La Galerie du Phonographe
Artyści przedstawieni przez La Galerie du Phonographe
O Galerii
La Galerie du Phonographe a été créée en 1986, son atelier d'encadrement l'année suivante. C'est aujourd'hui la plus ancienne galerie de Dinard.
Depuis maintenant 30 ans, elle accueille des artistes des quatre coins de France mais aussi quelques étrangers.
Ils sont plus d'une centaine à avoir accroché leurs toiles aux cimaises de la galerie dont plusieurs peintres officiels de la Marine , plusieurs grands prix de Rome . Certains d'entre eux y sont depuis l'ouverture.
La galerie présente des artistes contemporains figuratifs ou même tendant vers l'abstrait de factures très diverses, travaillant au pinceau, au couteau ou à la brosse, utilisant l'aquarelle, la gouache, l'huile ou l'acrylique.
La qualité du travail de chacun leur permet de cohabiter avec harmonie dans l'espace de la galerie
La Galerie du Phonographe est présente sur le net via Art Majeur depuis le 1er mai 2011
The Gallery of the Phonograph was created in 1986, his framing workshop the following year. Today it is the oldest gallery of Dinard.
For over 28 years, she welcomes artists from all over France but also some foreigners.
They are a hundred to have hung their paintings to the gallery walls of several official painters of the Navy, several major awards in Rome. Some of them are here since the opening.
The gallery features contemporary figurative artists, or even tending to the abstract of bills very diverse, working with brushes, knife, using watercolor, gouache, oil or acrylic.
The quality of everyone's job allows them to coexist harmoniously in the gallery space
Online with Art Majeur since 1st of May of 2011
Linia Artystyczna
Godziny otwarcia
The Galerie du Phonographe is open Wednesday to Sunday from 11:00 to 7:00 p.m. and every day during the summer.
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Aktualności
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La peinture de Christian Hervé
C. Hervé nous propose une peinture entre figuration et abstraction nourrie de séjours passés en Bretagne et en Provence.
Si ses origines bretonnes l'amènent à peindre les rivages, les voiliers, les balises et les phares, les côtes tourmentées, c'est un grand coup de cœur qui lui fait apprécier le sud-est de la France.
L'artiste joue avec la matérialité de la peinture en laissant apparaître les traces de couteau et explore la résonance des couleurs à travers l'utilisation d'une palette très colorée.
Il est présent dans de nombreux salons et expositions: Salon des Artistes Français, Salon des Indépendants à Paris, Art en Capital au Grand Palais, Beauvais, Pontoise, Chantilly, Etretat, Genève, Lausanne, etc. ...
Christian Hervé parle de sa peinture:
" Ma peinture n'a pas de frontière et navigue entre rêve et réalité aux confins d'une figuration libre et d'une abstraction paysagée, porte ouverte sur l'infini et la liberté. Inspiré par Turner et Zao Wou Ki, ma principale source d'inspiration est l'eau sous toutes ses formes et des paysages de Provence où les couleurs viennent côtoyer des transparences délicates."
Bernard Guilain, peintre de son temps.
A travers sa peinture, Bernard Guilain nous dévoile sa vision du monde qui l'entoure: un monde plein de vie, un monde baigné de lumière, un monde chatoyant de couleurs. Ses toiles sont des petits morceaux de vie et c'est chaque fois une petite histoire qu'il raconte et met en scène: l'animation des jours de marché dont il brosse à merveille l'agitation joyeuse, la vie difficile dans les ports de pêche, la présence mystérieuse et envoûtante de ces personnages masqués qui évoluent les jours de carnaval à Venise. Autant de sensations, d'impressions qu'il traduit sur la toile par des couleurs, des formes parfois à peine dessinées, mais soutenues par une composition rigoureuse. Il attache en effet une grande importance à la construction et à la couleur, éléments essentiels qui déterminent l'équilibre dans un tableau.
