Mathieu Drié

Mathieu Drié
Artiste Plasticien


EXPÉRIENCE
2007 à aujourd’hui - Artiste plasticien.
2004 / 2007 - Infographiste dans une agence de communication à Nouméa .
2003 / 2004 - Infographiste patenté.

CURSUS
2001 / 2002 - D.N.A.P section communication Beaux Arts de Nancy.
2000 / 2001 - D.N.A.P section design Beaux Arts de Nancy.
1995 / 1998 - École d'Art, ko we kara de Nouméa.

EXPOSITIONS INDIVIDUELLES
Fin 2010 en préparation: Exposition Individuelle
Fin mai & début juin 2010 - Exposition « Naturellement Bling Bling » Art Café Nouméa.
début février 2010 - Exposition « jeux de lumière galerie » Lec lec tic Nouméa.
Septembre 2009 - Exposition « Fashion Code » à la Galerie onze et demi Nouméa.

EXPOSITIONS COLLECTIVES
Juin 2011 - Manifestation internationale d'art contemporain Puls'Art Le Mans.
Septembre 2010 - Exposition à la Province Sud « Nouméa Arts ».
Debut février 2010 - Exposition « Pause » à la galerie Lec lec tic Nouméa.
Décembre 2009 - Exposition sidaction Province Sud.

télé 7 jours présentation de l'exposition fashion code à la galerie onze et demi nouméa nouvelle calédonie
Poupées de mode, poupées de gouache
"Les images de notre monde se succèdent en brulant les costumes d'hier sur l'autel de la dernière tenue avant gardiste. Mais moi, je tente de capter l'être

mode du Japon et de l'Europe avec la volonté de tisser l'être et le paraître"
A travers ces mots Mathieu Drié dévoile son œuvre. En s'appuyant sur le royaume de la mode, son pinceau fige les attitudes en confrontant les différentes

cultures du monde.
Les femmes sont façonnées par la légèreté et les techniques se diversifient suivant les toiles. Pour sa première exposition, l'artiste transforme les modèles

et les accrochent aux cimaises de la galerie onze et demi jusqu'au 30 septembre

Exposition à la BNC rue de la somme à Nouméa une dizaine de nouvelles toiles
Exposition à sony center rue de l'alma quatre toiles de son exposition jeux de lumière dont trois sur plexiglas

Manifestation internationale d'art contemporain.

J'ai choisi de travailler sur le thème de la mode. Celle d'aujourd'hui et qui, non seulement cherche à faire de la femme et de l'homme des représentations sensuelles et esthétiques, mais aussi celle qui définit un état d'esprit éphémère et inconstant, contemporain d'une époque, d'un courant, d'une identité, d'une attitude, d'une société, d'une culture...

Dans un premier temps, je me suis appliqué à rechercher comment sublimer ces instants de la mode, comme une archéologie de l'histoire des corps et de leurs voluptés. Je me suis arrêté sur ces moments, pour en interroger leur évanescence, pour analyser cet irrépressible besoin de paraître.

Il s'agissait aussi pour moi de porter un regard sociologique sur les attitudes vestimentaires que je sélectionnais. J'ai tenté ainsi de révéler leur totale correspondance avec l'expression du temps et des cultures dont elles émergeaient. Dans le même temps, j'ai traqué leur caractéristique intemporelle, cette manifestation permanente du culte de la différence et de l'altérité.

Enfin, j'ai travaillé à traduire par la peinture, les perceptions, les émotions et les intuitions que j'ai ressenties en abordant ces sujets. Pour y parvenir, je me suis imprégné de modèles et d'images symbolisant la course folle du monde actuel. Tout au long de mon investigation, je me suis concentré sur le meilleur moyen de partager cette intime interrogation, sur ces arrêts sur images qui laissent la pensé s'échapper vers un questionnement renouvelé sur les limites entre l'être et le paraître.