Gérard Dupuch

Au mois d'octobre 2014, du 11 au 26, l'association Corrèz'ART aura grand plaisir à vous recevoir salle Latreille à Tulle pour une rétrospective des expositions qui ont eu lieu dans ses murs en 2012 et 2013.

Corrèz'ART propose de retrouver les artistes que le public a aimé lors d'une rétrospective biennale des invités d'honneur de la galerie. En octobre 2014, seront donc présentés les exposants de 2012 et 2013. Vingt artistes de grand talent, amateurs et professionnels, sont invités à montrer leur travail dans un espace de 300m². Peinture, sculpture, céramique, pastels, se côtoieront dans un chatoiement de couleurs et de formes.

Un espace librairie sera à votre disposition.

Des animations, démonstrations et stages seront organisés. Un repas spectacle concluera le vernissage du samedi 11 octobre à 18h. (places limitées - sur réservation)

La salle Latreille est une salle recevant régulièrement de grandes et belles expositions (festival international de photographie) ou des spectacles. Elle est très connue et appréciée des amateurs d'art. Sa fréquentation ne faiblit pas avec le temps. 

Corrèz'ART désire laisser un souvenir de cette exposition prestige en réalisant un catalogue de qualité que le public aura à cœur de conserver pour y retrouver ses artistes préférés. De présentation soignée, d'une grande valeur artistique, ce catalogue sera une vitrine pour la galerie comme pour les artistes.

Une souscription pour la réservation de ce catalogue est d'ores et déjà ouverte.

Renseignements : www.correzart.fr ou https://www.facebook.com/correz.art

Je serai donc invité d'honneur du 23ème Salon Régional ART-PTT Limousin cet automne.

Exposition au Pavillon du Verdurier de Limoges, du 20 au 29 septembre 2014.

L'association régionale, membre de la Fédération Nationale "Société Artistique de La Poste et France Télécom" riche d'un millier d'adhérents sur toute la France, organise une grande exposition biennale de ses adhérents à laquelle elle convie d'autres associations régionales ainsi que quelques artistes de la Société en "guests stars".

Je serai ravi de vous accueillir pour le vernissage le samedi 20 septembre 2014 à 18h30 au Pavillon du Verdurier, place St Pierre 87000 Limoges. 

Du 26 juillet au 17 août, j'exposerai dans un salon collectif organisé par la ville de Corrèze.

Présentation officielle :

"Depuis plusieurs années, l’Office de Tourisme de Tulle & Coeur de Corrèze organise une exposition d’artistes sur la commune de Corrèze. C’est l’occasion pour tous types de créateurs de se faire connaître et partager leur travail. Touristes et locaux peuvent ainsi découvrir les différents savoir-faire du département à Corrèze et acquérir des créations.
Pour cette nouvelle édition, l’office de tourisme élargit l’exposition aux professionnels et semi-professionnels.

Une dizaine d’artistes issus principalement du département de la Corrèze seront retenus pour exposer leurs oeuvres à Corrèze.

Cette année, l’exposition aura lieu du samedi 26 juillet au dimanche 17 août 2014 dans la salle des mariages de la mairie de Corrèze.
Celle-ci sera ouverte au public du lundi au samedi de 10h à 12h30 et de 14h00 à 17h30 et le dimanche de 10h à 12h30."

Renseignements : Matthias ROUSSEAU   oti@tulle-coeur-correze.com

Exposition à la galerie Corrèz'Art - 4 rue Félix Vidalin à Tulle - du 1er au 31 août 2013. Ouvert de 14h à 15h du mardi au samedi (sauf jours fériés)

Exposition des dernières oeuvres réalisées avec son modèle Christelle.

GERARD DUPUCH

Né en 1954 à Arcachon, Gérard DUPUCH a toujours eu le goût des beaux arts. Tourné jeune vers le dessin, il prend des cours durant les congés scolaires de son adolescence, mais il ressent le besoin de conserver son indépendance.

Aussi, c’est en autodidacte qu’il poursuit sa formation artistique, essayant tour à tour toutes les techniques du dessin et de la peinture sans fixer son style, mais le laissant évoluer au gré de ses découvertes. Il complète cette formation par de nombreuses lectures et visites de musées, dans lesquelles Il puise ses premières sources d’inspiration. Puis il découvre dans les expressions modernes de la communication, la publicité notamment, de quoi nourrir son imaginaire.

La rencontre en 1984, d’une Association de peintres amateurs, le décide à tenter l’expérience de l’exposition, c’est-à-dire, de la confrontation avec le public. Il en naîtra une motivation supplémentaire à créer un style personnel pour se différencier des autres artistes. Il ne suffit plus de peindre pour le plaisir ou pour apprendre, mais maintenant pour exister en tant qu’artiste.

