Abderrahim El Moujaouid
apresentação
. Desenho da concessão com "Award of Excellence" pela Federação das OBRAS LAY Marrocos em 1970.
. Preço Artmajeur Prêmios 2016 - Categoria Prata.
. Licenciado em Literatura Árabe 1980 em Fez
Desde tenra idade que eu exibido um temperamento empreendedor e independente, consulte o rebelde rebelde ou ocasião.
Eu nasci em Meknes, que faz parte das cidades imperiais de Marrocos. Uma cidade marcada por suas oliveiras, edifícios históricos e várias tradições. Eu vivia em uma atmosfera espiritual e meditação. Fiquei fascinado na escola pelas pinturas dos grandes mestres, mas eu assisto refrator em qualquer arte-educação. é auto-didata Ele me comprometo minhas próprias explorações pictóricas
É verdade que a escola treina pintores; se tornar um artista, isso é outra abordagem que não se aprende na escola. Sinto-me atraído a toda a paisagem que usa expressionismo. Isso influenciou minhas pinturas, que tratam das Paisagem marroquina, tradições e monumentos históricos.
EXPERIÊNCIA PROFISSIONAL:
1998 2 dias Centro Cultural francês em El Jadida.
2002 1 semana no Academia de El Jadida.
2003: 15 dias na Galeria 104 El Jadida.
2004 1 semana no Academia de El Jadida.
2.004 um mês Royal Golf El Jadida.
2009 15 dias no Royal Golf El Jadida.
2012: um mês aliança Eljadida
Descubra obras de arte contemporâneas de Abderrahim El Moujaouid, procure obras de arte recentes e compre on-line. Categorias: artistas marroquinos contemporâneos. Domínios artísticos: Pintura. Tipo de conta: Artista , usuário desde 2005 (País de origem Marrocos). Compre as últimas obras de Abderrahim El Moujaouid no Artmajeur: Abderrahim El Moujaouid: Descubra impressionantes obras do artista contemporâneo. Navegue obras de arte, comprar obras originais ou impressões de luxo.
Classificação do artista, Biografia, Estúdio do artista:
Abstrait • 3 obras
Ver tudoFiguratif • 23 obras
Ver tudoReconhecimento
O artista ganhou prêmios e prêmios
O artista é vendido em galerias
Biografia
apresentação
. Desenho da concessão com "Award of Excellence" pela Federação das OBRAS LAY Marrocos em 1970.
. Preço Artmajeur Prêmios 2016 - Categoria Prata.
. Licenciado em Literatura Árabe 1980 em Fez
Desde tenra idade que eu exibido um temperamento empreendedor e independente, consulte o rebelde rebelde ou ocasião.
Eu nasci em Meknes, que faz parte das cidades imperiais de Marrocos. Uma cidade marcada por suas oliveiras, edifícios históricos e várias tradições. Eu vivia em uma atmosfera espiritual e meditação. Fiquei fascinado na escola pelas pinturas dos grandes mestres, mas eu assisto refrator em qualquer arte-educação. é auto-didata Ele me comprometo minhas próprias explorações pictóricas
É verdade que a escola treina pintores; se tornar um artista, isso é outra abordagem que não se aprende na escola. Sinto-me atraído a toda a paisagem que usa expressionismo. Isso influenciou minhas pinturas, que tratam das Paisagem marroquina, tradições e monumentos históricos.
EXPERIÊNCIA PROFISSIONAL:
1998 2 dias Centro Cultural francês em El Jadida.
2002 1 semana no Academia de El Jadida.
2003: 15 dias na Galeria 104 El Jadida.
2004 1 semana no Academia de El Jadida.
2.004 um mês Royal Golf El Jadida.
2009 15 dias no Royal Golf El Jadida.
2012: um mês aliança Eljadida
- Nacionalidade: MARROCOS
- Data de nascimento : 1952
- Domínios artísticos: Obras de artistas com valor artístico certificado,
- Grupos: Artistas Certificados Artistas Marroquinos Contemporâneos
Influências
Treinamento
Valor do artista certificado
Certificação em colaboração com Akoun, líder mundial em informações sobre o mercado de arte desde 1985.
Classificação do artista Pintura 2022 | € 800,00 (US$ 861,76)
A certificação foi estabelecida por Jacques-Armand Akoun em 1 de nov. de 2022.
