Originalwerke der Art Brut zu verkaufen

2.104 Original Kunstwerke, limitierte Auflagen und Drucke: Art[...]

2.104 Original Kunstwerke, limitierte Auflagen und Drucke:

Art brut ist eine künstlerische Bewegung, die untrennbar mit dem Namen des französischen Künstlers Jean Dubuffet verbunden ist, und genießt weiterhin einen gewissen Erfolg in der Welt der zeitgenössischen Kunst, wie die reiche Produktion der Künstler von Artmajeur beweist.
Art brut oder Außenseiterkunst, ein Begriff, der 1945 vom französischen Künstler Jean Dubuffet geprägt wurde, bezeichnet diese besondere Form des kreativen Ausdrucks, die hauptsächlich von Autodidakten, Kindern, Randgruppen oder Psychiatriepatienten geschaffen wird, um eine Art von zu erreichen Bewusstsein von „Unterschied“.

Tatsächlich sind das Ergebnis der Produktion dieser besonderen Art von Künstlern sehr ungewöhnliche und instinktive Werke, die, abgesehen von bestimmten Stilen oder Bewegungen, äußerst roh und emotional sind.


Was ist die Geschichte der Outsider Art?

Die große Sensibilität und die starke Bewunderung, die Dubuffet gegenüber der „Reinheit“ der Kunst der Ausgegrenzten hegte und manifestierte, entwickelten sich aus grundlegenden Begegnungen mit dem französischen Meister.

Insbesondere Dubuffets Art Brut wurde in ihren Grundkonzepten maßgeblich von der Arbeit zweier berühmter Psychiater beeinflusst, nämlich Walter Morgenthaler und Hans Prinzhorn, die, fasziniert von der künstlerischen Produktion ihrer Patienten, diese zu schätzen, zu analysieren, zu sammeln und zu dokumentieren begannen es.

Gerade Dubuffet, der mit diesen Studien in Kontakt kam, war von ihnen so fasziniert, dass er glaubte, dass die Kunst der Geisteskranken die reinste Form künstlerischen Schaffens darstellen könne.

Besonders ein Buch, Prinzhorns Bildnerei der Geisteskranken, in dem Tausende von Kunstwerken psychisch kranker Menschen in verschiedenen europäischen Institutionen analysiert wurden, beeinflusste seine Sicht auf die Kunst.

Nach der Lektüre dieses Werks begann Dubuffet mit seiner persönlichen Sammlung, die nicht nur von Geisteskranken geschaffene Kunst, sondern auch die Werke von Exzentrikern, Kindern, Außenseitern und Ausgestoßenen umfasste.

Diese Sammlung mit dem Namen "La Collection de l'Art Brut" wurde dann von Jean Dubuffet der Stadt Lausanne (Schweiz) geschenkt, wo sie bis heute weiterentwickelt wird. Die im Rahmen von Dauer- oder Wechselausstellungen präsentierten Werke sollen die Besucher zum Nachdenken und Verstehen dieser Künstler, die eigentlich keine Künstler sind, anregen.


Was sind die gängigsten Techniken der künstlerischen Bewegung Outsider Art?

In Wirklichkeit gibt es keine repräsentativen Techniken der Außenseiterkunst, da jeder Künstler in der Bewegung dazu neigt, sein inneres Selbst autonom auszudrücken, indem er seiner natürlichsten, einfachsten, direktesten und instinktivsten Tendenz folgt. In der Tat können Werke auf einer Vielzahl von Medien wie Papier, Pappe, Pappe, Wand, Leinwand, Kupfer und Glas erstellt werden.

Bestimmte wiederkehrende Stilmerkmale finden sich jedoch häufig in den Arbeiten dieses Künstlertyps, wie zum Beispiel die Motive und bestimmte Gestaltungsmethoden, die sehr obsessiv und repetitiv sind.

Wahrscheinlich offenbart diese Herangehensweise an Kunst sowohl eine tiefe Sensibilität für das Vergehen der Zeit als auch den Wunsch, eine Art Ordnung in einer oft problematischen und chaotischen Innenwelt zu schaffen.

Was die verwendeten Materialien betrifft, sind sie, wie ihre Schöpfer, oft unkonventionell, als wollten sie sich mehr mit der reichen Innenwelt ihres Schöpfers verbinden.


Wer sind die berühmten Künstler und Werke?

Jean Dubuffet (1901 - 1985)

Jean Dubuffet, ein berühmter französischer Maler und Bildhauer, gilt als Begründer der künstlerischen Bewegung Art Brut. Nach zweijährigem Besuch der Akademie der Schönen Künste in seiner Heimatstadt Le Havre ging er 1918 nach Paris, um Kurse an der Académie Julian zu besuchen, eine Institution, die er erst ein halbes Jahr später verließ. . In dieser prägenden Zeit übte Hans Prinzhorns Buch über die Kunst der Irren und die künstlerische Produktion der Naturvölker einen starken Einfluss auf ihn aus. Seine Entscheidung, Maler zu werden, wurde jedoch erst 1942 endgültig, in dieser Zeit wurde er maßgeblich von dem expressionistischen Meister Paul Klee beeinflusst. Aber erst 1945 begann sein wahrer Weg, eine Zeit, in der Dubuffet theoretisierte und das Konzept der Art Brut einführte. Immer im Einklang mit dieser künstlerischen Strömung, gründete er 1947 mit André Breton, Paulhan und Drouin die „Compagnie de l’art brut“. Gerade in diesen letzten Projekten tauchte der Gedanke von Dubuffet mit Nachdruck auf: sich von der künstlerischen Tradition zu lösen, um eine originelle Kreativität zu suchen, die in der Lage ist, einen neuen Weg für die Kunst zu verfolgen.


