Robert Lysiak

Je suis peintre depuis vingt-cinq ans. Mes œuvres reflètent des expériences personnelles, en particulier ma vie pendant de nombreuses années dans les Appalaches. Qu’elle ait trait à l’homme, à la nature ou à la machine, la vie dans les montagnes américaines est variée, parfois rude, parfois agréable, mais elle a toujours pour cadre un paysage naturel d’une extrême beauté. L’aquarelle, grâce à sa transparence, est un médium idéal pour rendre avec éclat les effets de lumière et de couleur de ces lieux. J’aime me servir des pigments transparents de l’aquarelle, et je les utilise d’une manière moins traditionnelle que les lavis appliqués librement.
Etant installé depuis peu en Anjou, je fais aujourd’hui porter mes centres d’intérêt sur les paysages ruraux et urbains de France, qui évoquent pour moi l’atmosphère particulière du vieux continent chargé d’histoire. Je peins maintenant aussi beaucoup à l’huile, et j’apprécie l’onctuosité de ce medium qui me donne un autre niveau d’expression plus tactile.
En tant que coloriste, je choisis d’appliquer des couleurs pures peu diluées qui me permettent d’obtenir un bon contrôle de la peinture et du temps de séchage. J’utilise peu les surfaces blanches, et je réduis au maximum les différences de tons afin de souligner les contrastes de couleurs et d’intensités. Les formes sont également simplifiées au profit des variations de couleurs, afin de mettre en valeur le thème essentiel du tableau. Avec l’aquarelle, l’utilisation des pigments transparents permet à la lumière d’être réfléchie par le papier blanc, et de garder ainsi la qualité lumineuse de l’aquarelle tout en créant une couleur plus riche et plus profonde.
Grâce à diverses expositions collectives ou individuelles aux Etats-Unis et en France, j’ai obtenu différents prix, dont les plus récents sont

AUX USA
- Mention Honorable pour « Truck », Virginia Highlands Art Show, Abingdon, Virginie, 1998
- Meilleur Tableau pour « Choppin’ Weeds », Appalachian Art Show, Kingsport, Tennessee, 1999
- Quatrième Prix pour « Twilight Tractor », Virginia Highlands Art Show, Abingdon, Virginie, 1999
- Prix d’Excellence pour « The Color of Money », Appalachian Art Show, 2000
- Distinction Spéciale pour « Summer Maple », Virginia Highlands Art Show, 2000
- Deuxième Prix pour « Retired », Appalachian Art Show, 2001
- Quatrième Prix pour « Enraged », Virginia Highlands Art Show, 2001
- Mention Honorable pour « Trio », High Country Watermedia Show, 2001


EN FRANCE
- Médaille Du Comité Des Fêtes et Salons pour Sculpture « le Professeur », Cholet, 2005
- Prix Créativité, Tableau Buttermilk Road , 14ème Salon de Peinture & Sculpture, Trélazé, 2006
- 1er Prix du Jury, Suis Moi, Journée de la Peinture, Champtoceaux, 2007
- 1er Prix du Public, Dragon, Concours des Peintres, Montjean sur Loire, 2007
- Prix de l’office de tourisme, Farmhouse, 54e salon de Thouars, Thouars, 2008

Parmi mes expositions individuelles et salons récentes, on peut noter:

Aux USA
- « Country People, Country Places », Art Depot Spotlight Gallery, Abingdon, Virginie, 1999
- « All Things Appalachian », Appalachian Cultural Museum, Boone, Caroline du Nord, 1999
- « Recent Watercolours », Kingsport Renaissance Center, 2000
- the Ridgefield Country Club, Kingsport, 2001
- the Artist’s Palate, Blowing Rock, Caroline du Nord, 2001
- the Arts Depot Members Gallery, 2001
- The Gallery at 153 West, Abingdon, Virginie, 2001
- « Capturing the Nature of Color » 16 Patton Gallery, Ashville, Caroline du Nord, 2002
- The Wilkes Art Gallery, 2003.

