Ivan Kelarev
Иван Келарев (1996) – художник и заведующий делами галереи искусств “Дрезден”. Иллюстратор, гравер, freemason, исследователь символизма и тайных обществ. Создатель арт–проектов «Открытки Миров» и «Черный Куб». Более 200 оттисков лимитированного эстампа хранятся в частных коллекциях и фондах России, Европы и Америки.
Объясняя свое творчество, художник ввёл доступный для понимания термин — ЭВРИСТИЧЕСКАЯ ГРАФИКА (с греч. Отыскиваю, открываю), представляющая собой выразительные чёрно–белые графические иллюзии, навеянные визионерскими переживаниями. В мире иллюзии соблюдается атмосфера тишины, а внимание обращено к деталям.
Эвристическая графика как форма визионерского творчества - взгляд в бездну человеческого естества, упирающийся в глубины скрытых основ строящегося духа проснувшегося художника.
- Это мои переживания и радости, мои страхи и мании, мой «Даймоний», моё видение реальности, облачённое в пятна оптических иллюзий и исходящее из отбрасываемой мною тени.
Графические иллюзии направляют зрителя в другие реальности, вратами в которые выступает название гравюры. В мире иллюзии соблюдается атмосфера тишины, а внимание обращено к деталям. Тихо созерцая, зритель эпохи высоких скоростей облекается светом красоты упорядоченного хаоса. Черное и белое напоминает зрителю о дуальном, связанным особым узлом мире, составляющим безграничное пространство, собранное умом в условную точку на плоскости листа.
Он стал первым, кто дал визуальное представление описанных в книгах Карлоса Кастанеды персонажей, знаковых мест, событий, явлений, упомянутых им энергетических сущностей, иррационального и запредельного. Созданные им иллюстрации в гравюре, как ничто другое соответствует сложному многоуровневому содержанию произведений Карлоса Кастанеды.
Иллюстрации дают возможность широкой интерпретации описанных Кастанедой образов, и способствует достижению триединства: иллюстрация-читатель-текст. В настоящее время ведет колоссальную работу по созданию 333 самых странных гравированных иллюстраций, посвящённых учению о «Пути знания».
Своим инструментом он избрал гравюру за особую недосказанность, гармонию монохрома, игру линий и пятен. Печатная форма для гравера, как и холст для живописца — творческое поле, открывающие как китч и классику, так и супрематизм с эвристикой.
Искусство эстампа во все времена по праву считается элитарным. Изящность звона тончайших линий в офорте и разнузданная дерзость пятен в линогравюре привлекает его обращаться к эстампу.
Продолжая дело первопечатников, автор выступает в поддержку лучших традиций эстампа и дальнейшего развития печатной графики.
Откройте для себя современные произведения искусства от Ivan Kelarev, посмотрите последние работы и купите онлайн. Категории: русские современные художники. Художественные домены: Отпечатки и Гравюры, Картина. Тип учётной записи: Художник , зарегистрирован 2020 (Страна происхождения Россия). Купить последние работы Ivan Kelarev на Artmajeur: Откройте для себя потрясающие произведения современного художника Ivan Kelarev: . Просматривайте его художественные произведения, покупайте оригинальные работы или высококачественные репродукции.
Рейтинг артиста, Биография, Мастерская художника:
2 произведений - Ivan Kelarev (Выбор)
Скачать в формате PDFmusic album covers #FUNZONE • 2 произведений
Отпечатки и Гравюры на Бумага | 15,8x15,8 in
признание
Художник был опубликован в СМИ, на радио или телевидении.
Работы художника были замечены редакцией
Художник продается в галереях
Художник участвует в художественных выставках и ярмарках
Профессия художника является основным видом деятельности
Художнику меньше 30 лет
Биография
Иван Келарев (1996) – художник и заведующий делами галереи искусств “Дрезден”. Иллюстратор, гравер, freemason, исследователь символизма и тайных обществ. Создатель арт–проектов «Открытки Миров» и «Черный Куб». Более 200 оттисков лимитированного эстампа хранятся в частных коллекциях и фондах России, Европы и Америки.
