O que o inspirou a criar obras de arte e se tornar um artista? (eventos, sentimentos, experiências...)
Eventos Charlie Hebdo. Em janeiro de 2015.
Qual é a sua formação artística, as técnicas e os assuntos que você experimentou até agora?
Eu sou autodidata. Sempre desenhei como amador desde pequeno. Componho em acrílico, feltro preto e Posca sobre tela. Os assuntos são variados, mas ainda há uma grande parte de rostos peculiares.
Quais são os 3 aspectos que o diferenciam de outros artistas, tornando seu trabalho único?
Difícil de dizer. Como saber tudo o que é feito? então talvez haja alguém cujo trabalho seja semelhante ao meu (ou vice-versa)...
Caso contrário em 3 aspectos, digamos: linha preta, escrita espontânea, tentativas!
De onde vem sua inspiração?
Pelo que vejo e pelo que admiro. Dos quadrinhos. Museus. Saura, Dubuffet, Condo, Gotlib, Edika, Larcenet, Murakami, Chavezt, Burgerman, ... Peço apenas para permanecer seduzido e meu olho busca constantemente essa sedução.
Qual é a sua abordagem artística? Que visões, sensações ou sentimentos você quer evocar no espectador?
A proliferação e o entrelaçamento, a multidão e a acumulação às vezes despertam o espanto. Um toque de humor e leveza ao mesmo tempo. As pinturas são entregues ao olhar de quem faz o que quer com elas.
Como é o processo de criação de suas obras? Espontânea ou com um longo processo preparatório (técnico, inspiração de clássicos da arte ou outros)?
Apenas rápido. E muita vida noturna.
Você usa alguma técnica de trabalho específica? se sim, pode explicar?
Marcadores acrílicos e Posca sobre tela. Pode ser o marcador preto primeiro com um preenchimento de cores depois ou a instalação de um fundo colorido sobre o qual o marcador é aplicado.
Há algum aspecto inovador em seu trabalho? Você pode nos dizer quais?
Na era do NFT, o acrílico sobre tela é obsoleto? É possível que o casamento analógico/digital esteja, ao contrário, muito avançado. Engraçado: o digital aparentemente todo-poderoso está apenas a serviço do analógico. O pixel se dobra facilmente sob o calor da linha. O quadrado básico curva-se à anarquia da forma, põe-se a serviço da criação.
E então experimento trabalhar com outros artistas, em colaboração. Isso muda do lado do artista solo preso em seu estúdio. Um vento frio entre as paredes.
Você tem um formato ou meio com o qual se sente mais confortável? se sim, por quê?
Os formatos que me permitem finalizar com bastante rapidez são ótimos. No entanto, gosto de formatos de mais de um metro. Não muito tempo em produções. Há muito a fazer!
Onde você produz seus trabalhos? Em casa, numa oficina partilhada ou na sua própria oficina? E neste espaço, como você organiza seu trabalho criativo?
Em casa, na minha sala, perto do meu gato amarelo adormecido, produzo à noite quando os gatos estão grisalhos, menos o meu.
Seu trabalho o leva a viajar para conhecer novos colecionadores, para feiras ou exposições? Se sim, o que isso te traz?
Por enquanto, fico feliz em levar minhas pinturas diretamente para Paris e Bruxelas. Isso me permite visitar galerias e museus. Para ir à cidade. Está (está) fervilhando.
A viagem também acontece dentro da galeria que co-presidente, a Pôle Arts Plastique, aqui em Guéret, em Creuse, com artistas locais, muito numerosos, acessíveis e talentosos. É finalmente feito na Bretanha e na web, na maioria das vezes, por sede de outro lugar e frescor.
Como você imagina a evolução do seu trabalho e da sua carreira como artista no futuro?
Gostaria de me organizar para produzir peças mais específicas para cada um dos meus parceiros de negócios. Para evitar erros de entrega!
Também estou começando a fazer workshops com todos os públicos para mostrar que a arte é simplesmente acessível.
Qual é o tema, estilo ou técnica de sua última produção artística?
Uma série de rostos retorcidos, mas com apenas 2 cores: vermelho para a boca e amarelo para o cabelo. Sobriedade na multidão. Afinal.
Você pode nos contar sobre sua experiência de exposição mais importante?
Antonio Saura visto em exposição coletiva no Grand Palais. E então Basquiat um pouco mais tarde e um pouco mais adiante. A primeira fita, a segunda bagunçada.
Se você pudesse ter criado uma obra famosa na história da arte, qual você escolheria? E porque ?
Uma cabeça Basquiat para seu lado multicamadas. A Delacroix também para o lado técnico. Um Monet ou um Courbet para chegar às manchetes. Un.e Bonheur por sua ousadia e modernidade.
Se você pudesse convidar um artista famoso (vivo ou morto) para jantar, quem seria? Como você sugeriria que ele passasse a noite?
Será um antigo grego ou romano fazer-lhe muitas perguntas sobre a sociedade em que se desenvolve, os estilos de vida, a sua vida quotidiana, os seus hábitos de vida... Não vou falar muito de arte mas sim de sociologia. Beber vinho... com doce mel. Caso contrário Van Gogh para comprar-lhe uma tela e aliviá-lo um pouco de sua Pedra.
Olimpia Gaia Martinelli
