Mono.Black No.4 (2022) Malarstwo autorstwa Björn Wiedemann

Akryl na Płótno, 19,7x19,7 in
763,17 USD
Cena: Darmowa dostawa
Sprzedane przez Björn Wiedemann
Trustpilot Doskonały
Wysłano z: Niemcy (Opakowanie pudełkowe lub kartonowe) Statki w promieniu 2 dni
Zadowolony lub zwrotowi w terminie 14 dni
Wysyłka na całym świecie
Transakcja w 100% bezpieczna
Darmowe zwroty
Dostawa przez Artmajeur: Wysyłka tego dzieła jest obsługiwana bezpośrednio przez Artmajeur od odbioru do ostatecznej dostawy do klienta. Nie obejmuje cła.
  • Opakowanie (Opakowanie pudełkowe lub kartonowe) Wszystkie prace są wysyłane z najwyższej klasy przewoźnikiem, starannie chronione i ubezpieczone.
  • Śledzenie przesyłki Zamów przesyłkę monitorowaną, by mieć pewność, że odbiorca dostanie ją na czas. Numer śledzenia zostanie dostarczony, aby móc śledzić działkę w czasie rzeczywistym.
  • Czas Dostawa na cały świat w ciągu 3 do 7 dni (Oszacować)
  • Nie obejmuje cła Cena nie zawiera opłat celnych. Większość krajów nie ma podatku importowego od oryginalnych dzieł sztuki, ale może być konieczne zapłacenie obniżonego podatku VAT. Opłaty celne (jeśli występują) są naliczane przez urząd celny w momencie przybycia i oddzielnie rozliczane przez przewoźnika.
Artmajeur dokłada wszelkich starań, aby zagwarantować Ci nabycie autentycznych, oryginalnych dzieł po najbardziej uczciwej cenie lub zwróci Ci pełną kwotę.
  • Świadectwo autentyczności online Certyfikaty autentyczności można w każdej chwili zweryfikować online, skanując kod dzieła sztuki.
  • Certyfikat Wartości Artysty Eksperci i rzeczoznawcy badają prace i przebieg kariery artysty, a następnie ustanawiają niezależną i wiarygodną wartość danej pracy. Wartość średnia cen plasuje danego artystę na danej pozycji na określony czas. Eksperci mogą być także poproszeni o bardziej precyzyjną wycenę danego dzieła.
Transakcja w 100% bezpieczna, Akceptowane formy płatności: Karta kredytowa, PayPal, Przelew.
Bezpieczny zakup bezpośredni Transakcja jest gwarantowana przez Artmajeur: sprzedawca otrzyma zapłatę dopiero po otrzymaniu dzieła sztuki przez klienta.
100% bezpieczna płatność z certyfikatem SSL + 3D Secure.
Darmowe zwroty: Zadowolony lub zwrotowi w terminie 14 dni.
Zwrot zaakceptowany 14 dni Artmajeur jest w 100% zaangażowany w zadowolenie kolekcjonerów: masz 14 dni na zwrot oryginalnego dzieła. Praca musi zostać zwrócona artyście w idealnym stanie, w oryginalnym opakowaniu. Wszystkie kwalifikujące się przedmioty mogą zostać zwrócone (chyba że zaznaczono inaczej).
Pojedyncza praca
Grafika sygnowana przez artystę
Zawiera certyfikat autentyczności
Gotowe do zawieszenia
Zamontowany na Drewniana rama noszy
Ta grafika pojawia się w 4 kolekcjach
  • Oryginalna praca (One Of A Kind) Malarstwo, Akryl na Płótno
  • Wymiary Wysokość 19,7in, Szerokość 19,7in
  • Stan grafiki Grafika jest w idealnym stanie!
  • Oprawianie w ramy Ta grafika nie jest oprawiona
  • Kategorie Obrazy poniżej 1 000 USD Minimalizm
Wie ein Grau übt die Monochromie von Schwarz trotz der Einfachheit eine Eleganz und Tiefe aus. Schwarz - oft ist diese reine Farbe das Symbol für das Unbekannte, macht vielleicht auch Angst. Doch gerade durch diese Reinheit und das Geheimnisvolle wird es dadurch besonders interessant. Das Licht bricht sich an den sichtbaren Strukturen der Pinsel- und[...]
Wie ein Grau übt die Monochromie von Schwarz trotz der Einfachheit eine Eleganz und Tiefe aus. Schwarz - oft ist diese reine Farbe das Symbol für das Unbekannte, macht vielleicht auch Angst. Doch gerade durch diese Reinheit und das Geheimnisvolle wird es dadurch besonders interessant. Das Licht bricht sich an den sichtbaren Strukturen der Pinsel- und Werkzeugführung. Je nach Lichteinfall und Farben in der Umgebung findet ein Spiel aus Licht, Schatten und Reflexionen statt.

