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"Fine-Arts" prints on paper
Production time: 1-2 business days
Rear fixing: Mounting option with tacks, tape or adhesive paste (Not supplied)
It is a process of printing on art paper using very high-quality pigment inks and printed in very high definition. Its level of conservation is exceptional (more than 100 years), its quality, depth, and richness of nuances exceeds the classic photo print on Argentic paper.
Glossy finish
Apart from its exceptional thickness, the fiber paper is composed of an alpha-cellulose base without acid and it is covered with barium sulphate, and a microporous layer absorption enhancing pigments during printing. A pure white color, non-yellowing to light, this paper is especially designed for resistance and aging. It is used by major museums worldwide as it offers excellent resolution, rendering deep and dense colors.
Art Print "Fine Art" - Glossy finish on a fiber base paper 325 g.
Our high end prints and reproductions
ArtMajeur only uses natural papers with neutral pH, resistant, and of high quality, selected from renowned papermakers!
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Due Gesù gemelli, coronati di spine, siedono su un divano e riflettono su temi di identità e sofferenza condivisa. I loro volti esprimono l’universalità dell’esperienza umana, mentre le scarpe sparse sul pavimento rappresentano i passi e le prove della vita. Le due figure simboleggiano la dualità della natura umana: la lotta tra il sacro e il profano,...
Due Gesù gemelli, coronati di spine, siedono su un divano e riflettono su temi di identità e sofferenza condivisa. I loro volti esprimono l’universalità dell’esperienza umana, mentre le scarpe sparse sul pavimento rappresentano i passi e le prove della vita.
Le due figure simboleggiano la dualità della natura umana: la lotta tra il sacro e il profano, il divino e l’umano.
I vestiti a rete evocano la pesca di uomini da condurre alla salvezza eterna, i segni sul corpo alludono alle ferite emotive e fisiche che tutti portiamo, mentre i piedi nudi ci ricordano la nostra connessione terrena e la vulnerabilità.
Il divano blu diventa un’isola di conforto in mezzo al caos, un luogo di riposo per le anime stanche. La scena nel suo insieme offre lo spunto per una riflessione sulla condizione umana, un invito a riflettere sulla nostra doppia natura e sulle sfide che affrontiamo nel viaggio attraverso la vita.
In un tempo antico, due fratelli gemelli camminavano fianco a fianco sulle polverose strade della Palestina.
Uno era conosciuto da tutti, l’altro un’ombra silenziosa, un riflesso che seguiva gli stessi passi. Il loro legame era più profondo del sangue; era un patto di anime, un destino condiviso.
Il gemello di Gesù, chiamato Elioenai, era il suo specchio in ogni cosa. Quando Gesù parlava alle folle, Elioenai stava tra loro, ascoltando e rafforzando il messaggio con la sua presenza. Quando Gesù compiva miracoli, Elioenai era lì a offrire le sue mani in aiuto, condividendo ogni sofferenza, ogni preghiera, ogni lacrima. E quando venne il momento del sacrificio, non fu solo Gesù a portare la croce. Sul Golgota, due croci furono erette, simbolo di un sacrificio doppio per l’umanità.
La loro passione condivisa è una danza di redenzione, un canto di dolore e amore che risuona nei secoli.
La storia di Elioenai non fu scritta nei libri sacri, ma il suo spirito vive in ogni atto di compassione, in ogni gesto di fratellanza. Perché in ogni cuore che batte, c’è un eco di quel gemello perduto, un richiamo a ricordare che non siamo mai soli nel nostro cammino.
Le due figure simboleggiano la dualità della natura umana: la lotta tra il sacro e il profano, il divino e l’umano.
I vestiti a rete evocano la pesca di uomini da condurre alla salvezza eterna, i segni sul corpo alludono alle ferite emotive e fisiche che tutti portiamo, mentre i piedi nudi ci ricordano la nostra connessione terrena e la vulnerabilità.
Il divano blu diventa un’isola di conforto in mezzo al caos, un luogo di riposo per le anime stanche. La scena nel suo insieme offre lo spunto per una riflessione sulla condizione umana, un invito a riflettere sulla nostra doppia natura e sulle sfide che affrontiamo nel viaggio attraverso la vita.
In un tempo antico, due fratelli gemelli camminavano fianco a fianco sulle polverose strade della Palestina.
Uno era conosciuto da tutti, l’altro un’ombra silenziosa, un riflesso che seguiva gli stessi passi. Il loro legame era più profondo del sangue; era un patto di anime, un destino condiviso.
Il gemello di Gesù, chiamato Elioenai, era il suo specchio in ogni cosa. Quando Gesù parlava alle folle, Elioenai stava tra loro, ascoltando e rafforzando il messaggio con la sua presenza. Quando Gesù compiva miracoli, Elioenai era lì a offrire le sue mani in aiuto, condividendo ogni sofferenza, ogni preghiera, ogni lacrima. E quando venne il momento del sacrificio, non fu solo Gesù a portare la croce. Sul Golgota, due croci furono erette, simbolo di un sacrificio doppio per l’umanità.
La loro passione condivisa è una danza di redenzione, un canto di dolore e amore che risuona nei secoli.
La storia di Elioenai non fu scritta nei libri sacri, ma il suo spirito vive in ogni atto di compassione, in ogni gesto di fratellanza. Perché in ogni cuore che batte, c’è un eco di quel gemello perduto, un richiamo a ricordare che non siamo mai soli nel nostro cammino.
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Nel mondo di Egidoro arte e tecnologia si intrecciano. Queste passioni, unite alla curiosità per l’intelligenza artificiale, lo portano a esplorare orizzonti creativi del tutto nuovi. Architetto di formazione,...
Nel mondo di Egidoro arte e tecnologia si intrecciano. Queste passioni, unite alla curiosità per l’intelligenza artificiale, lo portano a esplorare orizzonti creativi del tutto nuovi. Architetto di formazione, Egidoro ha abbracciato il surrealismo come veicolo per esprimere le proprie visioni artistiche.
Le sue invenzioni stilistiche, affatto audaci e disturbanti, sono intrise di influenze ispirate al grande regista Luis Buñuel. Sono finestre spalancate da cui si intravede una realtà che supera i limiti fisici del mondo conosciuto e trascende i suoi confini tradizionali. Attraverso la violenza figurativa, Egidoro sfida gli schemi convenzionali del perbenismo e fa emergere la forza disorientante e dirompente dell’inconscio. La religione e tutto l’ordine precostituito, sia morale che fisico, vengono sovvertiti e dissacrati, al limite apparente della blasfemia, spingendo lo spettatore a guardare oltre la superficie delle cose, fino al nucleo primitivo e ancestrale della loro essenza autentica.
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Egidoro è l'uomo visionario che sfida i confini dell’arte e della tecnologia, apre strade dell’espressione creativa inattese e nuove, ispira e provoca riflessioni acute sul tempo attuale, quello futuro, e la storia.
-
Nationality:
ITALY
- Date of birth : 1963
- Artistic domains:
- Groups: Contemporary Italian Artists
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