Alexandre Podgorny
Alexandre PODGORNY
De père russe et de mère française, je suis né en 1956 à Asnières dans la proche banlieue parisienne. Mon enfance, entourée de nombreux frères et sœurs, a été très tôt prise en charge et marquée par le milieu de l’immigration russe. Mon adolescence, par contre, s’est très bien accordée avec l’esprit de contestation post-soixante-huitard des années 70.
Après une scolarité secondaire entre rêveries et petits dessins buissonniers, j’ai été admis en 1975 au concours d’entrée à l'Ecole Nationale Supérieure des Beaux Arts de Paris (ENSBA). J’y ai passé deux années de formation.
J'ai d'abord cherché ma voie dans une optique figurative (1975-1976 - atelier de Pierre Carron) avant de m'engager dans une démarche plus abstraite (1976 -1977 - atelier de Pierre Matthey).
De l'atelier Carron, j'ai retenu le plaisir de la maîtrise progressive de la composition et du dessin (ou de la peinture) mais aussi la sensation d'être tributaire d'un certain conformisme.
Mon transfuge dans l'atelier de Matthey a été au départ un acte de réaction à ce "conformisme" et un saut dans l'inconnu. Malgré l'inconfort maximum que je ressentais du fait de la mobilité et de la relativité des discours et des repères (voire parfois de leur absence...), j ' y ai ressenti une réelle exaltation à peindre et à dessiner. Au fur et à mesure que je prenais confiance en moi, j'ai découvert le goût du risque et de l'inattendu. Au-delà des multiples échecs, je ne retenais que les moments fugaces où, sur le papier survenait l'imprévisible – petits miracles tellement inattendus que j'en arrivais à douter en être l'auteur...
Parallèlement, je me suis initié à la peinture sur soie sous la houlette amicale d’Arkady Kniazieff, figure majeure de la peinture sur soie en France et ancien compagnon d’atelier de mon père (qui fut lui-même peintre sur soie durant les Années 30). La technique utilisée – teintures fusantes contrôlées par des sertis de gutta - est une technique à risque car sans possibilité de retour en arrière. En cela, la peinture sur soie apparaissait comme une extension naturelle de mon travail dans l'atelier Matthey.
En fin 1977, j’ai interrompu mes études pour entrer dans la vie active. J’ai alors occupé des emplois très divers (facteur, peintre sur soie, archéologue, commerçant etc.) dans plusieurs régions de France et, paralèllement, obtenu une Licence d’Aménagement du Territoire.
Durant cette période ma vie familiale et mes activités professionnelles ont prédominé et je n’ai que peu dessiné ou peint. Toutefois cette longue période d’ "abstinence" a été riche en pratiques et évènements qui m’ont amené à réfléchir sur le sens de mes préoccupations artistiques. Les dix années d’activité dans le domaine de l’archéologie ont été, à ce titre, particulièrement déterminantes.
Installé depuis 2005 dans la région de Montpellier, j’ai ressenti le besoin de me réinvestir dans le dessin et la peinture.
Depuis début 2007, je ...
Descubra obras de arte contemporâneas de Alexandre Podgorny, procure obras de arte recentes e compre on-line. Categorias: artistas franceses contemporâneos. Domínios artísticos: Pintura, Desenho. Tipo de conta: Artista , usuário desde 2008 (País de origem França). Compre as últimas obras de Alexandre Podgorny no Artmajeur: Alexandre Podgorny: Descubra impressionantes obras do artista contemporâneo. Navegue obras de arte, comprar obras originais ou impressões de luxo.
Classificação do artista, Biografia, Estúdio do artista:
Oeuvres récentes • 26 obras
Ver tudoPeintures techniques mixtes • 55 obras
Ver tudoPeinture sur soie • 25 obras
Ver tudoMedia mixtes 01 • 51 obras
Ver tudoMedia mixtes 02 • 81 obras
Ver tudoMedia mixtes 03 • 8 obras
Ver tudoMedia mixtes 04 • 17 obras
Ver tudoPhotographie • 6 obras
Ver tudoDessin 01 • 42 obras
Ver tudoDessin 02 • 5 obras
Ver tudoReconhecimento
As obras do artista têm sido notadas pela redação
Biografia
Alexandre PODGORNY
De père russe et de mère française, je suis né en 1956 à Asnières dans la proche banlieue parisienne. Mon enfance, entourée de nombreux frères et sœurs, a été très tôt prise en charge et marquée par le milieu de l’immigration russe. Mon adolescence, par contre, s’est très bien accordée avec l’esprit de contestation post-soixante-huitard des années 70.
Après une scolarité secondaire entre rêveries et petits dessins buissonniers, j’ai été admis en 1975 au concours d’entrée à l'Ecole Nationale Supérieure des Beaux Arts de Paris (ENSBA). J’y ai passé deux années de formation.
J'ai d'abord cherché ma voie dans une optique figurative (1975-1976 - atelier de Pierre Carron) avant de m'engager dans une démarche plus abstraite (1976 -1977 - atelier de Pierre Matthey).