Bei Anblick eines rein schwarzen Bildes kann vieles passieren. Emotionen wie Ehrfurcht, Demut, Gedanken an vergangene Zeiten & Erlebnisse, Gutes wie Schlechtes, Erstaunen und kleine Phantasiereisen - das Schwarz lässt alles zu. Die Vorstellungskraft des Betrachters wird wie automatisch gereizt und gefordert.
Przetłumaczone automatycznie
Obserwuj
Kunst ist frei. Subjektiv. Persönlich. Explorativ. Transformativ. Introspektiv & Heilend. Für Björn Wiedemann verkörpert diese Beschreibung weniger ein Dogma, als vielmehr eine lebendige und sich immer[...]

Kunst ist frei. Subjektiv. Persönlich. Explorativ. Transformativ. Introspektiv & Heilend.
Für Björn Wiedemann verkörpert diese Beschreibung weniger ein Dogma, als vielmehr eine lebendige und sich immer wieder selbst herausfordernde Realität.

Das Jahr 2021 zeichnete einen Wendepunkt in Wiedemanns Leben. In einer Phase, geprägt von inneren Konflikten und schwerer Depression, fand er in der Kunst nicht nur einen Anker, sondern auch einen Kompass. Sie dient ihm als leise, aber mächtige Sprache, um innere Gedanken und Emotionen in ausdrucksstarke Farben und Formen zu übersetzen.

Sein experimenteller Ansatz vermeidet den eingeschränkten Pfad traditioneller Stile. Er wählt den freien Weg der gegenstandslosen Kunst, in welcher er Barrieren bricht und unterbewusste Empfindungen in abstrakte Kompositionen kanalisiert. Der Entstehungsprozess eines Werkes ist für Wiedemann nicht nur ein künstlerischer, sondern auch ein introspektiver. Was mit einer groben Idee oder einem Farbkonzept beginnt, wird bald von der Unberechenbarkeit des Moments, dem Zufall und seiner eigenen Intuition übernommen.

Die Werkzeuge seiner Wahl – von traditionellen Pinseln bis zu eigens gefertigten Instrumenten – sind ebenso vielfältig wie die Techniken, die er anwendet. Wiedemanns Werke sind nicht nur Darstellungen, sondern auch Dialoge. Jedes Bild ist sowohl eine persönliche Reflexion als auch eine Einladung an den Betrachter, sich in dem Geflecht aus Farben und Texturen zu verlieren, eigene Geschichten zu erkennen und sich selbst auf eine Reise der Selbstentdeckung und Interpretation zu begeben.

In der Kunst findet Wiedemann ein Gleichgewicht zwischen Freiheit und Struktur, zwischen geplanter Intention und zufälliger Inspiration. Dieser ständige Tanz von Kontrasten ermöglicht es ihm, sich Schicht für Schicht, Pinselstrich für Pinselstrich, seiner eigenen emotionalen Landschaft zu nähern und einen Weg der Heilung und stetiger Weiterentwicklung zu beschreiten.

Für Wiedemann hat Kunst kein festes Ziel, sondern ist ein endloser, dynamischer Prozess. Sie ist ein Wegweiser durch das komplexe Labyrinth des Lebens, eine ständige Suche nach Harmonie und Ausgleich, Akzeptanz und innerem Frieden. Es ist diese unablässige Suche, die seine Kunst sowohl kraftvoll als auch universell macht, ein Echo der menschlichen Erfahrung, das in jedem Betrachter widerhallt.

Zobacz więcej od Björn Wiedemann

Zobacz wszystkie dzieła
Akryl na Płótno | 31,5x23,6 in
1 090,83 USD
Akryl na Płótno | 31,5x31,5 in
1 382,54 USD
Akryl na Płótno | 31,5x39,4 in
1 400,01 USD
Akryl na Płótno | 31,5x31,5 in
1 259,29 USD

Artmajeur

Otrzymuj nasz biuletyn dla miłośników i kolekcjonerów sztuki