En FRANCE
- Galerie de Briord, Nantes, 2004 à 2009
- Galerie Peintres en Seine, Honfleur, 2006 à 2009
- Salon de peinture et sculpture, Trélazé 49, 2004 à 2009
- Salon de la peinture à l’eau, Avrillé, 2005 à 2009
- Maison du Tourisme de Champtoceaux, 3 avril-8 mai 2005
- Salon de peinture et sculpture de Villevêque, juin-juillet 2005
- Hôtel de ville de Tiercé, 21 janvier-4 février 2006
- Hôtel de ville de Ponts de Cé, février 2006
- Galerie La Passerelle, Tours, avril 2006
- Abbaye de Bouchemaine, mai 2006
- Galerie Eskiz, Angers, juin-septembre 2006
- Galerie du Minage, Clisson, novembre 2006
- Galerie Arts and Co, Chalonnes, septembre 2007, été 2008
- 15éme et 16ème Salons de la Doutre, 2008 et 2009
- Maison du Tourisme de Champtoceaux, « Les Paysages de la Loire ,» Juillet-Aout 2008
- Galerie Open Eyes, Challain-la-Potherie, 2008-2009

J’ai fait l’objet d’un article dans la revue Watermedia Focus Workbook en avril 2001, et de deux articles dans la revue Palette au printemps 2003 et en été 2004. J’ai également animé des ateliers pour the Kingsport Arts Guild (Tennessee), the Arts Depot (Abingdon, Virginie), Cheap Joe’s (Boone, Caroline du Nord) et the High Country Watermedia Association, the Blacksburg Art Guild.

L’artiste met en forme ce qu’il a vu, ressenti, imaginé, vécu. Dans mon cas, cela signifie une grande variété d’expériences qui se sont déroulées en Amérique et en France, en ville et à la campagne, parmi les gens et les animaux, au milieu de la foule ou en solitaire, dans deux langues et deux cultures uniques mais également intensément humaines.

Je suis né et j’ai passé mon enfance dans la ville de New York, et aujourd’hui je reste fasciné par la vie dynamique, l’architecture et l’atmosphère de la ville, que j’exprime dans mes paysages urbains américains, angevins, parisiens.

En tant que peintre de la ville, je suis particulièrement influencé par Edward Hopper et George Lucs, deux Américains aux approches très différentes, mais aussi deux peintres observateurs et passionnés. Hopper avait une réputation d’homme froid, mais c’était un passionné, même si c’était d’isolement et de solitude.

Puis pendant 35 ans, j’ai vécu dans l’Amérique profonde, dans les monts Appalaches de l’Est du Tennessee, où j’ai élevé du bétail –vaches, chevaux, chèvres, porcs- tout en enseignant la littérature et la linguistique médiévales anglaises à l’université locale. Là, j’ai développé un attachement profond aux changements d’humeur et de forme des paysages montagnards au fil des saisons. C’est une région où les gens sont particuliers : ce sont les Irlandais d’Ecosse qui ont apporté leurs traditions restées intactes jusqu’à aujourd’hui encore.

Chaque année j’élevais une quinzaine de vaches et je vendais des veaux à l’automne. J’ai aidé à mettre des veaux au monde quand il le fallait, j’ai réparé des clôtures, soigné des vaches malades, rentré du foin chaque été. Mon quotidien était fait d’animaux et de machines, et ma vie était rythmée par le cycle agricole. Je connaissais bien les quatre saisons.

En tant que peintre, je m’intéresse toujours aux gens et aux lieux, aux scènes et aux atmosphères. Mais toujours en tant que peintre, j’accorde moins d’importance à ce que je vois qu’à ce que je ressens lorsque je regarde. Pour moi, chaque élément d’une scène a une vie, une forme, une couleur qui lui sont propres et que je veux exprimer dans ce que je peins.

Je suis particulièrement attiré par la nature, les paysages forestiers et champêtres qui transmettent leur charme unique et mystérieux à chacun d’entre nous. Soyons clairs : la terre est terre, les arbres sont arbres, l’herbe est herbe, mais la lumière qui les illumine, l’air qui les remplit ne sont jamais exactement les mêmes, et c’est dans ces différences subtiles mais réelles que je trouve les thèmes les plus intéressants pour mon art.

Les plus grandes influences qui marquent mon approche à la représentation de la nature sont celles du grand peintre américain Winslow Homer et du peintre néerlandais Vincent van Gogh l’inégalable. Ces deux hommes aimaient la couleur, et même si Van Gogh a été le plus admirable des deux, ils nous offrent tous les deux une fenêtre merveilleuse sur la nature et sur la vie.