Adolf Wölfli (1864 - 1930)

Adolf Wölfli, Schweizer Maler und Hauptvertreter der Art Brut, war stark geprägt von den unangenehmen Ereignissen seiner Kindheit, unauslöschlich erschüttert durch die Gegenwart eines gewalttätigen Vaters und den frühen Tod seiner Mutter. Diese unangenehmen Ereignisse, zusätzlich zu den Misshandlungen, denen der junge Mann während seiner Arbeit in den Lagern ausgesetzt war, führten dazu, dass der Junge ernsthafte Verhaltensprobleme aufwies, so dass er zuerst inhaftiert und dann, als sein schizophrener Zustand nachgewiesen wurde, interniert wurde die Anstalt Waldau (Schweiz), wo er bis an sein Lebensende bleiben wird. In der Psychiatrie tröstete sich der Künstler mit dem Zeichnen und wurde sich allmählich seines Talents bewusst, das vom Psychiater Walter Morgenthaler stark gefördert und geschätzt wurde. Schließlich ist hervorzuheben, wie der Künstler während seiner dreißigjährigen Tätigkeit 1.300 Zeichnungen, mehrere Notizbücher und eine gigantische Biographie von nicht weniger als 25.000 Exemplaren (Die Legende des Heiligen Adolf) geschaffen hat , Werke, die hauptsächlich in der Kunstmuseum Bern.


Henry Darger (1892 - 1973)

Henry Darger, amerikanischer Schriftsteller und Illustrator, ist vor allem für sein fantastisches Manuskript mit dem Titel „The Realms of Unreal“ bekannt, das mit einigen der besten Aquarell-Beispiele der Outsider-Kunst üppig illustriert ist. Was das Leben des Künstlers betrifft, so lebte Darger nach dem Verlust seiner Mutter im Alter von vier Jahren bei seinem fürsorglichen Vater, bis dieser betagt und behindert in ein Altersheim gebracht wurde. Nach dieser Episode landete er zunächst in einem katholischen Jugendheim, dann wurde er in eine Irrenanstalt verlegt, weil er für geisteskrank erklärt wurde. Das Leiden dieser Gefangenschaft wurde in dem literarischen Werk Les filles de Vivian weitgehend sublimiert. 1908 gelingt Darger die Flucht aus der psychiatrischen Anstalt, doch der Geschmack seiner Freiheit ist von einer starken existenziellen Monotonie geprägt.


Howard Finster (1916 - 2001)

Howard Finster, amerikanischer Baptistenkünstler und Pastor, behauptete, von Gott inspiriert worden zu sein, das Evangelium durch sein künstlerisches Schaffen zu verbreiten, einschließlich Außenseiter-, naiver und visionärer Kunstwerke. Einer breiten Öffentlichkeit wurde Finsters künstlerische Forschung in den 1980er Jahren bekannt, als er die Plattencover der berühmten amerikanischen Gruppen REM und Talking Heads gestaltete. Was das Privatleben des Künstlers betrifft, hatte der in Alabama geborene und auf der Farm seiner Großfamilie aufgewachsene Finster seine erste Vision im Alter von dreizehn Jahren, eine äußerst aufschlussreiche Episode, die zu seinem Engagement für das Predigen führte. In seiner künstlerischen Laufbahn widmete er sich dem Bau von Museen, die dazu bestimmt waren, die Exemplare dessen, was die Menschheit geschaffen hat, zu sammeln und auszustellen, wie das Plant Farm Museum, sowie der Produktion von sakraler Kunst, Porträts und Ikonen der Popkultur.

Entdecken Sie zeitgenössische KunstWerke auf Artmajeur

Zeitgenössische Kunst ist ein vibrierendes Netzwerk von künstlerischen Ausdrucksformen. Dieses kreative Universum umfasst eine breite Palette von Medien, von Gemälden, Skulpturen und Fotografien bis hin zu Zeichnungen, Gravuren, Textilkunst und digitalen Kunstwerken, wobei jedes Medium einen eigenen strahlenden Glanzstern darstellt. Künstler verwenden verschiedene Träger und Materialien, um ihre Visionen zum Leben zu erwecken, wie Leinwand, Holz, Metall und sogar innovative digitale Leinwände zur Schaffung von virtuellen Meisterwerken.