Par le choix des sujets, le traitement de la couleur et de la lumière, Bernard Guilain s'est construit un style très personnel. Sa peinture associe avec bonheur un ensemble parfois un peu abstrait avec des éléments du concret. Sa peinture interpelle, elle correspond bien à son époque car elle exprime son temps. Elle en a la modernité.
La qualité de sa peinture a valu à Bernard Guilain de nombreux prix.
The Gallery face to the Casino
Guy and Mano Browaeys, owners of the Gallery
Inside the Gallery
Inside
Artykuł
Artykuł
Artykuł
Grand salon de Bretagne
Salon d’Automne
Salon des Artistes Français (Paris)
Salon Art sacré (paris)
Exposition au Parlement Européen en 2002 (Bruxelles – Belgique)
Salon des délégués de l’organisation Maritime Internationale (ONU) à Londres
Musée Yan’D’Argent Saint Servais
Collaboration avez la Faïencerie d’Art Breton – Quimper
Création de tapisseries et bannières avec les établissements Le Minor de Pont-l’Abbé
Artykuł
Grand salon de Bretagne
Salon d’Automne
Salon des Artistes Français (Paris)
Salon Art sacré (paris)
Exposition au Parlement Européen en 2002 (Bruxelles – Belgique)
Salon des délégués de l’organisation Maritime Internationale (ONU) à Londres
Musée Yan’D’Argent Saint Servais
Collaboration avez la Faïencerie d’Art Breton – Quimper
Création de tapisseries et bannières avec les établissements Le Minor de Pont-l’Abbé
Artykuł
P. CUDENNEC puise son inspiration dans sa Bretagne natale qu'il exprime avec beaucoup de sensibilité et de sincérité.
Toutes les scènes de la vie quotidienne, soutenues par de puissantes compositions, sont prétextes à des interprétations pleines de poésie, d'émotion et de tendresse.
Ses personnages au port de tête toujours penché expriment la douceur, le recueillement, la quiétude et en même temps la robustesse d'un peuple habitué aux durs métiers de la mer et de la terre.
On trouvera dans la peinture de P. Cudennec l’influence des Maitres de l’Ecole de Pont-Aven (Gauguin – Emile Bernard) ou plus encore celle des Nabis (Sérusier, Maurice Denis)
La manière dont il traite la couleur (grands aplats) et le choix qu’il en fait (couleurs primaires) l’ont conduit nécessairement à l’ornementation de faïences et tapisseries.
C'est la solidarité et une profonde humanité qui ressortent des toiles de P. CUDENNEC.
Artykuł
P. CUDENNEC puise son inspiration dans sa Bretagne natale qu'il exprime avec beaucoup de sensibilité et de sincérité.
Toutes les scènes de la vie quotidienne, soutenues par de puissantes compositions, sont prétextes à des interprétations pleines de poésie, d'émotion et de tendresse.
Ses personnages au port de tête toujours penché expriment la douceur, le recueillement, la quiétude et en même temps la robustesse d'un peuple habitué aux durs métiers de la mer et de la terre.
On trouvera dans la peinture de P. Cudennec l’influence des Maitres de l’Ecole de Pont-Aven (Gauguin – Emile Bernard) ou plus encore celle des Nabis (Sérusier, Maurice Denis)
La manière dont il traite la couleur (grands aplats) et le choix qu’il en fait (couleurs primaires) l’ont conduit nécessairement à l’ornementation de faïences et tapisseries.
C'est la solidarité et une profonde humanité qui ressortent des toiles de P. CUDENNEC.
Artykuł
Né à Levallois Perret en 1930, Officier des Palmes Académiques.
Ancien professeur à l’école supérieure des Arts et Métiers et artiste à plein temps depuis sa retraite, Pierre Caron, carnet de croquis à la main, parcourt les plages et les ports bretons. La région est célébrée dans sa rigueur, son originalité. Villages paisibles, maisons blanches reflètent dans les harmonies de bleus et d’ocres une certaine philosophie du bonheur. Même rayonnement en présence des ports, des marées où les bateaux de pêche ne manquent ni de caractère, ni de poésie. L’espace est toujours ingénieusement créé sur la toile. La technique est toujours au service des idées.