AUX USA
- Mention Honorable pour « Truck », Virginia Highlands Art Show, Abingdon, Virginie, 1998
- Meilleur Tableau pour « Choppin’ Weeds », Appalachian Art Show, Kingsport, Tennessee, 1999
- Quatrième Prix pour « Twilight Tractor », Virginia Highlands Art Show, Abingdon, Virginie, 1999
- Prix d’Excellence pour « The Color of Money », Appalachian Art Show, 2000
- Distinction Spéciale pour « Summer Maple », Virginia Highlands Art Show, 2000
- Deuxième Prix pour « Retired », Appalachian Art Show, 2001
- Quatrième Prix pour « Enraged », Virginia Highlands Art Show, 2001
- Mention Honorable pour « Trio », High Country Watermedia Show, 2001


EN FRANCE
- Médaille Du Comité Des Fêtes et Salons pour Sculpture « le Professeur », Cholet, 2005
- Prix Créativité, Tableau Buttermilk Road , 14ème Salon de Peinture & Sculpture, Trélazé, 2006
- 1er Prix du Jury, Suis Moi, Journée de la Peinture, Champtoceaux, 2007
- 1er Prix du Public, Dragon, Concours des Peintres, Montjean sur Loire, 2007
- Prix de l’office de tourisme, Farmhouse, 54e salon de Thouars, Thouars, 2008

Aux USA
- « Country People, Country Places », Art Depot Spotlight Gallery, Abingdon, Virginie, 1999
- « All Things Appalachian », Appalachian Cultural Museum, Boone, Caroline du Nord, 1999
- « Recent Watercolours », Kingsport Renaissance Center, 2000
- the Ridgefield Country Club, Kingsport, 2001
- the Artist’s Palate, Blowing Rock, Caroline du Nord, 2001
- the Arts Depot Members Gallery, 2001
- The Gallery at 153 West, Abingdon, Virginie, 2001
- « Capturing the Nature of Color » 16 Patton Gallery, Ashville, Caroline du Nord, 2002
- The Wilkes Art Gallery, 2003.

En FRANCE
- Galerie de Briord, Nantes, 2004 à 2009
- Galerie Peintres en Seine, Honfleur, 2006 à 2009
- Salon de peinture et sculpture, Trélazé 49, 2004 à 2009
- Salon de la peinture à l’eau, Avrillé, 2005 à 2009
- Maison du Tourisme de Champtoceaux, 3 avril-8 mai 2005
- Salon de peinture et sculpture de Villevêque, juin-juillet 2005
- Hôtel de ville de Tiercé, 21 janvier-4 février 2006
- Hôtel de ville de Ponts de Cé, février 2006
- Galerie La Passerelle, Tours, avril 2006
- Abbaye de Bouchemaine, mai 2006
- Galerie Eskiz, Angers, juin-septembre 2006
- Galerie du Minage, Clisson, novembre 2006
- Galerie Arts and Co, Chalonnes, septembre 2007, été 2008
- 15éme et 16ème Salons de la Doutre, 2008 et 2009
- Maison du Tourisme de Champtoceaux, « Les Paysages de la Loire ,» Juillet-Aout 2008
- Galerie Open Eyes, Challain-la-Potherie, 2008-2009

A native New Yorker, Robert Lysiak earned a Ph.D. in Middle English Language and Literature and taught medieval literature and linguistics in the English Department at Appalachian State University for 32 years. He has been painting in watercolor for 19 years. His work reflects his personal experience and range of interests. Having spent 32 years in Appalachia, his early work deals largely with the landscapes, machinery, animals, people, and life in the rural mountains. For the past two years he has been living and painting in the Loire Valley region of France where his subject matter has grown to include the cityscapes, landscapes and traditions of Old Europe.

This variety of life, urban and rural, old and new world, natural and mechanical is sometimes rough, sometimes lovely but always superlatively vibrant. Transparent watercolor is an ideal medium for capturing the local and impressionistic effects of light and color in these environments. While he enjoys using transparent watercolor pigment, he applies it in other than traditional loose washes. A colorist, he chooses to apply pure, clean color with little dilution, thereby managing more effective control of paint and drying time. He employs few white passages which tend to restrict surrounding areas to diluted tints. Extreme value differences are kept to a minimum in order to emphasize color and intensity contrasts. Form is also simplified as color variation is increased in order to maintain focus on the essential subject matter. The use of transparent pigment in this manner still allows light to reflect off the white paper, maintaining the luminous quality of watercolor but allowing richer, deeper, complex color at the same time. His work, while representational, tends towards abstracted shape with an emphasis on line and especially color.