Ein zeitgenössisches Gemälde kann zum Beispiel seine Geschichte durch geschickte Pinselstriche mit Acryl- oder Ölfarben weben, während eine zeitgenössische Skulptur ihr Lied in der Sprache von Stein, Bronze oder gefundenen Objekten singen kann. Fotokunst fängt das Licht ein und manipuliert es, um markante Bilder zu produzieren, während Druckgrafik Techniken wie Lithographie und Siebdruck verwendet, um Mehrfachdrucke eines einzigen beeindruckenden Bildes zu produzieren. Textilkunst spielt mit Stoffen und Fasern, während digitale Kunst mit innovativer Technologie die Grenzen der Kreativität sprengt.

Die Anziehungskraft der zeitgenössischen Kunst liegt in ihrer Natur, die Grenzen verschiebt, ihrer ständigen Suche nach Experimenten und ihrer ständigen Reflexion über die Entwicklung der menschlichen Erfahrung. Diese grenzenlose Kreativität, verbunden mit ihrem starken sozialen und persönlichen Kommentar, macht jedes zeitgenössische Kunstwerk zu einem einzigartigen Symbol seiner Zeit, einem Spiegel, der die Realitäten und Träume unserer komplexen Welt reflektiert. Es flüstert uns zu, bewegt uns, provoziert Reflexionen und entfacht eine tiefe emotionale Antwort, die die Seele jedes Zuhörers weckt. Es ist tatsächlich die Sprache der Emotionen und Ideen, gesprochen in der Dialektik unserer Ära.

Malerei,  39,4x39,4 in
.com Malerei, 39,4x39,4 in
©2021 Alexandre Reigada

Ursprünge und Geschichte der zeitgenössischen Kunst

Die Geschichte der zeitgenössischen Kunst spielt sich in der Mitte des 20. Jahrhunderts ab und ist geprägt von seismischen Veränderungen in der künstlerischen Ausdrucksform. Nach dem Zweiten Weltkrieg begannen Künstler in den 1950er und 1960er Jahren, über die traditionellen Grenzen hinaus zu experimentieren und die Normen dessen, was Kunst sein konnte, in Frage zu stellen. Diese revolutionäre Ära brachte eine Vielzahl neuer künstlerischer Bewegungen und Formen hervor, wie zum Beispiel den abstrakten Expressionismus, die Pop-Art und den Minimalismus. Gemälde, die früher auf Realismus beschränkt waren, umarmten die Abstraktion, wobei Künstler Farbe und Form einsetzten, um Emotionen und Ideen auszudrücken. Bemerkenswerte Phasen wie das Aufkommen der Pop-Art Ende der 1950er und Anfang der 1960er Jahre sahen Kunstwerke, die die Populärkultur und die Massenmedien nachahmten und den Fokuswechsel der Gesellschaft widerspiegelten.

Die bildhauerischen Künste haben ebenfalls eine Metamorphose erfahren. Die Bildhauer begannen, mit neuen Materialien und Formen zu experimentieren und oft Kunstwerke zu schaffen, die mit dem Betrachter und dem umgebenden Raum interagieren und ein Gefühl der Verbindung fördern. Die zeitlose Praxis des Zeichnens hat sich ebenfalls weiterentwickelt, wobei Künstler innovative Techniken und Konzepte integrierten, um ihre Rolle in der zeitgenössischen Kunst neu zu definieren.

Die Fotografie, ein relativ neues Medium, hat sich zu einem mächtigen Werkzeug in der Landschaft der zeitgenössischen Kunst entwickelt. Im 19. Jahrhundert geboren, hat sie in der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts wirklich Fahrt aufgenommen und die Grenzen zwischen den schönen Künsten und der Dokumentation verwischt. Die Gravur, eine Praxis, die auf die Antike zurückgeht, hat ein erneuertes Interesse und eine verstärkte Experimentierfreude mit Techniken wie Lithographie, Gravur und Siebdruck erfahren.

Das Universum der Textilkunst hat sich erheblich erweitert, da Künstler begannen, die Vielseitigkeit und taktile Qualität von Stoffen und Fasern zu schätzen. Künstler begannen Textilien zu verwenden, um die Grenzen zwischen bildender Kunst, Handwerk und Design in Frage zu stellen.

Das Aufkommen digitaler Technologie gegen Ende des 20. Jahrhunderts läutete eine neue Ära für die zeitgenössische Kunst ein. Digitale Kunst entstand, als Künstler begannen, neue Technologien zu nutzen, um immersive und interaktive Erfahrungen zu schaffen, wobei oft die Grenze zwischen der virtuellen und der physischen Welt verwischt wurde.

Durch diese Zeiten des Wandels ist das Wesen der zeitgenössischen Kunst dasselbe geblieben: ein dynamisches und sich ständig weiterentwickelndes Spiegelbild der Zeit, in der wir leben, das ständig Grenzen sprengt und das Neue umarmt, immer in Frage stellt und immer erkundet.

