Artiste inspirée et profonde avec ses exposés aux couleurs intenses. Christelle Benaglia est connue pour ne pas se laisser enfermer dans des limites imposées et des idées toutes faites. Dans son art, elle reste absolument libre de toute contrainte et laisse ses œuvres se développer au fur et à mesure de leur création. Les combinaisons de couleurs sont alors absolument intuitives et merveilleusement flottantes. La spontanéité, l'abstraction et les couleurs sont les principaux éléments de ses tableaux aux multiples facettes, qui naissent toujours dans l'instant grâce à un processus créatif continu. Christelle parvient à maîtriser l'art de l'improvisation et à exploiter pleinement toutes les possibilités de ses pinceaux et de ses toiles.
"Mon objectif est de faire ressentir mes émotions et de les transmettre à travers mes images. Le voyage se fait avec les yeux des amateurs qui m'offrent le privilège de leur intérêt. Alors, embarquez avec moi...".
L'art de Christelle Benaglia est un retour vers ses racines, qui permet une recherche en profondeur. Elle l'exprime par des combinaisons de couleurs à la fois imposantes et gracieuses, tout en étant vive, puissante et très communicative. Le spectacle de la matière, des couleurs, des ordres multiples et le maniement impressionnant du pinceau offrent au spectateur un moment d'émotion et l'invitent à s'attarder. Les œuvres informelles laissent une grande place à l'interprétation personnelle - le spectateur part ainsi en voyage à travers sa propre imagination et peut s'abandonner entièrement à sa fantaisie personnelle.
L'espace et le temps se fondent l'un dans l'autre et ne jouent pas un rôle prépondérant dans la compréhension. Ici, on se laisse tout simplement emporter dans un monde de rêve et on est entièrement sous le charme de la légèreté et des couleurs. Les dimensions disparaissent également et il ne reste finalement que l'harmonie et le rayonnement merveilleux des œuvres d'art ornées de superbes accents lumineux et de lignes élégantes.
Communiqué de presse Swissartexpo Zurich 2022
Basel, Suisse
Du 15 au 18 juin 2023, l'ARTBOX.PROJECT Basel 2.0 se tiendra dans un véritable point chaud pendant l'Art Basel Art Week !
En 2017, nous avions déjà eu le plaisir de présenter une exposition exceptionnelle à Bâle pendant l'Art Basel Art Week. L'espace de l'Euroairport de Bâle offrait un cadre époustouflant pour les œuvres d'art impressionnantes, que de nombreux visiteurs ont admirées avec beaucoup d'enthousiasme. Les différentes techniques et styles artistiques étaient un véritable plaisir pour les yeux et ont offert une expérience inoubliable.
Nous sommes heureux de pouvoir réaliser notre projet dans ce lieu unique. Le hall de l'Euroairport est l'une des meilleures plates-formes pour exposer des œuvres d'art pendant Art Basel - de nombreux visiteurs internationaux passionnés d'art arrivent et repartent par cet aéroport !
L'installation "Der Luminator" du légendaire artiste suisse Jean Tinguely, exposée en permanence dans le hall de l'Euroairport, prouve que c'est un endroit idéal pour l'art. A la demande de l'artiste, l'installation a été placée après son mort dans un lieu où le public est le plus large possible, afin d'attirer un large public et de préserver son mémoire.
Milan, Italie
It was a so great moment and experience.
Carrousel du Louvre, Rue de Rivoli, Paris, France
Soutenue par la Gallerie de Toronto Artio, j'ai eu la chance d'exposer 2 de mes oeuvres. Une a été vendue, l'autre est partie à Toronto pour être exposée en septembre à New York. Très bel évènement, beaucoup de monde, de nombreux contacts
https://www.madsgallery.art/item/91e11beb-a07e-4e1d-b4f9-f02af51427f4/event/pretty-perv/artworks
Ne pensez pas à une orchidée. Vous penserez à une orchidée.