De l'atelier Carron, j'ai retenu le plaisir de la maîtrise progressive de la composition et du dessin (ou de la peinture) mais aussi la sensation d'être tributaire d'un certain conformisme.
Mon transfuge dans l'atelier de Matthey a été au départ un acte de réaction à ce "conformisme" et un saut dans l'inconnu. Malgré l'inconfort maximum que je ressentais du fait de la mobilité et de la relativité des discours et des repères (voire parfois de leur absence...), j ' y ai ressenti une réelle exaltation à peindre et à dessiner. Au fur et à mesure que je prenais confiance en moi, j'ai découvert le goût du risque et de l'inattendu. Au-delà des multiples échecs, je ne retenais que les moments fugaces où, sur le papier survenait l'imprévisible – petits miracles tellement inattendus que j'en arrivais à douter en être l'auteur...
Parallèlement, je me suis initié à la peinture sur soie sous la houlette amicale d’Arkady Kniazieff, figure majeure de la peinture sur soie en France et ancien compagnon d’atelier de mon père (qui fut lui-même peintre sur soie durant les Années 30). La technique utilisée – teintures fusantes contrôlées par des sertis de gutta - est une technique à risque car sans possibilité de retour en arrière. En cela, la peinture sur soie apparaissait comme une extension naturelle de mon travail dans l'atelier Matthey.
En fin 1977, j’ai interrompu mes études pour entrer dans la vie active. J’ai alors occupé des emplois très divers (facteur, peintre sur soie, archéologue, commerçant etc.) dans plusieurs régions de France et, paralèllement, obtenu une Licence d’Aménagement du Territoire.
Durant cette période ma vie familiale et mes activités professionnelles ont prédominé et je n’ai que peu dessiné ou peint. Toutefois cette longue période d’ "abstinence" a été riche en pratiques et évènements qui m’ont amené à réfléchir sur le sens de mes préoccupations artistiques. Les dix années d’activité dans le domaine de l’archéologie ont été, à ce titre, particulièrement déterminantes.
Installé depuis 2005 dans la région de Montpellier, j’ai ressenti le besoin de me réinvestir dans le dessin et la peinture.
Depuis début 2007, je ...
- Nacionalidade: FRANÇA
- Data de nascimento : 1956
- Domínios artísticos:
- Grupos: Artistas Franceses Contemporâneos
Influências
Treinamento
Valor do artista certificado
Conquistas
Atividade na Artmajeur
Últimas Notícias
Todas as últimas notícias do artista contemporâneo Alexandre Podgorny
Artigo
Artigo
Alexandre PODGORNY
De père russe et de mère française, je suis né en 1956 à Asnières dans la proche banlieue parisienne. Mon enfance, entourée de nombreux frères et sœurs, a été très tôt prise en charge et marquée par le milieu de l’immigration russe. Mon adolescence, par contre, s’est très bien accordée avec l’esprit de contestation post-soixante-huitard des années 70.
Après une scolarité secondaire entre rêveries et petits dessins buissonniers, j’ai été admis en 1975 au concours d’entrée à l'Ecole Nationale Supérieure des Beaux Arts de Paris (ENSBA). J’y ai passé deux années de formation.
J'ai d'abord cherché ma voie dans une optique figurative (1975-1976 - atelier de Pierre Carron) avant de m'engager dans une démarche plus abstraite (1976 -1977 - atelier de Pierre Matthey).
De l'atelier Carron, j'ai retenu le plaisir de la maîtrise progressive de la composition et du dessin (ou de la peinture) mais aussi la sensation d'être tributaire d'un certain conformisme.
Mon transfuge dans l'atelier de Matthey a été au départ un acte de réaction à ce "conformisme" et un saut dans l'inconnu. Malgré l'inconfort maximum que je ressentais du fait de la mobilité et de la relativité des discours et des repères (voire parfois de leur absence...), j ' y ai ressenti une réelle exaltation à peindre et à dessiner. Au fur et à mesure que je prenais confiance en moi, j'ai découvert le goût du risque et de l'inattendu. Au-delà des multiples échecs, je ne retenais que les moments fugaces où, sur le papier survenait l'imprévisible – petits miracles tellement inattendus que j'en arrivais à douter en être l'auteur...
Parallèlement, je me suis initié à la peinture sur soie sous la houlette amicale d’Arkady Kniazieff, figure majeure de la peinture sur soie en France et ancien compagnon d’atelier de mon père (qui fut lui-même peintre sur soie durant les Années 30). La technique utilisée – teintures fusantes contrôlées par des sertis de gutta - est une technique à risque car sans possibilité de retour en arrière. En cela, la peinture sur soie apparaissait comme une extension naturelle de mon travail dans l'atelier Matthey.
En fin 1977, j’ai interrompu mes études pour entrer dans la vie active. J’ai alors occupé des emplois très divers (facteur, peintre sur soie, archéologue, commerçant etc.) dans plusieurs régions de France et, paralèllement, obtenu une Licence d’Aménagement du Territoire.
Durant cette période ma vie familiale et mes activités professionnelles ont prédominé et je n’ai que peu dessiné ou peint. Toutefois cette longue période d’ "abstinence" a été riche en pratiques et évènements qui m’ont amené à réfléchir sur le sens de mes préoccupations artistiques. Les dix années d’activité dans le domaine de l’archéologie ont été, à ce titre, particulièrement déterminantes.