Skulptur,  23,6x17,7 in
La curiosité du dragon Skulptur, 23,6x17,7 in
©2024 Pacom

Entwicklungen dieser zeitgenössischen Werke auf dem Kunstmarkt

Während wir uns durch das 21. Jahrhundert navigieren, entwickelt sich und erweitert sich die dynamische Landschaft der zeitgenössischen Kunst weiter und spiegelt unsere sich ständig verändernde Welt wider. Zeitgenössische Gemälde, einst hauptsächlich auf zwei dimensionale Leinwände beschränkt, umfassen nun eine Vielzahl von Formen und Techniken, von Multimedia-Installationen bis hin zu digitalen Kreationen, wobei jeder Teil ein reiches Geflecht aus Gedanken, Emotionen und Geschichten darstellt. Auch die Skulptur hat weitgehend die traditionellen Materialien wie Stein und Bronze überschritten, wobei Künstler Licht, Ton und sogar Bewegung einbeziehen und damit die Vergänglichkeit und den Fluss der modernen Welt verkörpern.

Die Fotografie hat in den Händen von zeitgenössischen Künstlern ihre Horizonte erweitert und sich nahtlos mit digitaler Technologie vermischt, um atemberaubende Bilder zu schaffen, die unsere Wahrnehmung der Realität in Frage stellen. Die Zeichnung hat ihrerseits die Grenzen des Papiers überschritten und multimediale Elemente und explorative Techniken integriert, um ihre Rolle im künstlerischen Diskurs neu zu definieren. Die Gravur blüht weiterhin, wobei Zeitgenössische Künstler traditionelle Methoden innovativ nutzen, um starke soziale und persönliche Kommentare zu liefern.

Textilkunst, früher als Handwerk betrachtet, spielt heute eine wichtige Rolle in der Welt der zeitgenössischen Kunst, da Künstler sie nutzen, um Fragen der Identität, Tradition und des kulturellen Erbes zu erforschen. In der Zwischenzeit hat die digitale Kunst, das neueste Mitglied der Familie der zeitgenössischen Kunst, die Art und Weise, wie wir Kunst schaffen und interagieren, revolutioniert und immersive Erfahrungen geboten, die die Grenze zwischen virtuell und physisch verwischen.

Diese verschiedenen Formen der zeitgenössischen Kunst haben einen bedeutenden Wert auf dem heutigen Kunstmarkt, nicht nur aufgrund ihrer ästhetischen Anziehungskraft, sondern auch aufgrund ihrer Fähigkeit, komplexe Ideen und Emotionen zu verkapseln und zu kommunizieren. Sammler, Kuratoren und Kunstliebhaber aus der ganzen Welt suchen nach diesen Werken, angezogen von ihrem intrinsischen Dynamismus, ihrer innovativen Verwendung von Materialien und ihren eloquenten Ausdrucksformen unserer geteilten menschlichen Erfahrung. Als Zeugnis unserer Zeit verkapseln diese zeitgenössischen Kunstwerke den Impuls unserer Gesellschaft und die Resonanz individueller Stimmen und gravieren unsere kollektive Erzählung für immer in die Annalen der Kunstgeschichte ein.

Malerei,  47,2x39,4 in
Red Flowers Malerei, 47,2x39,4 in
©2024 Xavier Wttrwulghe

Berühmte zeitgenössische Künstler

Während wir in die vibrierende Welt der zeitgenössischen Kunst eintauchen, begegnen wir einer Vielzahl von Künstlern, die dieses dynamische Feld gestalten. Jeder von ihnen ist ein Meister in seinem Medium - Malerei, Skulptur, Fotografie, Zeichnung, Druckgrafik, Textil oder digitale Kunst - sie erweitern die künstlerischen Grenzen und spiegeln unsere Zeit wider und hinterfragen unsere Wahrnehmungen. Lassen Sie uns diese bemerkenswerten Beiträger und ihre revolutionären Werke erkunden.

1. Gerhard Richter - Bekannt für seinen facettenreichen Ansatz in der Malerei, fordert Richter die Grenzen des Mediums heraus und wechselt geschickt zwischen abstrakten und hyperrealistischen Stilen. Seine Werke, ob sie nun mit einem Spachtel gestreckte Pigmente oder unscharfe fotografische Bilder zeigen, führen einen faszinierenden Dialog mit der Wahrnehmung.

2. Jeff Koons - Ein wichtiger Vertreter der zeitgenössischen Skulptur, Koons schafft monumentale Werke, die Themen wie Konsum, Geschmack und Popkultur erforschen. Seine ikonischen Ballontiere, die aus spiegelglänzendem Edelstahl gefertigt sind, begeistern durch ihre sowohl spielerische als auch tiefgründige Aussage.

3. Cindy Sherman - Eine renommierte Fotografin, die ihr Objektiv nutzt, um Identität und soziale Rollen zu erforschen, insbesondere die von Frauen. Bekannt für ihre konzeptionellen Selbstporträts, übernimmt sie eine Vielzahl von Charakteren und erweitert die Grenzen der Fotografie als künstlerischen Ausdrucksform.

