Stampe "Fine-Arts" su carta
È un processo di stampa su carta patinata utilizzando inchiostri a pigmenti di altissima qualità e stampati in altissima definizione. Il suo livello di conservazione è eccezionale (oltre 100 anni), la sua qualità, profondità e ricchezza di sfumature supera la classica stampa fotografica su carta Argentic.
Finitura lucida
Oltre al suo eccezionale spessore, la carta in fibra è composta da una base alfa-cellulosa senza acido ed è ricoperta da solfato di bario e uno strato microporoso che migliora l'assorbimento dei pigmenti durante la stampa. Sfoggiando un colore bianco puro, non ingiallendo alla luce, questa carta è appositamente progettata per resistere e invecchiare. È utilizzato dai principali musei di tutto il mondo in quanto offre un'eccellente risoluzione, rendendo i colori profondi e densi.
Stampa artistica "Fine Art" - Finitura lucida su carta a base di fibra 325 g.
Le nostre stampe di fascia alta e riproduzioni
ArtMajeur utilizza solo carte naturali a pH neutro, resistenti e di alta qualità, selezionate da rinomate fabbriche di carta!
La nostra stampante principale presta costante attenzione, sia in termini di controllo del colore che di rispetto della catena grafica. Il nostro alto livello di requisiti di qualità è una delle principali risorse delle stampe artistiche incorniciate ArtMajeur.
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Usage: Licenza internet
| 910 px | ||
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1500 px |
| Dimensioni del file (px) | 910x1500 |
| Utilizzazione in tutto il mondo | Sì |
| Utilizzazione su un multi-supporto | Sì |
| Utilizzazione su un qualsiasi tipo di supporto | Sì |
| Diritto di rivendita | No |
| Numero massimo di stampe | 0 (Zero) |
| Prodotti destinati alla vendita | No |
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Banca d'immagine d'arte-
Quest'opera è una "Open Edition"
Fotografia,
Schizzo / Stampa digitale
- Dimensioni Diverse taglie disponibili
- Numerosi supporti disponibili (Carta per belle arti, Stampa su metallo, Stampa su tela)
- Incorniciatura Framing disponibile (Cornice galleggiante + sotto vetro, Frame + Sotto vetro acrilico)
- Categorie Fotografie sotto i 1.000 USD
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Lo spirito costruttivo
Altrettanto rivelatrice di questa ascesa è la permanenza in tutte le grandi culture dei processi costruttivisti, come parte della vita comune, in media tanto dissimili quanto l'arazzo, l'architettura, la ceramica e la pittura. I popoli dell'Africa fanno un uso particolarmente vigoroso della definizione astratta, ad esempio nella decorazione murale delle facciate, in sequenze chiaramente coerenti e destinate a uno scopo celebrativo o esaltante. Auguste Herbin (Francia, 1882/1960) sfrutta al massimo questo dinamismo e ne coglie incidentalmente il senso vitalistico, più che il senso formalista di altre esperienze europee. Il lavoro del venezuelano Arturo Carrión (Maturín, 1953) è stato coerente nell'esplorazione dell'universo astratto a due e tre dimensioni, con un principio guida che parte, secondo un testo dell'artista, dal principio che “l'arte è basta da solo”. se stesso” e ha un carattere realistico per rappresentare la sintesi vitale che l'uomo cerca ed eleva a testimonianza del suo agire sulla terra.
Così troviamo una posizione alternativa. Il realismo ricercato dai grandi pionieri come Naum Gabò (1890/1977) che formulò nel suo "manifesto realista" la necessità di uscire dai "ritmi ieratici" e dare all'arte vita e vero movimento. Carrión sfrutta la flessibilità della struttura nelle sue opere bidimensionali, cercando il più delle volte di appoggiarsi su un colore forte, contrastante, provocatorio di una lettura altrettanto ritmata. Nelle opere dislocate nello spazio, l'incorporazione del colore è una risorsa opportuna per accentuare il gioco delle forme e dei volumi; senza contare che sfrutta anche il movimento libero e reale delle parti. L'opera è un programma costruttivo, in cui l'artista cerca di aggiungere gli elementi cromatici e formali necessari per creare processi che rivelano una condizione di esaltazione, una sorta di celebrazione del vivere e della bellezza dell'arte del creare.
Dott Roberto Guevara
Critico d'arte - Direttore Nazionale dei Musei - Venezuela - marzo 1987
Il suo lavoro è rappresentato in musei, gallerie -pubbliche e private- e istituzioni, così come in collezioni private, sia in Venezuela che in Canada, Spagna, Colombia, Belgio, USA, Italia, Inghilterra, Francia, Svezia, Germania. , Bulgaria , Austria, Portogallo, Porto Rico, Argentina, Colombia, Cile e Costa Rica. In Venezuela spicca la sua presenza nella Pinacoteca Nazionale (GAN) e nel Museo di Arte Contemporanea di Caracas (MACSI). Ha meritato una serie di premi e riconoscimenti e nel 2001 è stato il rappresentante venezuelano a "Euro-Art 2001" a Barcellona, in Spagna.
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Nazionalità:
SPAGNA
- Data di nascita : 1953
- Domini artistici: Opere di artisti professionisti,
- Gruppi: Artista professionista Artisti Spagnoli Contemporanei