« Je ne me lasse pas de la mer » avoue l’artiste qui joue avec ses reflets et exprime avec sa spontanéité ses impressions, ses émotions.
Artykuł
1991 – Médaille d'or (Montreux)
1991 – Prix Pierre Ammann
1992 – Prix Bianchi (Salon Violet)
1993 – Médaille de Bronze (Salon de la Marine, Paris)
1994 – Médaille de Bronze (Salon Violet, Paris)
Artykuł
Salon des Indépendants (Sociétaire)
Salon d’Automne (Sociétaire)
Salon des Artistes Français
Salon de l’Art vivant
Salon Violet (Sociétaire)
Salon de la Marine (Paris)
Musée Saint-Denis (Reims)
Biennale de Printemps (Chalons en Champagne)
Montreux (Suisse)
Washington (USA)
Bernau (Allemagne)
Artykuł
Prix de la Biennale D’ANCONA (Italie)
Second GRAND PRIX de la Biennale de Versailles
PRIX TAYLOR CLOTILDE FREIGNIARD
MEDAILLE D’ARGENT des Artistes Français
MEDAILLE d’ARGENT de la Préfécture de la Seine Saint-Denis
MEDAILLE du Conseil Général de la Seine Saint-Denis
MEDAILLE de la Villle du Raincy
MEDAILLE d’OR du Salon des Lilas
GRAND PRIX de Sculpture du Salon de Lagny
PRIX de Sculpture du Salon du 10ème arr PARIS
PRIX de Peinture du Salon de Claye-Souilly
Sociétaire des Peintres Témoins de leur Temps
Sociétaire du Salon Comparaison
Sociétaire des Artistes Français
Sociétaire du Salon des Indépendants
Nationale des Beaux-Arts
Salon d’Automne
Participe à de nombreux salons en France et à l’étranger.
MAUSSANE
Né le 20 mars 1972 à Marseille, il est titulaire d’une maîtrise et d’un CAPES d’Arts plastiques obtenus à l’université de Rennes 2.
La peinture, il la pratique depuis l’enfance. A 12 ans, il remportait son premier prix de peinture et depuis, ne cesse d’exposer dans différents salons et galeries.
Matisse, les Fauves inspirent le talent de ce jeune artiste qui alterne les paysages de Bretagne avec les paysages méditerranéens.
Ses toiles, très structurées, rigoureusement composées, équilibrées, sont travaillées au couteau en couches épaisses et denses. Les couleurs éclatent sur la toile, bousculent les habitudes visuelles, révélant la virtuosité d’un grand coloriste… « Les couleurs , il faut oser s’en servir, le plus difficile étant de ne pas tomber dans la facilité » souligne t-il.
Présent dans notre galerie depuis juillet 2006, son talent est apprécié des amateurs d’Art et nombreuses sont ses toiles accrochées aux cimaises des collectionneurs qui fréquentent la galerie.
Un artiste à découvrir...
Artykuł
R. Jacob est né en 1932 à Dinan. Diplômé de l'Ecole Nationale Supérieure des Arts Décoratifs. Membre du comité du Salon des Artistes français, sociétaire des peintres témoins de leur temps, du salon Comparaison, Peinture à l'eau, du salon des Indépendants, il cumule depuis longtemps prix et médailles.
Sur les thèmes de la Bretagne, Paris et Venise, R. Jacob offre aux amateurs d'art l'évidence d'un style affirmé toujours au service d'une sensibilité aigue. Peintures gaies, lumineuses et colorées, rigueur du dessin et de la composition, la
peinture de R. JACOB nous invite au voyage comme ses plages de Bretagne rutilantes de lumière ou ses palais vénitiens palpitants dans l'ensoleillement de la lagune, et nous convie à de maintes promenades nostalgiques dans ce Paris des marchés aux fleurs, de Notre Dame, de l'île de la cité, des grands boulevards....