Quelques excursions dans l’abstrait ou un retour à une peinture plus classique permettent de compléter l’éventail des recherches de style, de composition ou technique. Dans un but pédagogique, il expose également certains croquis pour montrer la genèse d’une oeuvre.

Sa peinture actuelle se caractérise par une recherche sur la lumière et le mouvement, traduits par des textures picturales modernes, dites techniques mixtes, qui mêlent collages, acrylique, pastel et huile, aplats et reliefs, dans des compositions semi-abstraites. La surface de la toile est traitée à part égale entre le motif et son environnement, puisque la dynamique de l’espace pictural prend naissance dans le fond de la toile, véritable magma originel de la lumière.
Cette recherche l’a poussé à ouvrir les portes de la photographie qu'il utilise pour la construction de son oeuvre picturale.

Ses œuvres ont été exposées à Arcachon tout d’abord, son pays d’origine, puis à Bordeaux et toute la Gironde. Ensuite en Bretagne (Quiberon), à Toulouse, Nantes, Tours, et maintenant en Corrèze, nouvelle terre d’accueil.

En 2010, il fonde la galerie Corrèz'ART à Tulle, avec quelques amis et consacre d'essentiel de son temps et de son énergie à promouvoir l'art en Limousin sous toutes ses formes : peinture, sculpture, céramique, porcelaine.
Cette galerie dédiée aux artistes amateurs de qualité leur offre un espace de visibilité permanente. Elle veut faire le pari de les faire découvrir et apprécier par le public puis les amener à franchir le pas du professionnalisme.

(Synthèse de différents articles parus dans la presse régionale)

On reprochait à Gustave Doré en son temps de n'être finalement qu'un bon ciseleur. on lui déniait donc la qualité d'artiste !
Voilà un bon sujet de réflexion, que j'ouvre ici. Laissez-moi votre avis, ouvrons le dialogue...
Quelle différence y-a-t-il entre un artisan potier et un artisan d'art ? Tous deux pétrissent la même glaise, la cuisent au même four, tous deux façonnent des objets usuels avec la même dextérité... Alors ?
La différence, si j'en vois une au-delà du statut social ou de la reconnaissance par des pairs, se situe dans la capacité que possède l'artiste à transmettre une émotion. Le potier nous laisse indifférent et l'on ne voit dans l'objet que l'aspect utile, pratique, vulgaire pour reprendre une expression biblique (2° lettre à Timothée 2 : 20). L'artiste, lui, nous émeut, et son travail nous impose une vision du monde personnalisée, idéalisée, qui sort du quotidien: il appose sur l'objet un titre de noblesse.
Et c'est bien là que se situe le don que possède l'artiste. La technique s'apprend. Avec volonté, détermination, patience, tout être humain normalement constitué peut devenir un bon artisan, "un bon ciseleur". Mais en aurons-nous fait un artiste? Comment lui enseigner la sensibilité, l'émotion ?
On peut apprendre à penser, à raisonner, mais comment apprendre à ressentir une émotion, ou plus difficile la donner ? Les comédiens ou les cinéastes vous diront qu'il y a des trucs, des recettes. Mais en fait, ces trucs ne sont que des choses apprises et réutilisables, cela devient un métier, un travail, loin de l'inventivité de l'artiste vrai.

Voilà donc un deuxième critère indispensable à la notion d'artiste: la créativité. L'artiste ne peut se contenter de recopier le monde qui l'entourre. L'artiste s'approprie le monde, le réécrie, le façonne, lui donne un sens. Pour cela, il force le public à aller au-delà de la simple obsvervation passive de l'oeuvre, il le bouscule dans ses certitudes, le provoque, le surprend, l'interpelle dans des sentiers que nul autre n'a auparavant parcouru.
Ce qui confère à l'artiste une autre dimension, celle de témoin de son temps, par la qualité de la réflexion qu'il apporte au public. De là, à aller vers une dimension mystique sur la signification du monde, ses origines et son devenir, il n'y a qu'un pas que certains ont franchi.

L'artiste est donc un être à part dans la société humaine, dont les productions ne sont pas indispensables à la vie, mais qui l'embellissent. Nous aurions pu nous passer de Beethoven, de Victor Hugo ou de Van Gogh, mais quel bonheur nous ont-ils donné !

Modestement, je souhaite pouvoir apporter à mes contemporains un peu de ce bonheur, que devant une image qui les séduira, ils puissent oublier un instant le monde cruel qui nous entourre.
Alors, je connaîtrai la véracité de cette parole de l'Ecriture:
"Il y a plus de bonheur à donner qu'à recevoir". Actes 20 : 35