Claudine Chautagnat

 Atelier sur rendez vous 

Tel: 06 22 89 15 47
 
 

Parce que je considère la production artistique comme un possible lieu d'échanges entre les êtres humains, il me parait essentiel que mes oeuvres se donnent à voir comme des objets qui ont le pouvoir de créer des dialogues.

La toile devient alors un lieu de communication immédiate,
Déclencheur d'émotions,
de sensations,
Un langage en évolution.

Construire son propre langage plastique
Matérialiser les limites de la perception
Et aller au-delà.
Consigner les traces du passage de l'homme
Dire des choses du monde
Et des choses de l'ètre humain.

S'interroger sur le sens de la vie et
Ouvrir la voie au dialogue.

Créer des liens
A la croisée du temps perdu et du temps retrouvé
Sur les chemins de l'errance, du doute et des incertitudes.

"Les titres des livres sont souvent d'effrontés imposteurs." Balzac.

Ne pas titrer

Protèger la liberté
D'aller voir au-delà
Des chemins tout tracés

Ne pas orienter

Faire grandir la curiosité

Laisser le regardeur
Prendre son parti entre les possibles
Décider de ses interprétations
Changer d'avis
Accomplir son itinéraire.

"L 'oeuvre produit des interprétations aussi nombreuses que les regards portés sur elle."

2007: Médaille d'Argent de l'Académie des Arts, Sciences et Lettres

2006 Consécration au Grand Concours International de la Fédération de la Culture Française.

Médaille d'Or,Salon des artistes contemporains Honfleur

2005 : Titre de "Créateur d'Aujourd'hui" (reconnue pour sa contribution au patrimoine artistique de son époque)

Toile d'Or 2005.

Médaille d'or de la République Française.2005

Consécration au Grand Concours International de la Fédération de la Culture Française.2005

Médaille de Bronze avec mention , Académie Internationale de Lutèce. Paris.2005

Sélectionnée à l'Ambassadors'Artistic Compétition. Belgique2005

Diplome d'Honneur Art et Culture.2005

Médaille de Bronze au Salon International des Arts Plastiques de Béziers.2005

Vit et travaille près d'Annecy , Haute Savoie, FRANCE.

Licenciée en Arts Plastiques et Sciences de l'art.
Diplomée de l'Université Paris 1 Panthéon Sorbonne.

Inscrite à la Maison des Artistes.
Cotation Drouot.
Cotation Akoun


Membre de l'Académie des Arts, Sciences et Lettres.
Académicienne correspondante de l'Académie Gréci-Marino (Italie).

"Si tu regardes quelques murs barbouillés de taches ou les pierres de divers mélanges, tu pourras y voir les ressemblances de divers paysages ornés de montagne, de fleuves, d'arbres, de grandes plaines, de vallées et de collines en diverses manières. Tu pourras encore y voir diverses batailles et des actes prompts de diverses expressions, d'étranges airs de visages et des choses infinies que tu pourras ramener à une entière et bonne forme."
Léonard de Vinci.

Cette déclaration de Léonard de Vinci dans son "Traité de la peinture" peut définir l'oeuvre de C. Chautagnat mais l'artiste brouille les pistes en libérant la couleur de toute convention esthétique.
Sa peinture à l'extraordinaire vitalité, travaillée dans le détail comme un miniaturiste, manifeste une parfaite maîtrise du médium dont les potentialités sont poussées au maximum: prise en compte du format du support,de l'éloquence de la couleur, de la consistance de la matière, de l'organisation de l'espace.
Lézarder, gratter, griffer, creuser pour imprimer la toile de lieux, d'instants, de voyages intérieurs où les formes transcendées, pureté d'abstraction au coeur de la matière, nous entrainent ausssi vers les secrets de nos profondeurs et vers le désir impérieux de refaire, à notre compte, le chemin de la Création.
Pour elle, s'approprier des formes, c'est suspendre leur signification à une interrogation empruntée au monde de l'imaginaire, du mythe, des légendes qui sont des sources inépuisables de rêverie, d'aventure intérieure, d'interrogation sensible et poétique.
Ainsi, dans ses oeuvres, volontairement informelles, il y a toujours plus à lire que ce qui semble s'imposer au premier coup d'oeil, car elles sont des lieux de réminiscence intemporelle où la matière-couleur laisse l'image se faire et se défaire selon l'imaginaire du spectateur.

Les "images" révélées ne sont pas choisies en fonction de leur signification ou d'un quelconque pouvoir d'évocation, Son imaginaire s'appuie sur un univers conscient et inconscient où elle crée, à partir d'espaces colorés, des passages à franchir, des limites à transgresser, des barrières à contourner.
Dans ses grandes compositions abstraites, lieu de méditation sur l'après-chaos, l'artiste invente des mondes fabuleux aux tonalités sublimes pour nous conduire vers les rêves de l'intimité qui évoquent un secret essentiel que l'on pressent.
Suzanne Docteur-Mouchet, historienne de l'art.

Pour entrer dans l'univers pictural de C. Chautagnat, il faut se laisser aller dans le monde de l'abstraction nourrie de rêves et d'imaginaire.
Nous ne sommes pas pour autant dans l'art abstrait car l'artiste montre tout en dissimulant par le jeu du caché/montré/caché où l'invisible devient visible.
Ces multiples choses qui apparaissent et disparaissent relèvent de la mémoire secrète qui fait émerger l'inconscient vers la conscience.

Des bancs de brumes, tels des lambeaux de ciel changeant, émergent des tons d'eau et de feu qui évoquent les plus grands spectacles du ciel et de la terre.

En observant ses oeuvres, nous découvrons un monde peuplé de créatures aux multiples apparences.
Celles-ci émergent de la matière et de la couleur en se faisant écho et résonnance. Le mariage des divers tons de bleus avec les rouges et les jaunes rend ses tableaux aussi lègers et aériens qu'une peinture de Tiépolo.

Le travail de cette artiste qui associe couleur, matière, gravure, donne la force expressive à ses toiles.
Les signes mystérieux qui ponctuent sa peinture sont des histoires, parfois des plus intimes, qui la guident car elle est fascinée par toutes les empreintes laissées par les hommes dans l'histoire de l'Humanité.
C. Chautagnat fait surgir de la matière picturale les expériences et les sensations laissées dans la mémoire universelle. Sa peinture, toute en musique et en force invite au voyage, au rêve, à la contemplation.
Suzanne Docteur-Mouchet, historienne de l'art