Conquistas
Prêmios e Prêmios
Atividade na Artmajeur
Últimas Notícias
Todas as últimas notícias do artista contemporâneo Abderrahim El Moujaouid
Vision sur l'impressionnisme
Bonjour les artistes. J'aime bien partager avec vous mes idées sur les Arts plastiques et surtout sur l'impressionnisme. Et la lecture des tableaux. Avec tout mes respects. Elmoujaouid Abderrahim artiste peintre.
Remerciements
Bonjour 🤝 mes amis. Merci pour l'intérêt que vous portez à mon travail. Je vous souhaite bonne chance.
comment peindre la perspective par la couleur
comment peindre une cascade
matériels et outilles pour peindre
Comment peindre un bouquet
https://www.youtube.com/watch?v=GaFR-PWRE7M
regards divers
Test
Test
Test
Peindre et Lire un Tableau
Partie I :
Le format
Pourquoi le format "paysage" est-il presque toujours horizontal?
Le format d'une peinture est le rapport entre sa largeur et sa hauteur. Les peintres, en fonction de leur sujet , utilisent des formats différents.
Pour représenter le monde ,le peintre doit embrasser du regard toute l'étendue de son sujet. Aussi, organise-t-il sa composition dans le format qui correspond le mieux à la vision panoramique que nécessite la contemplation du paysage .
La quasi totalité des œuvres occidentales de paysage adoptent donc un format rectangulaire horizontal appelé format " paysage" .
La composition Comment l'œil du spectateur voyage-t-il dans un tableau ?
La composition d'une peinture correspond à son squelette . C'est la structure sur laquelle l'œil du spectateur va s'appuyer pour parcourir le tableau. On peut voir cette composition en révélant la géométrie des formes cachée sous la peinture .
Le peintre construit son tableau sur deux diagonales qui traversent la toile d'un bord à l'autre du cadre.
Ne voulant pas courir le risque de faire sortir le regard du spectateur trop rapidement de sa composition, il associe à ces diagonales une ligne sinueuse qui se déploie dans le tableau comme une liane . Elle épouse la forme des nuages, puis la courbe d'un arbre et dessine la limite entre l'ombre et la lumière du chemin pour ralentir et enrichir le voyage de l'œil sur la toile.
L'espace pictural Comment faire entrer le monde dans un tableau?
La peinture donne plus à voir sur la toile la vision singulière du peintre que la reproduction fidèle du monde. L'artiste maitrise entièrement la construction de son paysage ainsi que la perception que le spectateur aura de cet espace artificiel. Il crée un espace fictif à coté de l'espace réel du spectateur.
Pour construire cet espace ,il doit effectuer un certain nombre de choix qui lui permettront de définir un cadrage, un point de vue , une profondeur .
Le cadrage Pourquoi le paysage ne s'arrête-t-il pas aux bords du cadre ?
Le peintre doit choisir la portion de paysage qu'il veut représenter dans son tableau. Il doit réaliser un cadrage pour donner à voir une partie du monde délimitée par les bords du tableau. Le paysage se définit précisément comme une portion de nature vue à travers un cadre . Comme lorsqu'on regarde à travers une fenêtre, le paysage continue au delà du cadre sans pour autant que l'on puisse le voir . La peinture de paysage représente donc de façon explicite un espace fini à l'intérieur du cadre et de façon implicite , un espace infini hors du cadre .
Pour représenter le monde , le peintre , comme le géographe, doit prendre le recul nécessaire pour voir toute l'étendue de son sujet. Parmi tous les cadrages possibles, le peintre paysage préférera donc la vue d'ensemble qui englobe de grands espaces au gros plan ou au plan rapproché qui porte l'attention du spectateur sur le détail .
Le point de vue D’où le spectateur contemple-t-il le tableau?
Pour voir un paysage, le promeneur peut adopter des points de vue différents . Pour chaque paysage ,le peintre choisit une place privilégiée pour permettre au spectateur de se situer par rapport au paysage . Ainsi, dans ce paysage , le peintre, place le spectateur à une hauteur qui lui permette de profiter de toute la vue de paysage . On a alors la sensation d’être dans le paysage . On peut retrouver aisément la place du spectateur en repérant la "ligne d'horizon" qui matérialise la hauteur des yeux et le oint de fuite qui définit la place du spectateur par rapport au sujet .