Un acte de résistance simple et satisfaisant, un mécanisme qui attaque la connaissance appropriée pour renverser les diktats de la relation. La pensée perverse. La perversion comme une modification des tendances instinctives, l’abandon de la foi, de l’orthodoxe, du normal. Interruption de l’innocence avant son propre accomplissement. Un état mélancolique et enivrant qui, à travers l’œuvre d’art, déclare un siège invitant à la pure contemplation esthétique. La beauté, la subjectivité du genre suprême de valeurs. La résolution des conflits et des troubles, l’ordre et le décorum. En même temps, le conflit, la tourmente, le chaos et l’indécent. Pervers est la beauté à l’époque du super-présent, étincelant et insaisissable qui force l’utilisateur à la contemplation pure comme un moyen indéfinissable de jouissance. Une composition émotionnelle, faite de gestes délicats et de corps gracieux qui rejoignent le vent pour la danse tribale du nouveau jour. Un choc extatique qui nous transforme, la pensée perverse comme une expérience. Événement esthétique qui conduit au reflet de la primitivité idéale, « Vous devez changer votre vie », Rilke devant un ancien torse d’Apollon, la perversion voyage dans l’archétype des choses, à partir de laquelle il ne sert à rien qu’il ne voie pas la vie comme telle. « Nous courons donc instinctivement après des objets qui peuvent exciter nos passions, bien qu’ils exercent sur nous des impressions qui nous coûtent souvent des nuits agitées et des jours malheureux ; mais les hommes souffrent plus d’une vie sans passions que de la souffrance suscitée par les passions ». Par ces mots, Jean-Baptiste Du Bos décrit les troubles profonds de l’âme humaine, ceux qui font passer les nuits éveillées et qui font tourner le ventre à l’idée de quelque chose qui stimule l’imagination. L’homme est attiré par ce qu’il ne comprend pas et ce qui l’effraie le fascine profondément en même temps. Au fil des ans, des philosophes tels que Kant ont étudié comment le concept de « sublime » est combiné avec l’art et Friedrich l’a représenté dans ses peintures, qui laissent les spectateurs et les spectateurs fascinés et effrayés en même temps. Toute perversion humaine est justifiée par l’instinct et surmonte la peur qui inculque l’idée de l’interdit et parvient à aller au-delà du concept de danger lui-même. L’homme ne peut s’empêcher de poursuivre ses envies et ses désirs profonds, même si ceux-ci conduisent finalement à la souffrance intrinsèque et au désespoir. Par nature, nous sommes amenés à suivre les instincts et à satisfaire nos désirs, aussi éloignés qu’ils soient de l’éthique et de la rationalité socialement partagées, tous dans leur intimité montrent des inclinations ou des comportements qui, dans la vie quotidienne devant les autres, ne le laissent pas s’échapper et cela fait partie de l’esprit humain. La vue du feu est belle à l’œil humain, mais elle brûle. Ainsi que la vue sur les glaciers ou la mer ouverte. Ils sont fascinants et suscitent des émotions profondes, mais ils restent un danger pour l’homme qui ne sait pas comment vivre avec des éléments de ce type qui peuvent nuire à sa sécurité. Cela ne signifie pas qu’il commencera à les éviter, mais il se retrouvera de plus en plus impliqué et fasciné par la force de la nature et la beauté du danger. La perversion elle-même porte une série de tabous dans lesquels l’homme se sent dépouillé de sa sécurité et de sa dignité, mais comme l’a écrit Oscar Wilde, « la seule façon de se débarrasser d’une tentation est d’y céder ». Les artistes ont toujours exercé leur autonomie par des actes délibérés de résistance à l’attendu, au raisonnable, à la morale. Le récentTory of art cite Joan Jonas, Carol Rama, Amalia Ulman, Camille Henrot, comme des auteurs à l’esprit indiscipliné, dont le geste précis et attrayant est aussi un moyen de s’établir comme des êtres authentiques dont le produit artistique est la perversion et la volonté existentielle. Quel est mon but, si je ne fais que ce qui a du sens? Pourquoi ma conscience est-elle plus pertinente que mon instinct ? Des paysages frais, enivrés et enivrants, émotionnels, des portraits de vivacité adolescente, ici et maintenant. M.A.D.S. ART GALLERY appelle ses artistes à naviguer dans des eaux inconnues, à exercer leur volonté, à se laisser aller au sublime, à faire l’expérience de cette innocence interrompue qui se fera inévitablement sentir avec un soupir, peut-être mélancolique, peut-être pervers.
Zürich HB, Bahnhofplatz, Zurich, Suisse
SWISSARTEXPO 2022 dans la Gare centrale de Zurich. Le festival d'art avec 80 000 passants chaque jour dans le hotspot le plus visité de Zurich ! www.swissartexpo.com
Chuv, site de l'hôpital orthopédique, Av. Pierre Decker 4, CH-1011 Lausanne
grâce à la commission artistique DAL'art, vous trouverez mes toiles à l'hôpital orthopédiqeu pour un mois (avril 2011). Venez nombreux !
