Isabelle C. Bruggimann
Nee en 1976 a Geneve, Suisse.
Etudes de latin, diplome de bibliothecaire.
Ecriture: poemes depuis 1984.
1999: premières peintures acryliques
2004: Début de la peinture-motif
2005: participation au festival Art'Air, sélectionnée par la Caravane de la paix pour le 60e anniversaire de l'ONU
2006: participation à Art'Air 2006, exposition collective au ForuMeyrin en décembre
2007:
exposition collective à la Cité du Temps
participation au festival Art' Air
exposition collective à la Villa Dutoit "Les artistes ont des enfants"
exposition collective au féminin "Par leurs yeux" à F-Information
exposition collective et animation d'un atelier lors de la fête de l'AMA "A l'heure de l'amour"
Discover contemporary artworks by Isabelle C. Bruggimann, browse recent artworks and buy online. Categories: contemporary swiss artists. Artistic domains: Painting. Account type: Artist , member since 2006 (Country of origin Switzerland). Buy Isabelle C. Bruggimann's latest works on Artmajeur: Discover great art by contemporary artist Isabelle C. Bruggimann. Browse artworks, buy original art or high end prints.
Artist Value, Biography, Artist's studio:
catégorie C (oeuvres à max. 250 Euros / 280 CH frs) • 15 artworks
View allcatégorie B (oeuvres à max. 160 Euros / 200 CH frs) • 16 artworks
View allCatégorie A (oeuvres à max. 100 Euros / 120 CH frs) • 33 artworks
View allIllustrations Femmes voilées • 7 artworks
View allCollections privées (oeuvres vendues ou hors vente) • 28 artworks
View allKids Galery • 4 artworks
View allRecognition
Biography
Nee en 1976 a Geneve, Suisse.
Etudes de latin, diplome de bibliothecaire.
Ecriture: poemes depuis 1984.
1999: premières peintures acryliques
2004: Début de la peinture-motif
2005: participation au festival Art'Air, sélectionnée par la Caravane de la paix pour le 60e anniversaire de l'ONU
2006: participation à Art'Air 2006, exposition collective au ForuMeyrin en décembre
2007:
exposition collective à la Cité du Temps
participation au festival Art' Air
exposition collective à la Villa Dutoit "Les artistes ont des enfants"
exposition collective au féminin "Par leurs yeux" à F-Information
exposition collective et animation d'un atelier lors de la fête de l'AMA "A l'heure de l'amour"
- Nationality: SWITZERLAND
- Date of birth : 1976
- Artistic domains:
- Groups: Contemporary Swiss Artists
Influences
Education
Artist value certified
Achievements
Activity on Artmajeur
Latest News
All the latest news from contemporary artist Isabelle C. Bruggimann
Exposition
Prochaine exposition collective: "Le Fil" à la Julienne à Plan-les-Ouates (GE/CH), du 22 août au 21 septembre 2014... A vos agendas! Adresse: 116 route de St-Julien, 1228 PLO
Festival Art'air 2005
Les artistes ont des enfants
Workshop en famille les 15-16 septembre, exposition 20 sept. au 7 octobre 2007
Art'Air 2007
atelier collectif en plein air samedi 1er septembre, exposition dimanche 2 septembre 2007
Nid d'aigle
Pour une visite de mon atelier (Gare des Eaux-Vives, Genève, Suisse), veuillez me contacter pour prendre rendez-vous.
Art'Air 2006
tableau peint dans le cadre du festival Art'Air en 2006
Exposition collective des artistes meyrinois
7-19 septembre 2006 au ForuMeyrin
Cité du Temps
exposition collective à la Cité du Temps, Pont des machines, 5-12 janvier 2007
exposition Frankenstein
oeuvre réalisée dans le cadre d'un atelier de l'exposition Frankenstein, ForuMeyrin, (13 janvier-10 février 2007)
A l'heure de l'amour, fête de l'AMA, novembre 2007
Exposition collective et ateliers organisés par les artistes à la Galerie de l'Horloge, Jonction, Genève.
3 jours de fête pour célébrer la créativité, du 2 au 4 novembre 2007
Site web: www.amageneve.ch
Par leurs yeux
12 octobre - 2 novembre 2007
Sept jeunes femmes exposent leur vision du monde, de la vie...
à F-INFORMATION, salle Gabriela
Chambre - Noir (2008)
vernissage dans le noir mardi 16 septembre dès 18h
15-19 sept: exposition lundi à vendredi de 14h à 19h30
Surprendre son âme en pleine obscurité...
Qui se souvient de ses réactions malaisées et déroutantes dans un endroit empreint d'obscurité? Du changement de notre comportement, du fait que l'on se surprenne à chuchoter sans raison, lorsque lumière éteinte, on ne sent plus notre corps, on le cherche comme si on veut le protéger et la tension monte...
Pris dans le noir, notre sens principal, la vue, esprit "cartésien" de notre époque, est mis en échec. Alors que la conscience est mise à égalité avec un inconscient qui retrouve ses réflexes primitifs... et mis à part les autres sens (olfactif, tactile, auditif, gustatif) moins exercés, l'imaginaire tente d'apporter des réponses face à la nuit.