Pour favoriser cette impression qui transporte le spectateur dans le paysage , le tableau doit logiquement être accroché de façon à faire correspondre la " ligne d'horizon" avec la hauteur des yeux d'un spectateur de taille moyenne .
" à suivre "
Comment lire la peinture de paysage
Partie I :
Le format
Pourquoi le format "paysage" est-il presque toujours horizontal?
Le format d'une peinture est le rapport entre sa largeur et sa hauteur. Les peintres, en fonction de leur sujet , utilisent des formats différents.
Pour représenter le monde ,le peintre doit embrasser du regard toute l'étendue de son sujet. Aussi, organise-t-il sa composition dans le format qui correspond le mieux à la vision panoramique que nécessite la contemplation du paysage .
La quasi totalité des œuvres occidentales de paysage adoptent donc un format rectangulaire horizontal appelé format " paysage" .
La composition Comment l'œil du spectateur voyage-t-il dans un tableau ?
La composition d'une peinture correspond à son squelette . C'est la structure sur laquelle l'œil du spectateur va s'appuyer pour parcourir le tableau. On peut voir cette composition en révélant la géométrie des formes cachée sous la peinture .
Le peintre construit son tableau sur deux diagonales qui traversent la toile d'un bord à l'autre du cadre.
Ne voulant pas courir le risque de faire sortir le regard du spectateur trop rapidement de sa composition, il associe à ces diagonales une ligne sinueuse qui se déploie dans le tableau comme une liane . Elle épouse la forme des nuages, puis la courbe d'un arbre et dessine la limite entre l'ombre et la lumière du chemin pour ralentir et enrichir le voyage de l'œil sur la toile.
L'espace pictural Comment faire entrer le monde dans un tableau?
La peinture donne plus à voir sur la toile la vision singulière du peintre que la reproduction fidèle du monde. L'artiste maitrise entièrement la construction de son paysage ainsi que la perception que le spectateur aura de cet espace artificiel. Il crée un espace fictif à coté de l'espace réel du spectateur.
Pour construire cet espace ,il doit effectuer un certain nombre de choix qui lui permettront de définir un cadrage, un point de vue , une profondeur .
Le cadrage Pourquoi le paysage ne s'arrête-t-il pas aux bords du cadre ?
Le peintre doit choisir la portion de paysage qu'il veut représenter dans son tableau. Il doit réaliser un cadrage pour donner à voir une partie du monde délimitée par les bords du tableau. Le paysage se définit précisément comme une portion de nature vue à travers un cadre . Comme lorsqu'on regarde à travers une fenêtre, le paysage continue au delà du cadre sans pour autant que l'on puisse le voir . La peinture de paysage représente donc de façon explicite un espace fini à l'intérieur du cadre et de façon implicite , un espace infini hors du cadre .
Pour représenter le monde , le peintre , comme le géographe, doit prendre le recul nécessaire pour voir toute l'étendue de son sujet. Parmi tous les cadrages possibles, le peintre paysage préférera donc la vue d'ensemble qui englobe de grands espaces au gros plan ou au plan rapproché qui porte l'attention du spectateur sur le détail .
Le point de vue D’où le spectateur contemple-t-il le tableau?
Pour voir un paysage, le promeneur peut adopter des points de vue différents . Pour chaque paysage ,le peintre choisit une place privilégiée pour permettre au spectateur de se situer par rapport au paysage . Ainsi, dans ce paysage , le peintre, place le spectateur à une hauteur qui lui permette de profiter de toute la vue de paysage . On a alors la sensation d’être dans le paysage . On peut retrouver aisément la place du spectateur en repérant la "ligne d'horizon" qui matérialise la hauteur des yeux et le oint de fuite qui définit la place du spectateur par rapport au sujet .
Pour favoriser cette impression qui transporte le spectateur dans le paysage , le tableau doit logiquement être accroché de façon à faire correspondre la " ligne d'horizon" avec la hauteur des yeux d'un spectateur de taille moyenne .
" à suivre "
Comment lire la peinture de paysage
Partie I :
A l'inverse de la littérature ,de la musique ,du cinéma ou des arts du spectacle pour lesquels la " lecture" se réalise dans une durée, la peinture s'impose en un instant aux yeux du spectateur. Pourtant, un seul regard ne permet pas d'exposer toutes les subtilités de la représentation.