Avenue Edouard Verdan 2
Flexcell est une société qui produit et commercialise des panneaux solaires flexbiles sur Yverdon. Ayant des murs à agrémenter, ils m'ont gentillement proposé d'exposer mes tableaux de façon permanente. Alors si vous êtes sur Yverdon, passez nous voir !
Loft Café, Place Bel-Air 1
Ambiance Lounge, création artistique et développement durable ?
C’est conciliable et c’est en ce sens que Christelle BENAGLIA vous propose une exposition de ses toiles afin de vous faire découvrir son propre chemin pictural le 19 juin prochain au Loft Café Lausanne lors d’une soirée Lofty Green.
Au-delà de l’économique, du social et de l’écologie, le développement durable est un projet porteur d’une nouvelle approche culturelle qui doit inspirer également la pratique des arts. Il doit pouvoir rassembler et engendrer des débats et des échanges d’expérience. N’est-ce pas là simplement le sens culturel que l’on peut donner au développement durable ?
Quoi de mieux alors qu’une soirée entre amis dans une ambiance Lounge et conviviale que propose traditionnellement le Loft Café les mardis pour partager avec l’artiste votre avis et vos impressions en découvrant ses oeuvres ?
Sachant que la création abstraite permet à l’artiste un retour aux sources, une recherche en profondeur, elle s’exprime avec des couleurs soutenues, vives, communicantes et méditerranéennes. Elle joue avec la matière, les épaisseurs, les formes, afin de soumettre à l’observateur un instant d’émotion.
A découvrir ….
Quartier Geisendorf (Servette)
Exposition des quelques toiles, en compagnie de Christelle et Marion et maquillage pour enfants
12 rue de la Tour-Maîtresse
Avec l'aimable participation su salon Wave Coiffure, nous avons pu exposer nos toiles au regard des clients ...
Cadre atypique, ambiance détendue, expérience exceptionnelle !
Quartier Geisendorf (Servette), Genève
Exposition des quelques toiles, en compagnie d'Hélène et Marion et maquillage pour enfants.
Expo link : culture/offre_culturelle/man_ville.html
Exposition d’huiles sur toiles, Christelle BENAGLIA
Loft Café, Place Bel-Air 1, 1003 Lausanne
19 juin 2007, 17h-minuit
Infos :
Ambiance Lounge, création artistique et développement durable ?
C’est conciliable et c’est en ce sens que Christelle BENAGLIA vous propose une exposition de ses toiles afin de vous faire découvrir son propre chemin pictural le 19 juin prochain au Loft Café Lausanne lors d’une soirée Lofty Green.
Au-delà de l’économique, du social et de l’écologie, le développement durable est un projet porteur d’une nouvelle approche culturelle qui doit inspirer également la pratique des arts. Il doit pouvoir rassembler et engendrer des débats et des échanges d’expérience. N’est-ce pas là simplement le sens culturel que l’on peut donner au développement durable ?
Quoi de mieux alors qu’une soirée entre amis dans une ambiance Lounge et conviviale que propose traditionnellement le Loft Café les mardis pour partager avec l’artiste votre avis et vos impressions en découvrant ses oeuvres ?
Sachant que la création abstraite permet à l’artiste un retour aux sources, une recherche en profondeur, elle s’exprime avec des couleurs soutenues, vives, communicantes et méditerranéennes. Elle joue avec la matière, les épaisseurs, les formes, afin de soumettre à l’observateur un instant d’émotion.
A découvrir absolument….
Flexcell est une société qui produit et commercialise des panneaux solaires flexbiles sur Yverdon. Ayant des murs à agrémenter, ils m'ont gentillement proposé d'exposer mes tableaux de façon permanente. Alors si vous êtes sur Yverdon, passez nous voir !
...de la spontanéité, de l’abstraction & de la couleur.
Mes réalisations se font dans l’immédiat, sans schéma préétabli.
L’improvisation me permet d’aller au bout des possibilités que m’offrent la peinture, la matière et la toile.
Mon objectif est de transmettre mes émotions au travers de mes tableaux.
Je vous laisse découvrir …
Ma formation de peintre est empirique.
Je pratique la peinture depuis quelques années.
Mes perceptions et mon expression créative évoluent et se précisent au fil du temps.
J’ai eu l’occasion d’exposer mon travail lors d’expositions collectives :
Show your Art, 2003 & 2004, Municipalité, Luxembourg
Salon des artistes, 2006 & 2007, Mairie du 2°, Paris
Lors d’une exposition collective virtuelle :
Et lors d'expositions personnelles :
à Genève, du 03 avril au 01 juin 2007, chez Wave Coiffure