Объясняя свое творчество, художник ввёл доступный для понимания термин — ЭВРИСТИЧЕСКАЯ ГРАФИКА (с греч. Отыскиваю, открываю), представляющая собой выразительные чёрно–белые графические иллюзии, навеянные визионерскими переживаниями. В мире иллюзии соблюдается атмосфера тишины, а внимание обращено к деталям.
Эвристическая графика как форма визионерского творчества - взгляд в бездну человеческого естества, упирающийся в глубины скрытых основ строящегося духа проснувшегося художника.
- Это мои переживания и радости, мои страхи и мании, мой «Даймоний», моё видение реальности, облачённое в пятна оптических иллюзий и исходящее из отбрасываемой мною тени.
Графические иллюзии направляют зрителя в другие реальности, вратами в которые выступает название гравюры. В мире иллюзии соблюдается атмосфера тишины, а внимание обращено к деталям. Тихо созерцая, зритель эпохи высоких скоростей облекается светом красоты упорядоченного хаоса. Черное и белое напоминает зрителю о дуальном, связанным особым узлом мире, составляющим безграничное пространство, собранное умом в условную точку на плоскости листа.
Он стал первым, кто дал визуальное представление описанных в книгах Карлоса Кастанеды персонажей, знаковых мест, событий, явлений, упомянутых им энергетических сущностей, иррационального и запредельного. Созданные им иллюстрации в гравюре, как ничто другое соответствует сложному многоуровневому содержанию произведений Карлоса Кастанеды.
Иллюстрации дают возможность широкой интерпретации описанных Кастанедой образов, и способствует достижению триединства: иллюстрация-читатель-текст. В настоящее время ведет колоссальную работу по созданию 333 самых странных гравированных иллюстраций, посвящённых учению о «Пути знания».
Своим инструментом он избрал гравюру за особую недосказанность, гармонию монохрома, игру линий и пятен. Печатная форма для гравера, как и холст для живописца — творческое поле, открывающие как китч и классику, так и супрематизм с эвристикой.
Искусство эстампа во все времена по праву считается элитарным. Изящность звона тончайших линий в офорте и разнузданная дерзость пятен в линогравюре привлекает его обращаться к эстампу.
Продолжая дело первопечатников, автор выступает в поддержку лучших традиций эстампа и дальнейшего развития печатной графики.
- Национальность: РОССИЯ
- Дата рождения : 1996
- Художественные домены: Работы художников с подтвержденной художественной ценностью, Работы профессиональных художников,
- Группы: Сертифицированные художники Профессиональный художник Русские Современные Художники
Влияния
обучение
Сертифицированная ценность художника
Сертификация проведена в сотрудничестве с Akoun - мировым лидером, с 1985 года, в области информации о рынке произведений искусства.
Рейтинг артиста Картина 2021 | 900,00 € (964,71 $)
Сертификация была проведена Jacques-Armand Akoun 18 янв. 2021 г..
Галереи & Группы
Представлено 2 Художественные галереи или Группы
достижения
Коллективные экспозиции
Постоянные Коллекции
Residencies
Персональные выставки
Деятельность на Artmajeur
Последние новости
Все последние новости от современного художника Ivan Kelarev
Храм Василия Блаженного. Конец 19- века.
Офорт, размер печатной формы 100*100 мм, размер листа 130*130 мм, эстампная бумага, 2019 год. Автор: Игорь Чернышов. ГАЛЕРЕЯ "АРТГРАД"
Kutuzovsky Avenue. Triumphal arch.
Гравюра, размер печатной формы 100 * 100 мм, размер оттиска 130 * 130 мм, бумага для печати, 2019 год. Автор: Игорь Чернышов. ГАЛЕРЕЯ "АРТГРАД"
"Communal evenings"
Авторская панорама "Коммунальные вечера" - Link to pdf file in good quality. View only. Protected by copyright. художественный памятник Москвы нового времени. Игорь Чернышов и Иван Келарев воссоздали на бумаге всю эстетическую красоту и духовное величие столицы России, тем самым призвав к сохранению и популяризации историко - культурного наследия.
