de découvrir un pays, un peuple, des cultures, des manières de faire et d'être jusque-là étrangères à mon univers. Ce brassage culturel d'une richesse incommensurable a transformé l'homme que je suis et le rapport avec la matière. En effet, ma formation technique et artistique reçue à Boulle a pris du sens avec les formes, les volumes, les essences de bois découvertes (cailcedrat, guenou rouge, guenou beige, les tecks...) d' Afrique. La symbiose de ces univers a dessiné des formes et des courbes contemporaines. De retour en France dans les années 90, j'ai enseigné les métiers du bois. En parallèle, je continuais à sculpter et à participer à de nombreuses expositions et salons dont une fois au salon d'art contemporain de Montrouge et à quatre reprises au Grand Palais. Puis vint une autre rencontre; celle des Landes où je suis installé en tant qu'artiste depuis septembre 2017. Pour un amoureux du bois, la forêt landaise avec ses pins et ses chênes lièges est une source de sérénité et d'inspiration infinie.D'où le nom donné à mon atelier show-room :"à l'artmonie des deux chênes".

Démarche 
Déjà plus de trente ans que je sculpte le bois, ou devrais-je dire l'arbre. L'arbre de différentes origines, différentes essences. Arbres fruitiers, acajous, blocs irréguliers, rébus. Durant ces années j'ai exploré à travers mes œuvres de nombreux contrastes : le rugueux et le lisse, les arêtes vives et les arrondis, les surfaces planes et bombées, les jeux de couleurs, de formes et de lumières donnant ainsi une force aux œuvres. Le matériel « matériau » devient immatériel. Il s'en dégage une réflexion sur l'humain, des formes matérielles devenues formes humaines sans être pour autant figuratives. Je cherche ainsi, teste, et découvre  l'immensité des champs d'action et la diversité de la création. Le sculpteur face à son œuvre « DUO » intense. Oui du jeune arbre sur pied à l’œuvre d'art il s'est écoulé des dizaines et des dizaines d'années, par contre le temps du matériau devenu sculpture est infime par rapport au temps de croissance nécessaire à l'arbre. Pourtant La sculpture ainsi aboutie fige l'arbre dans une éternité.

• Nationality: FRANCE
• Date of birth : 1967
• Artistic domains: Works by artists with a certified artist value,
• Groups: Certified Artists Contemporary French Artists