Pour mettre "en lumière" l'imagination, nous avons décidé de présenter notre prochaine exposition de peinture dans le noir total. Cependant, nous n'allons pas laisser le visiteur errer dans la nuit commune, nous lui fournirons une petite lampe-stylo pour le laisser pénétrer notre univers artistique personnel.
Par petits ronds de lumière tremblotante, le visiteur tâtonnera et voyagera entre et dans les tableaux de la galerie. Il naviguera dans des fleuves de couleurs et gravira des montagnes de géométrie. Au détour d'une grappe de molécules tachetées, il lui arrivera certainement de rencontrer des visages, des visages véritables ou de simples produits de son imagination en quête de repères*? Le visiteur découvrira avec surprise ce que son inconscient lui suggère avec force... un peu comme regarder les nuages... et se laisser absorber par nos sens cachés.
Enfin, nous prévoyons de laisser le spectateur réapprendre à apprendre, en mettant diverses musiques et odeurs qui en se mélangeant, vont embrouiller ses repères, en peu comme s'il découvrait une nouvelle planète, ou s'il était revenu en enfance et devait redécouvrir ou apprendre à reconnaître les sensations les plus élémentaires qui vont animer sa curiosité en découvrant le monde.
Une expérience méditative qui nous l'espérons, fera vivre au spectateur toute une gamme d'émotions enfouies en lui, sans l'idée préconçue du carcan de sa raison et des habituels murs blancs frigidaire des galeries d'art.
Pour le collectif:
isabelle bruggimann www.bayro.ch
mindart cams
*(dans notre petit collectif d'artistes, nos oeuvres se déclinent de manière abstraite pour certains, et de manière figurative pour d'autres)
Bibliothèque de Crans
Quelques épis dorés épars, des traces de pas qui s'effacent, une écorce de bouleau, une ombre sur un mur... Que de surprises rencontrées au cours de nos promenades!
Vous êtes cordialement invité-e à une petite balade picturale à la Bibliothèque communale de Crans:
VERNISSAGE: samedi 6 juin 2009 dès 17h
Horaires expo (6 juin au 5 juillet)
durant les heures d'ouverture de la bibliothèque:
lundi 19h30-21 / mercredi 14h-15h30 / vendredi 14h-15h30 / samedi 10h-12h
Et les dimanches en présence de l'artiste:
7, 14 et 21 juin de 16h à 18h
Dimanche 5 juillet: goûter de finissage dès 16h
Atelier créatif sur inscription dimanche 5 juillet de 13h à 16h
matériel fourni, prix 20 frs
par e-mail: avant le 28 juin 2009
Article
Nee en 1976 a Geneve, Suisse.
Etudes de latin, diplome de bibliothecaire.
Ecriture: poemes depuis 1984.
1999: premières peintures acryliques
2004: Début de la peinture-motif
2005: participation au festival Art'Air, sélectionnée par la Caravane de la paix pour le 60e anniversaire de l'ONU
2006: participation à Art'Air 2006, exposition collective au ForuMeyrin en décembre
2007:
exposition collective à la Cité du Temps
participation au festival Art' Air
exposition collective à la Villa Dutoit "Les artistes ont des enfants"
exposition collective au féminin "Par leurs yeux" à F-Information
exposition collective et animation d'un atelier lors de la fête de l'AMA "A l'heure de l'amour"
Article
ECHANGE : INFINI CONTRE ESPACE REDUIT
ou
DE LA PEINTURE-MOTIF ET DE QUELQUES CONSIDERATIONS
J’ai un faible pour l’art déco. Adolescente, le premier livre d’art que j’ai acheté était un catalogue de Mucha. Puis vint Félix Vallotton dont j’adorais les gravures en noir-blanc : peu de relief, mais plein de mouvement.
Les motifs un peu répétitifs, les tissus imprimés, les détails tirés de la nature sont des sources inépuisables d’inspiration. Ces à-plat mettent l’accent sur la forme, son contour et ses couleurs, dont le chatoiement et l’interaction me fascinent. La disposition du motif, sa géométrie forment toujours un cadre au sujet, comme un contenant nécessaire : sans doute pour combler un manque de stabilité auquel aspire mon esprit chaotique :
on peint ce dont on a besoin.
Si la peinture est inévitablement un « défouloir », elle l’est ici plutôt dans une forme préventive, ce qui contribue à cet aspect posé, peu tourmenté.
L’idée d’un tableau, l’émotion du regard, surgit n’importe où, n’importe quand : dans la rue, en voiture, au musée, dans la nature... L’idée est alors enregistrée, puis griffonnée peu après sous forme de notes et de schéma. Cet embryon de tableau peut alors rester longtemps en couveuse, ou ne jamais voir le jour. Pour naître, il faudra qu’il s’impose, sous forme de visions régulières, pour qu’une plage de disponibilité m’incite alors à donner vie à cette image qui appelle à naître, à cette émotion en manque d’exister.
L’avantage de la peinture acrylique, c’est la rapidité du séchage et le jeu des superpositions, qui permettent de capter en quelques traits le souvenir d’une éternité qui se dissipe ; tentative de capturer une miette d’un espace infini
tchic-tchac
Le tableau est né. Et maintenant, à vous d’écrire le « Il était une fois » qui l’accompagne.