Авторы, представленные представителями редкого ремесла - граверами и печатниками, обращают внимание современного искусства на печатную графику как средство и метод передачи народных культурных традиций и навыков молодежи, а также обращают внимание общественности на ценность ежедневной и ответственной работы работников жилищно-коммунального хозяйства. Этот проект может стать глобальным и со временем может открыть направление в современном отечественном искусстве "индустриальная наивность".
Работа выполнена художниками типографии "Арт Град" в технике - офорт, известной с начала 16 века. Это способ изготовления авторской печатной формы, сочетающий методы ручной гравировки с химическим травлением. Линии рисунка царапаются вдоль лаковой пленки (грунта), обнажая металлическую поверхность. Затем пластину травят раствором хлорида железа в несколько этапов для получения утопленных печатных элементов.
Офортом также называют оттиск, полученный на бумаге из авторской печатной формы, изготовленной по вышеуказанной технологии, т. е. тиражной техники, где каждый оттиск пронумерован и является самостоятельной работой. Альбрехт Дюрер, Рембрандт, Жак Калло и многие другие художники работали в технике офорта.Стиль мастеров уникален, он одновременно традиционный и инновационный, сочетающий в себе динамику сюжета, тонкую, сплошную линию, мельчайшие детали фона, архитектурные элементы и персонажей.
Полный цикл работ был разделен на несколько этапов: сбор информации; Рисование эскиза, ручная гравировка клише; ручная печать оттисков. Келарев, обходя каждое здание, "на месте" изучал архитектуру и памятники исторического центра в радиусе Кремля, отбирая наиболее значимые здания и памятники культуры. Также была проведена работа с архивными документами, согласно которым были восстановлены ныне утраченные элементы декора фасадов зданий и памятников.
Параллельно вместе с Чернышовым велась работа по нанесению каркаса, 30 зданий, 14 единиц техники, 3 оружия, 2 картуша, шрифта и более 300 человеческих фигур, без учета башен, куполов и тысяч медных штрихов. Гравировка "клише" осуществлялась гравировальной иглой под увеличительным стеклом без использования электронных и других сложных инструментов.
Пару слов об особенностях просмотра гравюры. Благодаря мелким деталям отпечатки на хлопчатобумажной английской бумаге принимают форму ткани. Я рекомендую рассматривать гравировку при хорошем направленном освещении с увеличительным стеклом, чтобы вы могли разглядеть каждую деталь и получить эстетическое удовольствие в полном смысле этого слова.
Printing plate (cliché) on copper plate 900 x 300 x 1.5 mm. Sheet size 1200 x 380 mm, 2021. Each print is assigned an individual number, signed and numbered manually. Authors: Ivan Kelarev, Igor Chernyshov.
Рыба глобус \ The fish globe
Офорт, E.A. Размер листа 200х150 мм., 2005. Серия «Рыбы». Игорь Чернышов \ Etching E.A. Sheet size 200х150 mm, 2005. Серия "У рыб". Игорь Чернышов.
Карась Московский \ Karas' Moskovskiy
Офорт, E.A. Размер листа 200х150 мм., 2005. Серия «Рыбы». Игорь Чернышов \ Etching E.A. Sheet size 200х150 mm, 2005. Серия "У рыб". Игорь Чернышов.
Рыба аквариум \ Fish Aquarium
Офорт, E.A. Размер листа 200х150 мм., 2011. Серия «Рыбы». Игорь Чернышов \ Etching E.A. Sheet size 200х150 mm, 2011. Серия "У рыб". Игорь Чернышов.
Рыба глобус \ The fish globe
Офорт, E.A. Размер листа 200х150 мм., 2005. Серия «Рыбы». Игорь Чернышов \ Etching E.A. Sheet size 200х150 mm, 2005. Серия "У рыб". Игорь Чернышов.
Рыба на прокат \ Fish for rentals
Офорт, E.A. Размер листа 200х150 мм., 2011. Серия «Рыбы». Игорь Чернышов \ Etching E.A. Sheet size 200х150 mm, 2011. Серия "У рыб". Игорь Чернышов. ГАЛЕРЕЯ "АРТГРАД"
гравюра Рыба дирижабль \ a fish airship
Офорт, E.A. Размер листа 200х150 мм., 2005. Серия «Рыбы». Игорь Чернышов \ Etching E.A. Sheet size 200х150 mm, 2005. Серия "У рыб". Игорь Чернышов.