4. David Hockney - Hockney, mit einer umfangreichen Produktion über sechs Jahrzehnte hinweg, ist eine Schlüsselfigur der zeitgenössischen Zeichenkunst. Sein kühner Einsatz von Farbe und seine spielerische Erkundung der Perspektive vermitteln ein berauschendes Gefühl von Freude und eine uneingeschränkte Feier des Lebens.

5. Kiki Smith - Eine innovative Graveurin, Smiths Arbeit erforscht den menschlichen Zustand, insbesondere den weiblichen Körper und seine sozialen und kulturellen Konnotationen. Ihre Kupferstiche und Lithografien rufen universelle Erfahrungen des Lebens, des Todes und der Transformation hervor.

6. El Anatsui - Als Meister der Textilkunst schafft Anatsui wunderschöne Installationen, die aus weggeworfenen Flaschenverschlüssen und Aluminiumstücken wie Wandteppiche aussehen. Diese flexiblen und glitzernden Skulpturen vereinen traditionelle afrikanische Ästhetik und zeitgenössische künstlerische Sensibilität und behandeln Themen wie Konsum, Abfall und die Vernetztheit unserer Welt.

7. Rafael Lozano-Hemmer - Eine herausragende Persönlichkeit der digitalen Kunst, Lozano-Hemmer nutzt Technologie, um interaktive Installationen zu schaffen, die Architektur und Performance-Kunst kombinieren. Seine oft partizipativen Arbeiten erforschen Themen wie Überwachung, Privatsphäre und die Beziehung zwischen Menschen und ihrer Umwelt.

Malerei,  25,2x21,3 in
Au cœur du TDAH #2 Malerei, 25,2x21,3 in
©2024 Denis Vincent

Bemerkenswerte zeitgenössische Kunstwerke

Das Panorama der zeitgenössischen Kunst ist ein dynamisches Patchwork aus verschiedenen Ausdrucksformen und innovativen Ideen, wobei jedes Werk einen einzigartigen Dialog mit seinem Publikum darstellt. Hier ist eine Auswahl renommierter zeitgenössischer Kunstwerke, die verschiedene Medien wie Malerei, Skulptur, Fotografie, Zeichnung, Druckgrafik, Textilkunst und digitale Kunst umfassen und diese lebhafte Bewegung tiefgreifend beeinflusst haben.

Diese Werke, in ihrer Vielfalt, illustrieren das reichhaltige Muster der zeitgenössischen Kunst, wobei jedes Stück ein einzigartiger Kommentar über unsere Welt und ein Zeugnis des unbegrenzten Potenzials kreativen Ausdrucks ist.



Relevanteste | Neuere

Malerei mit dem Titel ".com" von Alexandre Reigada, Original-Kunstwerk, Acryl
.com - Malerei, 39,4x39,4 in ©2021 von Alexandre Reigada - Outsider Art, outsider-art-1044, Geschichte

Alexandre Reigada

".com"

Acryl auf Karton | 39,4x39,4 in

1.750,79 $
Malerei mit dem Titel "Au cœur du TDAH #2" von Denis Vincent, Original-Kunstwerk, Acryl Auf Keilrahmen aus Holz montiert
Au cœur du TDAH #2 - Malerei, 25,2x21,3 in ©2024 von Denis Vincent - Outsider Art, outsider-art-1044, Bunt

Denis Vincent

"Au cœur du TDAH #2"

Acryl auf Leinwand | 25,2x21,3 in

2.183,81 $
Malerei mit dem Titel "Sconvolgi la tua re…" von Brazo, Original-Kunstwerk, Acryl
Sconvolgi la tua realtà - Malerei, 43,3x39,4 in ©2024 von Brazo - Outsider Art, outsider-art-1044, Bunt, street art, modern art, interior design, arredo casa, arte originale, colore, artista emergente

Brazo

"Sconvolgi la tua realtà"

Acryl auf Leinwand | 43,3x39,4 in

1.643,08 $
Verfügbare Drucke
Malerei mit dem Titel "N°5 "Je ne suis pas…" von Pierre Lamblin, Original-Kunstwerk, Acryl Auf Keilrahmen aus Holz montiert
N°5 "Je ne suis pas un punk" - Malerei, 45,7x33,9 in ©2023 von Pierre Lamblin - Outsider Art, outsider-art-1044, Liebe, punk, london, art brut, basquiat, lamblin, combas, djouliart

Pierre Lamblin

"N°5 "Je ne suis pas un punk""

Acryl auf Leinwand | 45,7x33,9 in

2.421,21 $
Verfügbare Drucke
Malerei mit dem Titel "13420 BP" von Loic Tarin (Doudoudidon), Original-Kunstwerk, Acryl Auf Keilrahmen aus Holz montiert
13420 BP - Malerei, 31,5x39,4 in ©2023 von Loic Tarin (Doudoudidon) - Outsider Art, outsider-art-1044, Bunt, elephant, mammouth, doudoudidon, brut

Loic Tarin (Doudoudidon)

"13420 BP"

Acryl auf Leinen Leinwand | 31,5x39,4 in

3.166,36 $
Skulptur mit dem Titel "La voile" von Quem Dav, Original-Kunstwerk, Karton
La voile - Skulptur, 13,4x13,4 in ©2024 von Quem Dav - Outsider Art, outsider-art-1044, Meereslandschaft, CréationArtistique, ArtEtNature, ArtContemporain, Arts, Artiste