Installé depuis 2005 dans la région de Montpellier, j’ai ressenti le besoin de me réinvestir dans le dessin et la peinture.
Depuis début 2007, je présente mes réalisations dans des expositions collectives et individuelles et je participe à des concours.
Je suis membre de l'association "d'Art et de Soie" (Paris) et fondateur de l'association "Un Monde en Soie", dont le siège est à Montellier et dont une des premières tâches est de constituer l'inventaire, à l'échelle mondiale, des peintres sur soie.
Alexandre Podgorny, 243 rue du Comté de Melgueil, 34000, Montpellier
Expositions depuis 2007.
Synthèse des Expositions depuis 2007.
Expositions collectives, essentiellement dans l'Hérault :
Florensac (2007), Teyran (2007), Lunel (2007), Mauguio (2007 à 2009 – Salons d'été et d'automne), Montpellier (2007 – Siège du Midi Libre, 2009/2010 - Corum des peintres, 2011 - Antigone des peintres)...
Expositions personnelles :
Décembre 2009 – Exposition patronée par la ville de Jacou (Hérault) à l'Espace Culturel "St Pierre aux liens".
Juin 2011 – Exposition en duo avec Céline Milbergue (sculpteur) – Salle des Cistes à Carnon (Hérault) -
........................................................................................................................................
Liste des expositions depuis 2007.
Avril 2007 – Participation au 14ème Salon National des Arts Plastiques de Florensac.(Hérault) -
Juin 2007 – Concours du Festival International de Peinture sur Soie de Chambon sur Lignon (Hte Loire) -
- catégorie tableau : 4ème prix et prix de la ville de Chambon sur Lignon avec l'oeuvre "Course au soleil" sur un thème imposé : le mouvement dans le sport.
Juin/juillet 2007 - Concours organisé par le Musée Fabre de Montpellier et le quotidien Midi Libre (Hérault) -
- le dessin "Débacle de printemps" fait partie des 30 oeuvres selectionnées (sur 560 présentées) et exposées au siège du Midi Libre de début juin à fin juillet -.
Juillet 2007 – Participation au Salon d'été de Carnon (Hérault) – Association "Formes et Couleurs" -
.
Septembre 2007 - Sélection du Salon des Arts en Lunellois
3 oeuvres sur soie sont exposées à Lunel (Hérault): "Empreintes camarguaises","Contes de Grimm" et "Mexico- Ordre et Chaos".
Novembre 2007 : Participation à la Teyranaise des Arts - Ville de Teyran (Hérault).
Novembre/décembre 2007 - Participation au Salon d'automne de Mauguio (Hérault) – Association "Formes et Couleurs" -.
Juillet 2008 - Participation au Salon d'été de Carnon (Hérault) – Association "Formes et Couleurs" -.
Novembre 2008 - Participation au Salon d'automne de Mauguio (Hérault) – Association "Formes et Couleurs" -.
Janvier 2009 – Participation au Corum des Peintres – Ville de Montpellier (Hérault)
Juillet 2009 - Participation au Salon d'été de Carnon (Hérault) – Association "Formes et Couleurs" -.
Décembre 2009 – Exposition personnelle patronée par la ville de Jacou (Hérault) à l'Espace Culturel "St Pierre aux liens"
Janvier 2010 – Participation au Corum des Peintres – Ville de Montpellier (Hérault)
Juin 2010 – Participation au "Printemps des Peintres" organisé par la Mairie de Juvignac (Hérault)
Octobre 2010 - Participation au Corum des Photographes – Ville de Montpellier (Hérault)
Juin 2011 – Participation au "Printemps des Peintres" organisé par la Mairie de Juvignac (Hérault)
Juin 2011 – Exposition en duo avec Céline Milbergue (sculpteur) – Salle des Cistes à Carnon (Hérault) -
Avril 2012 – Participation à"l'Antigone des Peintres" organisé par ll'ADRA et la Mairie de Montpellier (Hérault)
Juin 2012 - Participation à "Place aux Arts" organisée par Clap'Art sur la place de la Canourgue dans le vieux centre de Montpellier
Artigo
Prix et selections.
Juin 2007 – Participation au Concours du Festival International de Peinture sur Soie de Chambon sur Lignon (Hte Loire) -
- catégorie tableau : 4ème prix et prix de la ville de Chambon sur Lignon avec l'oeuvre "Course au soleil" sur un thème imposé : le mouvement dans le sport.
Juin/juillet 2007 - Participation au Concours organisé par le Musée Fabre de Montpellier et le quotidien Midi Libre (Hérault) -
- le dessin "Débacle de printemps" fait partie des 30 oeuvres selectionnées (sur 560 présentées) et exposées au siège du Midi Libre de début juin à fin juillet -.
Septembre 2007 - Participation à la Sélection du Salon des Arts en Lunellois
3 oeuvres sur soie sont exposées à Lunel (Hérault): "Empreintes camarguaises","Contes de Grimm" et "Mexico- Ordre et Chaos".