Aussi le spécialiste comme l'amateur doivent-ils s'attarder un moment devant un tableau pour se laisser conduire dans l'espace que le peintre a fabriqué pour eux.
Pour que tous prennent du plaisir à faire voyager leur regard dans la peinture de paysage du l'artiste , nous nous proposons ici de définir une méthode de lecture du paysage en peinture en répondant à quelques questions que l'on peut se poser devant les ouvres .
Le format Pourquoi le format "paysage" est-il presque toujours horizontal? Le format d'une peinture est le rapport entre sa largeur et sa hauteur. Les peintres, en fonction de leur sujet , utilisent des formats différents.Pour représenter le monde ,le peintre doit embrasser du regard toute l'étendue de son sujet. Aussi, organise-t-il sa composition dans le format qui correspond le mieux à la vision panoramique que nécessite la contemplation du paysage .La quasi totalité des œuvres occidentales de paysage adoptent donc un format rectangulaire horizontal appelé format " paysage" .La composition Comment l'œil du spectateur voyage-t-il dans un tableau ? La composition d'une peinture correspond à son squelette . C'est la structure sur laquelle l'œil du spectateur va s'appuyer pour parcourir le tableau. On peut voir cette composition en révélant la géométrie des formes cachée sous la peinture .Le peintre construit son tableau sur deux diagonales qui traversent la toile d'un bord à l'autre du cadre.Ne voulant pas courir le risque de faire sortir le regard du spectateur trop rapidement de sa composition, il associe à ces diagonales une ligne sinueuse qui se déploie dans le tableau comme une liane . Elle épouse la forme des nuages, puis la courbe d'un arbre et dessine la limite entre l'ombre et la lumière du chemin pour ralentir et enrichir le voyage de l'œil sur la toile. L'espace pictural Comment faire entrer le monde dans un tableau?La peinture donne plus à voir sur la toile la vision singulière du peintre que la reproduction fidèle du monde. L'artiste maitrise entièrement la construction de son paysage ainsi que la perception que le spectateur aura de cet espace artificiel. Il crée un espace fictif à coté de l'espace réel du spectateur.Pour construire cet espace ,il doit effectuer un certain nombre de choix qui lui permettront de définir un cadrage, un point de vue , une profondeur .Le cadrage Pourquoi le paysage ne s'arrête-t-il pas aux bords du cadre ? Le peintre doit choisir la portion de paysage qu'il veut représenter dans son tableau . Il doit réaliser un cadrage pour donner à voir une partie du monde délimitée par les bords du tableau . Le paysage se définit précisément comme une portion de nature vue à travers un cadre . Comme lorsqu'on regarde à travers une fenêtre , le paysage continue au delà du cadre sans pour autant que l'on puisse le voir . La peinture de paysage représente donc de façon explicite un espace fini à l'intérieur du cadre et de façon implicite , un espace infini hors du cadre .Pour représenter le monde , le peintre , comme le géographe, doit prendre le recul nécessaire pour voir toute l'étendue de son sujet. Parmi tous les cadrages possibles, le peintre paysage préférera donc la vue d'ensemble qui englobe de grands espaces au gros plan ou au plan rapproché qui porte l'attention du spectateur sur le détail .Le point de vue d’où le spectateur contemple-t-il le tableau? Pour voir un paysage , le promeneur peut adopter des points de vue différents . Pour chaque paysage ,le peintre choisit une place privilégiée pour permettre au spectateur de se situer par rapport au paysage . Ainsi, dans ce paysage , le peintre, place le spectateur à une hauteur qui lui permette de profiter de toute la vue de paysage . On a alors la sensation d’être dans le paysage . On peut retrouver aisément la place du spectateur en repérant la "ligne d'horizon" qui matérialise la hauteur des yeux et le oint de fuite qui définit la place du spectateur par rapport au sujet .Pour favoriser cette impression qui transporte le spectateur dans le paysage , le tableau doit logiquement être accroché de façon à faire correspondre la " ligne d'horizon" avec la hauteur des yeux d'un spectateur de taille moyenne .
Comment lire la peinture de paysage?