Quem Dav

"La voile"

Skulptur - Karton | 13,4x13,4 in

2.393,73 $
Skulptur mit dem Titel "La légende de malis…" von Abou Sidibé, Original-Kunstwerk, Bronze
La légende de malisadjo - Skulptur, 33,5x10,6 in ©2019 von Abou Sidibé - Outsider Art, outsider-art-1044, Afrika, bronze, assemblage, bois, récupération, afrique

Abou Sidibé

"La légende de malisadjo"

Skulptur - Bronze | 33,5x10,6 in

2.049,73 $
Malerei mit dem Titel "Just the two of Us…" von Martine Diotalevi, Original-Kunstwerk, Acryl
Just the two of Us you and I - Malerei, 47,2x47,2 in ©2023 von Martine Diotalevi - Outsider Art, outsider-art-1044, Graffiti

Martine Diotalevi

"Just the two of Us you and I"

Acryl auf Leinen Leinwand | 47,2x47,2 in

3.380,68 $
Malerei mit dem Titel "Artwork" von Alberto Battistella, Original-Kunstwerk, Acryl Auf Keilrahmen aus Holz montiert
Artwork - Malerei, 19,7x27,6 in ©2022 von Alberto Battistella - Outsider Art, outsider-art-1044, Auto, gt3, porsche, dream, blackandwhite, fast, speed, landscape, dopping, cars, sportcar, race

Alberto Battistella

"Artwork"

Acryl auf Leinwand | 19,7x27,6 in

3.267,48 $
Fotografie mit dem Titel "expectations" von Lucas Solémo, Original-Kunstwerk, Digitale Fotografie
expectations - Fotografie, 18,9x13 in ©2023 von Lucas Solémo - Outsider Art, outsider-art-1044, Natur, nature, mountains, landscape, B&W, black and white, clouds

Lucas Solémo

"expectations"

Fotografie | 18,9x13 in

573,21 $
Skulptur mit dem Titel "Sufya" von Marine Boucher, Original-Kunstwerk, Keramik
Sufya - Skulptur, 9,1x6,7 in ©2024 von Marine Boucher - Outsider Art, outsider-art-1044, Natur, vase, nature, brut, blanc, noire, déco, design

Marine Boucher

"Sufya"

Skulptur - Keramik | 9,1x6,7 in

550,62 $
Skulptur mit dem Titel "Venere" von Joshua Stazio, Original-Kunstwerk, Gips
Venere - Skulptur, 0,6x15,8 in ©2023 von Joshua Stazio - Outsider Art, outsider-art-1044, Weibliche Akte

Joshua Stazio

"Venere"

Skulptur - Gips | 0,6x15,8 in

4.990,79 $
Skulptur mit dem Titel "La curiosité du dra…" von Pacom, Original-Kunstwerk, Holz
La curiosité du dragon - Skulptur, 23,6x17,7 in ©2024 von Pacom - Outsider Art, outsider-art-1044, fantastisch, Dragon, Sculpture, Recycling, Metal, Serrure, Fantastic

Pacom

"La curiosité du dragon"

Skulptur - Holz | 23,6x17,7 in

3.558,72 $
Skulptur mit dem Titel "chérubin" von Chae Valerie Schmitt, Original-Kunstwerk, Stein
chérubin - Skulptur, 15,8x17,7 in ©2024 von Chae Valerie Schmitt - Outsider Art, outsider-art-1044, Liebe, ange, chérubin, cherubin, angel, cupidon, pierre, stones, slates, plumes, feathers

Chae Valerie Schmitt

"chérubin"

Skulptur - Stein | 15,8x17,7 in

6.851,48 $
Malerei mit dem Titel "Paris / memory 1" von Armen Ghazayran (Nem), Original-Kunstwerk, Acryl
Paris / memory 1 - Malerei, 24x18 in ©2024 von Armen Ghazayran (Nem) - Outsider Art, outsider-art-1044, Abstrakte Kunst

Armen Ghazayran (Nem)

"Paris / memory 1"

Acryl auf Karton | 24x18 in

Auf Anfrage
Malerei mit dem Titel "缠绕-底层关系" von Jun Ming Li, Original-Kunstwerk, Acryl
缠绕-底层关系 - Malerei, 39,4x47,2 in ©2024 von Jun Ming Li - Outsider Art, outsider-art-1044, Religion, 情绪

Jun Ming Li

"缠绕-底层关系"

Acryl auf Leinen Leinwand | 39,4x47,2 in

2.057,24 $
Verfügbare Drucke
Malerei mit dem Titel "Ouverture (150x130c…" von Peng Nghia, Original-Kunstwerk, Acryl
SafeSearch
Ouverture (150x130cm) - Malerei, 59,1x51,2 in ©2024 von Peng Nghia - Outsider Art, outsider-art-1044, Porträt

Peng Nghia

"Ouverture (150x130cm)"

