Pintura intitulada "Cyanotype_9_23" por Christine Membrez, Obras de arte originais, Acrílico

NEW

Cyanotype_9_23 (2023) Pintura por Christine Membrez

Original

Não está à venda

Vendedor Christine Membrez

Obras de arte originais Pintura, Acrílico

Classificação de obras de arte

Obras de arte originais

Obras de arte originais são todas as obras consideradas autênticas e não uma cópia ou imitação das obras originais de um artista. As obras de arte originais podem ser qualquer tipo de pintura, escultura, performance ou outra mídia. Existem muitos tipos de mídia original. A mídia mista inclui tintas a óleo, acrílicas e aquarela. Para pinturas de oficina que testemunham o artesanato, essa atribuição deve ser mais matizada. Embora possam ser menos valiosos por vários motivos, as reproduções e cópias tiveram um grande impacto em nossa experiência. Eles atingem um público mais amplo do que os originais e agem como um tônico contra a mercantilização. A obra original também pode referir-se à primeira obra, que sempre precede todas as outras. Também pode se referir a um protótipo ou modelo a partir do qual outras obras podem ser feitas. Cada trabalho tem grandes semelhanças com o original.
Dimensões As dimensões estão disponíveis mediante solicitação

Sobre esta obra: Classificação, Técnicas & Estilos. Acrílico. Pintar com pigmentos tradicionais misturados com resinas sintéticas. Técnica Pintura. A pintura é uma forma de arte de pintura em uma superfície, aplicando esteticamente fluidos coloridos. Os pintores representam uma expressão muito pessoal em suportes como papel, pedra, tela, madeira,...

Christine Membrez

Suíça

Christine Membrez née le 6 septembre 1967 à Sion en Valais. Formation d’architecte à Bienne, diplôme obtenu en 1996. Passionnée de composition, j’ai commencé par photographier des détails urbains pour entrer ensuite...

Christine Membrez née le 6 septembre 1967 à Sion en Valais.
Formation d’architecte à Bienne, diplôme obtenu en 1996

Passionnée de composition, j’ai commencé par photographier des détails urbains pour entrer ensuite dans l’intimité des maisons et finalement dans la profondeur de la matière.

… « Des « mise au point » sur la matière …

Puis, le besoin de donner forme à cette matière est venu tout naturellement par la peinture…

Ma formation d’architecte m’a appris à composer avec les pleins et les vides, à passer de l’ensemble au détail, à découvrir des matières et à les assembler en jouant avec la lumière. La peinture me permet de transposer ces savoirs sans me préoccuper du processus technique…

Seul l’intuitif participe…

Des compositions abstraites avec comme intention l’équilibre, par opposition des couleurs, des pleins et des vides, de la transparence et de l’opacité.

La matière, par sa texture et son épaisseur, joue en se superposant et définit ainsi une ossature au tableau (craquelures, bosses, sillons, taches, griffures, coulures). Le croisement de ces différentes couches crée des surprises et un relief qui raconte une histoire, la chronologie du tableau.

Le contraste est recherché, la quête d’un équilibre entre vitalité et quiétude. La démarche joue de l’ambivalence entre l’intention et l’instinct.