A l'inverse de la littérature ,de la musique ,du cinéma ou des arts du spectacle pour lesquels la " lecture" se réalise dans une durée, la peinture s'impose en un instant aux yeux du spectateur. Pourtant, un seul regard ne permet pas d'exposer toutes les subtilités de la représentation.
Aussi le spécialiste comme l'amateur doivent-ils s'attarder un moment devant un tableau pour se laisser conduire dans l'espace que le peintre a fabriqué pour eux.
Pour que tous prennent du plaisir à faire voyager leur regard dans la peinture de paysage du l'artiste , nous nous proposons ici de définir une méthode de lecture du paysage en peinture en répondant à quelques questions que l'on peut se poser devant les ouvres .
Le formatPourquoi le format"paysage" est-il presque toujours horizontal? Le format d'une peinture est le rapport entre sa largeur et sa hauteur. Les peintres, en fonction de leur sujet , utilisent des formats différents.Pour représenter le monde ,le peintre doit embrasser du regard toute l'étendue de son sujet. Aussi, organise-t-il sa composition dans le format qui correspond le mieux à la vision panoramique que nécessite la contemplation du paysage .La quasi totalité des œuvres occidentales de paysage adoptent donc un format rectangulaire horizontal appelé format " paysage" .La composition Comment l'œil du spectateur voyage-t-il dans un tableau ? La composition d'une peinture correspond à son squelette . C'est la structure sur laquelle l'œil du spectateur va s'appuyer pour parcourir le tableau. On peut voir cette composition en révélant la géométrie des formes cachée sous la peinture .Le peintre construit son tableau sur deux diagonales qui traversent la toile d'un bord à l'autre du cadre.Ne voulant pas courir le risque de faire sortir le regard du spectateur trop rapidement de sa composition, il associe à ces diagonales une ligne sinueuse qui se déploie dans le tableau comme une liane . Elle épouse la forme des nuages, puis la courbe d'un arbre et dessine la limite entre l'ombre et la lumière du chemin pour ralentir et enrichir le voyage de l'œil sur la toile. L'espace pictural Comment faire entrer le monde dans un tableau?La peinture donne plus à voir sur la toile la vision singulière du peintre que la reproduction fidèle du monde. L'artiste maitrise entièrement la construction de son paysage ainsi que la perception que le spectateur aura de cet espace artificiel. Il crée un espace fictif à coté de l'espace réel du spectateur.Pour construire cet espace ,il doit effectuer un certain nombre de choix qui lui permettront de définir un cadrage, un point de vue , une profondeur .Le cadrage Pourquoi le paysage ne s'arrête-t-il pas aux bords du cadre ? Le peintre doit choisir la portion de paysage qu'il veut représenter dans son tableau . Il doit réaliser un cadrage pour donner à voir une partie du monde délimitée par les bords du tableau . Le paysage se définit précisément comme une portion de nature vue à travers un cadre . Comme lorsqu'on regarde à travers une fenêtre , le paysage continue au delà du cadre sans pour autant que l'on puisse le voir . La peinture de paysage représente donc de façon explicite un espace fini à l'intérieur du cadre et de façon implicite , un espace infini hors du cadre .Pour représenter le monde , le peintre , comme le géographe, doit prendre le recul nécessaire pour voir toute l'étendue de son sujet. Parmi tous les cadrages possibles, le peintre paysage préférera donc la vue d'ensemble qui englobe de grands espaces au gros plan ou au plan rapproché qui porte l'attation du spectateur sur le détail .Le point de vue D’où le spectateur contemple-t-il le tableau? Pour voir un paysage , le promeneur peut adopter des points de vue différents . Pour chaque paysage ,le peintre choisit une place privilégiée pour permettre au spectateur de se situer par rapport au paysage . Ainsi, dans ce paysage , le peintre, place le spectateur à une hauteur qui lui permette de profiter de toute la vue de paysage . On a alors la sensation d’être dans le paysage . On peut retrouver aisément la place du spectateur en repérant la "ligne d'horizon" qui matérialise la hauteur des yeux et le oint de fuite qui définit la place du spectateur par rapport au sujet .Pour favoriser cette impression qui transporte le spectateur dans le paysage , le tableau doit logiquement être accroché de façon à faire correspondre la " ligne d'horizon" avec la hauteur des yeux d'un spectateur de taille moyenne .