Рыба паровоз \ a fish steam locomotive
Офорт, E.A. Размер листа 200х150 мм., 2005. Серия «Рыбы». Игорь Чернышов \ Etching E.A. Sheet size 200х150 mm, 2005. Серия "У рыб". Игорь Чернышов.
Татуированная рыбы \ a tattooed fish
Офорт, E.A. Размер листа 200х150 мм., 2005. Серия «Рыбы». Игорь Чернышов \ Etching E.A. Sheet size 200х150 mm, 2005. Серия "У рыб". Игорь Чернышов.
Рыба самолет \ a fish plane
Офорт, E.A. Размер листа 200х150 мм., 2005. Серия «Рыбы». Игорь Чернышов \ Etching E.A. Sheet size 200х150 mm, 2005. Серия "У рыб". Игорь Чернышов.
Book record. Illustrations for the books of Carlos Castaneda in engraving! Ivan Kelarev. Heuristic graphics
The Power of Silence (cover of Book 8)
Linocut, paper from the USSR,
2020, 400x400mm, E/A
Я занимаюсь масштабной работой по созданию 333 самых странных гравированных иллюстраций для 12 томов книг-бестселлеров, проданных тиражом 28 миллионов экземпляров на 17 языках и посвященных изложению доктрины «Пути знания».
Кастанеда остается одним из самых ярких мыслителей эзотерической, мистической и оккультной ориентации в течение второй половины 20-го века, характеризующегося развитием идей постмодернизма на фоне научно - технической, сексуальной и психоделической революции общества.
Я задался целью обличить в линогравюре персонажей, знаковые места, события, явления, «сущности», «абстрактные» и представить возможность глубже погрузиться в смысловое содержание текста книг, побуждая зрителя решить нестандартную задачу- решить смысловой ребус.
Механическая рыба \ The mechanical fish
Офорт, E.A. Размер листа 200х150 мм., 2005. Серия «Рыбы». Игорь Чернышов. Гравюра ГАЛЕРЕИ АРТГРАД Е. А. Размер листа 200х150 мм, 2005. Серия "У рыб". Игорь Чернышов. ГАЛЕРЕЯ "АРТГРАД"
Падение \ Falling
Падение \ Falling
Линогравюра E.A. Размер листа 750х550 мм. Серия «Социум». Открытки миров. 2020, Иван Келарев \ Linocut E.A. Sheet size 800х600 mm. Series "Society". Postcards of the worlds. 2020, Ivan Kelarev.
Чаша терпения / Patience Bowl
Чаша терпения / Patience Bowl
Линогравюра E.A. Размер листа 400 * 400 мм. Серия «Социум». Открытки миров. 2020, Иван Келарев. \ Линогравюра Е. А. Размер листа 400 * 400 мм. Серия "Общество". Открытки с изображением миров. 2020, Иван Келарев.
Апофеоз халявы. Свинский исход \ Apotheosis of freebie. Pig exodus
- Даром только птички поют \ For free, only birds sing
Ф. Шаляпин \ F. Chaliapin
Апофеоз халявы. Свинский исход \ Apotheosis of freebie. Исход свиней
Линогравюра E.A. Размер листа 400 * 400 мм. Серия «Социум». Открытки миров. 2020, Иван Келарев. \ Linocut E.A. Sheet size 400 * 400 mm. Series "Society". Postcards of the worlds. 2020, Ivan Kelarev.
#художественная_галерея #арткелар #иван_келарев #общество #линогравюра #артград #художник #искусство #ручная работа #современное искусство #fb #артмажер #россия #свобода #рисование #искусство #концептуализм #свинья #голова #эстамп #современное_искусство #бесплатно #распродажа #акции
Artist's Catalog
click on the link►►► Artist's catapog downlod now ◄◄◄click on the link
Heuristic graphics -the art of silent contemplation in the digital age of high speeds
Ivan Kelarev (w. b. 1996). Hereditary artist. Freemason. Creator of the art project «Postcards of the Worlds».