Acryl auf Leinen Leinwand | 59,1x51,2 in

3.324,63 $
Zeichnungen mit dem Titel "Miltomaps - ticket…" von Milto Sideris, Original-Kunstwerk, Marker
Miltomaps - ticket to the tropics - Zeichnungen, 8,3x11,8 in ©2024 von Milto Sideris - Outsider Art, outsider-art-1044, Landschaft

Milto Sideris

"Miltomaps - ticket to the tropics"

Marker auf Papier | 8,3x11,8 in

141.300,88 $
Verfügbare Drucke
Malerei mit dem Titel "Mademoiselle Rose" von Brigitte Derbigny, Original-Kunstwerk, Acryl Auf Keilrahmen aus Holz montiert
SafeSearch
Mademoiselle Rose - Malerei, 27,6x19,7 in ©2023 von Brigitte Derbigny - Outsider Art, outsider-art-1044, Akt, Femme, vénus, rose, déesse, rebelle

Brigitte Derbigny

"Mademoiselle Rose"

Acryl auf Leinwand | 27,6x19,7 in

1.638,68 $
Malerei mit dem Titel "Menina descobre o n…" von Vitor Pisco, Original-Kunstwerk, Acryl
Menina descobre o ninho - Malerei, 19,7x19,7 in ©2024 von Vitor Pisco - Outsider Art, outsider-art-1044, Vögel, pássaro, peixe, árvore, ninho, cão

Vitor Pisco

"Menina descobre o ninho"

Acryl auf Leinwand | 19,7x19,7 in

842,97 $
Malerei mit dem Titel "Magic is the unknown" von Ngendo, Original-Kunstwerk, Acryl
Magic is the unknown - Malerei, 32x26 in ©2023 von Ngendo - Outsider Art, outsider-art-1044, Alltagsleben, Botanical, forests, figurative, vibrant-colours, discovery, magic, fantasy, pop-culture, theatrical, bright-colors, contemporary, nollywood, cultural-diversity, woman, celebrity, paradise, world-culture, nature, mystery

Ngendo

"Magic is the unknown"

Acryl auf Leinwand | 32x26 in

1.031,32 $
Malerei mit dem Titel "La tête à l'envers" von Yorizzyo, Original-Kunstwerk, Acryl
La tête à l'envers - Malerei, 27,6x19,7 in ©2024 von Yorizzyo - Outsider Art, outsider-art-1044, Humor, artbrut, noir et blanc, portrait, monochrome, art contemporain, esquisse, dessin, affiche, art brut, croquis, papier, acrylique

Yorizzyo

"La tête à l'envers"

Acryl auf Papier | 27,6x19,7 in

424,23 $
Verfügbare Drucke
Textilkunst mit dem Titel "Déménagement" von Olga Rocher, Original-Kunstwerk, Wachs Auf Keilrahmen aus Holz montiert
Déménagement - Textilkunst, 36,6x51,2 in ©2023 von Olga Rocher - Outsider Art, outsider-art-1044, Alltagsleben, Batik, Emotion, art brut, Couleur, craquelure, visage

Olga Rocher

"Déménagement"

Textilkunst auf Stoff | 36,6x51,2 in

5.755,72 $
Malerei mit dem Titel "PLUIES D'OR" von Mariekverbois, Original-Kunstwerk, Acryl Auf Keilrahmen aus Holz montiert
PLUIES D'OR - Malerei, 15,8x15,8 in ©2024 von Mariekverbois - Outsider Art, outsider-art-1044, Natur, pierres cailloux galets

Mariekverbois

"PLUIES D'OR"

Acryl auf Leinwand | 15,8x15,8 in

491,28 $
Malerei mit dem Titel "Red Flowers" von Xavier Wttrwulghe, Original-Kunstwerk, Acryl Auf Keilrahmen aus Holz montiert
Red Flowers - Malerei, 47,2x39,4 in ©2024 von Xavier Wttrwulghe - Outsider Art, outsider-art-1044, Bunt, nature, fleurs, végétal

Xavier Wttrwulghe

"Red Flowers"

Acryl auf Leinwand | 47,2x39,4 in

8.862,9 $
Malerei mit dem Titel "Pluralité" von Daniel L'Heureux, Original-Kunstwerk, Acryl
Pluralité - Malerei, 29,9x29,9 in ©2024 von Daniel L'Heureux - Outsider Art, outsider-art-1044, Abstrakte Kunst

Daniel L'Heureux

"Pluralité"

Acryl auf Leinwand | 29,9x29,9 in

1.501,41 $
Malerei mit dem Titel "boulangères" von Frob, Original-Kunstwerk, Acryl Auf Keilrahmen aus Holz montiert
boulangères - Malerei, 13x16,1 in ©2024 von Frob - Outsider Art, outsider-art-1044, Populäre Kultur, boulangerie, pain, colère, Paris, révolte, gâteau, cake, tarte, jeu, crème, artisan, argent, beurre, rue, ville, impasse, flou, bonbon

Frob

"boulangères"

