Ludovik Bost Totems Cambium-Même

Le bois est un morceau de moi !
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Le bois est ma passion depuis bien longtemps, que ce soit en tant qu’architecte (spécialisé dans la construction bois) ou en tant qu’enseignant (construction bois à l’école nationale supérieure d’architecture de Paris-Belleville, principalement) ou, bien sûr, en tant que sculpteur.
Au départ, j'ai utilisé une tronçonneuse pour arriver plus vite à la forme voulue, sur ma première grosse sculpture sur pied ; puis je me suis vite rendu compte des possibilités que pouvait m'offrir cet outil. Ensuite, il y a eu les démonstrations en public, avec de plus en plus de sollicitations de la part d'associations, de festivals ou encore de communes.
Ce côté performance ou spectacle n'est pas fait pour me déplaire !
Les pièces de bois que je sculpte sont issues de la récupération (démolition...) et pour les souches, il s'agit toujours d'arbres malades, ou trop vieux, qui doivent de toute façon être coupés. Dans ce contexte, j'éprouve un certain plaisir à proposer à l'arbre une deuxième vie, qui ne sera pas éternelle non-plus, puisque, farouchement opposé aux produits chimiques je laisse les souches en l'état, sans traitement. Elles continuent donc à nourrir larves et insectes, à abriter oiseaux et rongeurs sur place...
C'est la vie !
De son côté, le bois fourni matériau et inspiration. Ces "défauts" provoquent, à coup sûr, de nouvelles idées à chaque rencontre.
Pour des sculptures beaucoup plus pérennes, il faut s'orienter vers les Totems d'intérieur.

Cambium-même est mon nom d’artiste.
Le cambium est une couche extrêmement fine située entre l’écorce et le bois. C’est cette petite couche qui produit les cellules nécessaires à la croissance de l’arbre, créant ainsi les cernes annuels…
Les cellules sont produites à la fois vers l’extérieur pour fabriquer le liber qui donnera l’écorce après quelques années, ainsi que vers l’intérieur, l’aubier qui donnera plus tard, le duramen (avec les cernes). Ce n'est que dans l'aubier et le liber que circule la sève.
C’est complexe et beau à la fois !
Le bois est passionnant !

TOTEMS Représente tout simplement ma production... verticale.
Je suis passé de petites pièces produites en atelier, aux grandes sculptures sur pieds à la tronçonneuse, en essayant de retrouver un même langage tout en changeant d'outils.
Exploiter la moindre fissure, le moindre "défaut" du bois, les noeuds, mis en valeur par la main, ou la machine...
Rechercher des matières/surfaces.
Redonner vie à l'arbre mort !

Amis architectes, paysagistes... !
Vous qui travaillez sur des aménagements de parcs, urbains ou non, de rond-points... pensez à cette possibilité de mettre en place une sculpture ou de profiter de la présence, et des fondations, d'un arbre qui devait être abattu.

A Lyon, ma ville natale, après un passage en mécanique, au lycée Edouard Branly, je vais préférer le bâtiment où je découvre, entre autre, le travail du bois (mobilier), jusqu'au BT "execution de travaux" au lycée La Martinière Montplaisir.
Je poursuis mon chemin à Dijon, en DNAT à l'école nationale des Beaux-Arts ; avant de réaliser que le mélange de tout ce qui me passionne (technique et artistique) se retrouve dans les études d'architecture. C'est pourquoi, après un emploi de quelques mois à la Cité de la création (Oullins, 69) où je participe à un projet d'aménagement de place et à plusieurs grandes fresques murales, je décide de m'installer à Paris et de m'inscrire à UP8, aujourd'hui ENSAPB, école nationale supérieure d'architecture de Paris-Belleville...
Pour y devenir enseignant dans la foulée (mobilier puis construction).
Passant une année en Roumanie, à l'université d'architecture et d'urbanisme "Ion Mincu" de Bucarest, je découvre l'architecture traditionnelle en bois et comprends beaucoup mieux l'oeuvre du sculpteur Constantin BRANCUSI.
C'est sûrement pour cela qu'après mon diplôme d'architecte, je migre à Epinal préparer un master Bois et construction à l'ENSTIB, école nationale supérieure des techniques et industries du bois, et deviens, ensuite, formateur sur le bois et la construction bois pour le CNDB (comité national pour le développement du bois), après avoir activement participé à la mise en place de "modules" de formation des architectes.
En parallèle, j'ai une activité d'architecte et de maquettiste (bois), qui me donne plusieurs occasions de travailler pour des artistes comme Alexandre Périgot et Daniel BUREN, en apportant une touche technique.
Durant ces années, j'enseigne le dessin et la construction à l'ENSAPM, l'école nationale supérieure d'architecture de Paris-Malaquais et la "morphostructure" à l'ENSAD, l'école des Arts Décoratifs, l'ENSAPV, l'école nationale supérieure d'architecture de la ville et des territoires à Marne-la-Vallée, ou encore, plus récemment, en Licence PRO à l'Université de Valence, à l'UPMC, université Pierre et Marie Curie à Paris...
Aujourd'hui, et depuis un certain nombre d'années, mon enseignement, principalement à Paris-Belleville, est basé sur cette charnière entre le créatif et l'ingénierie. Et c'est la construction bois qui me permet cette pirouette. En dehors des cours théoriques sur le bois (la forêt, l'anatomie du bois, ces atouts, puis les techniques de constructions et les matériaux sains qui l'accompagnent...), je dirige un atelier où les étudiants peuvent dessiner puis réaliser des éléments de mobilier, des objets "design", ou encore réaliser des projets concrets pour des besoins bien précis d'associations ou de communes. Ces derniers temps, les travaux des étudiants sont venus compléter les dispositifs existants dans les camps de migrants, à Calais, puis à Grande-Synthe.
C'est ainsi que mon activité de sculpteur sur bois, que je mène depuis les années 90, ne vient pas en plus d'une (ou des) autre(s), mais que tout se complète, s'intègre, se mèle, s'entrecroise...