Artist in the estamp workshop «ARTGRAD GALLERY». Member of the Eurasian Art Union. He studied the little-known technique of graphic drawing from the Renaissance - drawing with duck pen hair as part of the training course «TURN OVER THE FEATHER» of Honorary Member of the Russian Academy of Arts Igor Chernyshov. He fulfilled the order for the manufacture of etching from the prefecture of the Central Administrative District of Moscow. He accepted orders for the manufacture of covers for music albums. Organizer of the master class «IN THE FOOTPRINTS OF THE FIRST PRINTER». He took part in the construction of ice sculptures in the «Rostov Kremlin» State Museum-Reserve. Prints of the limited print are stored in private collections and funds of Russia, Europe and America. Presented at the Akoun.com.
v2019, February - Personal exhibition «Postcards of the Worlds», the Center of Culture and Creativity «Nega», Moscow
v2019, April - International exhibition «Orange Dawn», Marina Tsvetaeva House Museum, Moscow
v2019, October – «SAMFAIR2019» Contemporary Art Fair in the Street Art Museum, St. Petersburg
v2020, April - Exhibition «XL Youth» at the Moscow branch «Union of Artists of Russia», Moscow
v2020, July - International competition «Luxembourg Art Prize», Museum La Pannacotta, Grand Duchy of Luxembourg
v2020, September - International contest «High Press. Graphics», city gallery, Naberezhnye Chelny.
v2021, March - Exhibition «Dreams in reality», gallery "Modern Artists," Moscow
Expression tool
Printed graphics are a valuable tool in the arsenal of a modern artist. The instrument, which has a specific and inherent special language of conventionality, educates taste, develops creative thinking, and teaches you to understand fine art.
With my instrument, I chose engraving by means of it special of hint, harmony of monochrome, the play of lines and spots. The printed form for the engraver, as well as the canvas for the painter, is a creative field that opens both kitsch and classics, supremacism and heuristics.
The art of estamp at all times is rightfully considered elitist. The elegance of the ringing of the finest lines in the etching and the unbridled audacity of the spots in the linocut attracts me to turn to the engraving.
Work with a sketch, engraving, etching and printing instill in the artist patience, perseverance and attention to detail throughout the creative process. The consistent and rigorous execution of the technological process serves as a reminder of the continuity of the traditions of medieval first printers who presented the world with a book.
The Power of Silence
Сила молчания (обложка 7 книги)
Он заявил, что все современные маги должны постоянно бороться за достижение безмолвия ума (внутреннего безмолвия). Нагвалю приходится бороться особенно упорно, потому что у него больше власти, больше власти над энергетическими полями, которые определяют восприятие. Он более подготовлен и, следовательно, более знаком со сложностями безмолвного знания, которое есть не что иное, как прямой контакт с намерением.
When practiced in this way, magic becomes an attempt to restore our knowledge of intention and regain the ability to use it without succumbing to it. And the abstract cores of magical stories reflect the shades of comprehension of the steps of our awareness of intention.
- The book "The Power of Silence" (1987), Carlos Castaneda
" In a state of inner silence, human perception is capable of reaching indescribable levels. Some of them are worlds in themselves, not in the least like the worlds that can be entered with the help of a dream. They represent indescribable states, completely inexplicable in terms of those linear paradigms that ordinary human perception uses to explain the structure of the universe.
In don Juan's understanding, inner silence is the basis for a gigantic evolutionary step: the achievement of silent knowledge , that level of human awareness at which knowledge comes instantly and by itself. Knowledge at this level is not the result of thought processes, logical induction and deduction in the brain; and is not the result of generalizations based on similarities or differences. At the level of silent knowledge, there is nothing a priori, nothing that can form an array of knowledge - for everything that happens is happening right now. The most complex information can be comprehended without any preliminary cognition procedures."
- Book "Magic Passes" (1998), Carlos Castaneda
Linogravure. Limited edition. Vintage paper from the USSR, 2020. Sheet size 400 * 000 mm. Ivan Kelarev