Lapinou Anar' (2022) Schilderij door Aurélie Quentin

Koop een print

Deze print is verkrijgbaar in verschillende maten.

US$ 28,67
US$ 47,78
US$ 100,87
Beoordelingen van klanten Uitstekend
Artiesten krijgen hun royalty's betaald voor elke verkoop

Verkocht door Aurélie Quentin

  • Origineel Kunstwerk (One Of A Kind) Schilderij, Olie op Linnen canvas
  • Dimensies Hoogte 51,2in, Breedte 38,2in
  • Staat van kunstwerk Het kunstwerk is in perfecte staat
  • Framing Dit kunstwerk is niet ingelijst
  • Categorieën Schilderijen onder US$ 20.000 Figuratieve Humor
Portrait d'une fille vautrée dans un fauteuil de style rococo. Ces tongs et bijoux Chanel lui donnent un coté précieux, en opposition avec sa posture avachie. De plus, un petit lapin finit de casser le 1er degré de la scène en mangeant, sans qu'elle s'en rende compte, le précieux soulier. Portrait of a girl sprawled in an[...]
Portrait d'une fille vautrée dans un fauteuil de style rococo. Ces tongs et bijoux Chanel lui donnent un coté précieux, en opposition avec sa posture avachie. De plus, un petit lapin finit de casser le 1er degré de la scène en mangeant, sans qu'elle s'en rende compte, le précieux soulier.

Portrait of a girl sprawled in an armchair in the Rococo style. These Chanel flip flops and jewelry give her a precious side, in opposition to her slumped posture. In addition, a little rabbit ends up breaking the 1st degree of the scene by eating, without her realizing it, the precious shoe.

Verwante thema's

JardinHiverMonsteraTropicalLunettes

Automatisch vertaald
Volgen
Aurélie Quentin, een Franse kunstenaar met Italiaanse en Russische roots, werd geboren in 1984 en bracht haar vormingsjaren door op het tropische eiland La Réunion, vlakbij Zuid-Afrika.[...]

Aurélie Quentin, een Franse kunstenaar met Italiaanse en Russische roots, werd geboren in 1984 en bracht haar vormingsjaren door op het tropische eiland La Réunion, vlakbij Zuid-Afrika. Na het behalen van een diploma architectuur in Parijs, richtte ze haar creatieve expressie op de schilderkunst, waarbij ze vooral grote figuratieve portretten als canvas gebruikte. Het door Aurélie Quentin gekozen medium, olieverfschilderij, wordt een kanaal voor het portretteren van een opstandige en diverse jeugd tegen stedelijke en vaak tropische achtergronden.

Haar werk wordt verrijkt door de levendige caleidoscoop van tropische kleuren, de rauwe intensiteit van het licht en de delicate nuances die het met zich meebrengt. Quentins kunst legt de essentie van het dagelijks leven vast en toont momenten van vrije tijd die op canvas worden verheven en vereeuwigd. Binnen haar composities schuilt een subtiele ongerijmdheid: een kritisch commentaar op de standaardisatie van smaak.

Aurélie Quentin selecteert bewust modellen die het multiracialisme belichamen en beschouwt dit als het toonbeeld van menselijke schoonheid, een kenmerk dat overvloedig aanwezig is op het eiland Réunion. Haar onderwerpen, die zich afspelen in scènes uit het 'alledaagse leven', stralen een gevoel van zelfbewustzijn uit en gaan een dialoog aan met de toeschouwer. Hun houding straalt een vleugje minachting en oneerbiedigheid uit en geeft een gevoel van leven in het moment, vrij van maatschappelijke verwachtingen. De nonchalante poses, hoewel potentieel gezien als provocerend, dienen als een eerbetoon aan het comfort van het huidige moment en stellen verouderde fatsoensnormen ter discussie.

In Quentins artistieke verhaal omarmen haar personages de kunst van het niets doen – een concept dat ooit door filosofen door de geschiedenis heen werd gevierd, maar nu taboe is in een wereld die wordt gedomineerd door productiviteit. Haar schilderijen dienen als een allegorie van onbeschaamde vrije tijd en portretteren een jeugd die de maatschappelijke druk trotseert en de eenvoud van geluk omarmt. Met de penseelstreken vereeuwigt Quentin een ‘staat van zijn’ die nobelheid terugwint voor momenten van nietsdoen – precies de tijd waarin activiteit, innovatie en creatie geboren worden, waardoor individuen zich kunnen losmaken van de beperkingen van een productivistisch maatschappelijk dogma.

Het overdenken van het werk van Aurélie Quentin nodigt kijkers uit om na te denken over het recht op vrije tijd, het recht op lichtheid en de waarde van ‘verloren tijd’ in een wereld die wordt verteerd door constante beweging en productiviteit. Haar kunst wordt een visueel manifest en stimuleert een heroverweging van het belang van het omarmen van momenten van rust en reflectie bij het nastreven van een vervullender bestaan.

Bekijk meer van Aurélie Quentin

Bekijk alle kunstwerken
Olie op Linnen canvas | 59,1x47,2 in
Op verzoek
Prints van US$ 28,67
Acryl op Canvas | 45,7x31,9 in
Op verzoek
Prints van US$ 28,67
Olie op Linnen canvas | 35x45,7 in
Op verzoek
Prints van US$ 28,67
Olie op Canvas | 45,7x31,9 in
Op verzoek
Prints van US$ 28,67

Artmajeur

Ontvang onze nieuwsbrief voor kunstliefhebbers en verzamelaars