Acryl auf Leinwand | 13x16,1 in

536,34 $
Verfügbare Drucke
Fotografie mit dem Titel ""VISIONI" In New Yo…" von Roberto Cavalli, Original-Kunstwerk, Digitale Fotografie
"VISIONI" In New York (#194) - Fotografie, 31,5x47,2 in ©2024 von Roberto Cavalli - Outsider Art, outsider-art-1044, Mode, newyork, colors, taxi, yellow, red, green, blue, black, white, multiexposure, robertocavalli, contengospazio, photo, limitededition, fineart, under50, america, 5boroughs

Roberto Cavalli

""VISIONI" In New York (#194)"

Fotografie | 31,5x47,2 in

1.907,95 $
Malerei mit dem Titel "Runner" von Yelena Tikhonova, Original-Kunstwerk, Acryl
Runner - Malerei, 11,8x9,1 in ©2023 von Yelena Tikhonova - Outsider Art, outsider-art-1044, Kinderportraits, child, Runner, outsiderart, red, yellow, relatives, men, humannature, humanity, People, Portrait, abstraction, collection, series

Yelena Tikhonova

"Runner"

Acryl auf MDF-Platte | 11,8x9,1 in

1.584 $
Verfügbare Drucke
Malerei mit dem Titel "The power of the fo…" von Frédérique Manley, Original-Kunstwerk, Öl
The power of the four elements... - Malerei, 31,9x39,4 in ©2023 von Frédérique Manley - Outsider Art, outsider-art-1044, Abstrakte Kunst, peinture huile sur toile 2023, frédérique Manley 2023

Frédérique Manley

"The power of the four elements..."

Öl auf Leinwand | 31,9x39,4 in

Auf Anfrage
Malerei mit dem Titel "Le déjeuner sur l'h…" von Eric Bourdon, Original-Kunstwerk, Acryl Auf Keilrahmen aus Holz montiert
Le déjeuner sur l'herbe - Malerei, 25,6x21,3 in ©2023 von Eric Bourdon - Outsider Art, outsider-art-1044, fantastisch, food, nourriture, eat, manger, faim, alimento, comida, cibo, Essen, comer, mangiare, fame, hunger, hambre, fome, fourchette, langue, tongue, fork, tenedor

Eric Bourdon

"Le déjeuner sur l'herbe"

Acryl auf Leinen Leinwand | 25,6x21,3 in

1.443,05 $
Malerei mit dem Titel "Mercurious" von Pascal Jung, Original-Kunstwerk, Öl
Mercurious - Malerei, 15,8x23,6 in ©2024 von Pascal Jung - Outsider Art, outsider-art-1044, Meereslandschaft

Pascal Jung

"Mercurious"

Öl auf Leinen Leinwand | 15,8x23,6 in

2.378,34 $
Verfügbare Drucke
Skulptur mit dem Titel "Pisa Maritime Repub…" von Nicoletta De Francesco, Original-Kunstwerk, Keramik Auf Holzplatte montiert
Pisa Maritime Republic 1 - Skulptur, 27,6x38,6 in ©2019 von Nicoletta De Francesco - Outsider Art, outsider-art-1044, Meereslandschaft, ceramic panel, mosaic, glazed terracotta, shaped tiles, ships, whales, sea waves, imaginary vision

Nicoletta De Francesco

"Pisa Maritime Republic 1"

Skulptur - Keramik | 27,6x38,6 in

5.771,11 $
Zeichnungen mit dem Titel "Fleurs d'Iris 1" von Aude Billerot, Original-Kunstwerk, Acryl
Fleurs d'Iris 1 - Zeichnungen, 19,7x25,6 in ©2024 von Aude Billerot - Outsider Art, outsider-art-1044, Bunt, Botanique, fleurs, feuilles, iris, jardin, bouquet, printemps, été, anniversaire, beauté, romantique, dessin sur feuille, peinture acrylique, champ de fleurs

Aude Billerot

"Fleurs d'Iris 1"

Acryl auf Papier | 19,7x25,6 in

659,43 $
Skulptur mit dem Titel "Tête de poulpe" von Gaël Maryn, Original-Kunstwerk, Holz
Tête de poulpe - Skulptur, 18,5x6,3 in ©2024 von Gaël Maryn - Outsider Art, outsider-art-1044, Baum, bois, metal, fer, acier, arbre, ecologie, tronc, chêne

Gaël Maryn

"Tête de poulpe"

Skulptur - Holz | 18,5x6,3 in

2.528,91 $
Malerei mit dem Titel "Garden N°1/2" von Comeg, Original-Kunstwerk, Sprühfarbe
Garden N°1/2 - Malerei, 29,9x24,8 in ©2023 von Comeg - Outsider Art, outsider-art-1044, Graffiti, Artbrut, Graffiti, Street-art, Abstrait, Contemporain, Béton, Concrete, écologie

Comeg

"Garden N°1/2"

Sprühfarbe auf Leinwand | 29,9x24,8 in

2.620,14 $

Artmajeur

Erhalten Sie unseren Newsletter für Kunstliebhaber und Sammler