Laura Petracca

... Il percorso artistico di Laura Petracca denota una attenta, profonda, conoscenza del processo artistico moderno, che tradotto con linee e colori, evidenzia un denso e gioioso interesse per i fatti che legano l'uomo alla natura, quasi legami insolubili dell' esistenza umana.

In alcune rielaborazioni di opere, Laura riesce, con il solo ausilio dei colori giustapposti, a migliorare, senza la presunzione di correggere, le opere di grandi artisti.

La sua umiltà e la sua giocosità tradotta da linee e colori caratterizzano ed entusiasmano l' osservatore.

Chi ha il piacere come me di leggere il linguaggio di Laura, attraverso le sue opere, sente, vede,... un senso profondo di cristianità.

... Laura Petracca esprime, con uno stile che potrebbe appartenere ai grandi maestri della storia dell' arte moderna, una condizione sociale che indubbiamente attraversiamo e che naturalmente coinvolge tutti noi.

Ottima comunque l' esecuzione grafica delle opere e le composizioni cromatiche nei valori trascendentali.

Da molto tempo, nell'ammirare le opere di un'artista, non provavo delle emozioni così immediate e fortemente intense, come affermava Paul Cèzanne:"La natura, per noi uomini, è piuttosto in profondità che in superficie, donde la necessità d'introdurre nelle nostre vibrazioni luminose, rappresentate dai rossi e dai gialli, una quantità sufficiente di toni azzurrini per far sentire "l'atmosfera", così appare l'arte di Laura Petracca, con colori solari, vivi e vivificanti, sempre alla ricerca di un indefinibile infinito, ma ben decisa a comunicare le sue emozioni.

Quasi irreale la sua opera, ma in realtà così concreta come deve essere l'arte che sa trasmettere un messaggio. Nelle opere della giovane artista salentina si evidenzia il suo carattere così gioviale, vivace e coinvolgente, allo stesso modo i suoi colori e la sua tecnica sbocciano in un singolare fluire di cromatismi, dove i colori esplodono inun luminoso arcobaleno, rendendo l' osservatore interiormente più ricco.

Tratti decisi, pennellate che, una ad una, si ritrovano per formare un tutto pieno di armonia e questo trasmette gioia e vita a chi guarda attento. Le sue opere sono tutti messaggi di una personalità autentica, di un dialogo preciso con chi ammira la sua arte, che fa trasparire fortemente gli studi svolti a Lecce, eletta capitale di quell' arte barocca, che spesso emerge nelle opere di Laura Petracca, la quale ha saputo esprimersi così efficacemente nella sua vita artistica, permettendo al cultore dell' arte di avere un motivo in più per pensare, per cercare e per captare nelle pennellate e nei suoi colori, l' arte... quella vera!

Una buona mescola che valorizza il suo tratto emozionale, con gusto espressivo ricco di significati, abile nella trasformazione cromatica della natura.

L' intreccio gestuale accorda sinfonie coloristiche esprimendo dinamismi colmi di visioni istintive cariche di armonie essenziali.

… Le composizioni, che oggi Laura Petracca “inventa”, ci trasportano in un mondo fantastico, dove la nostra mente e la nostra anima s’abbandonano, come all’ascolto d’una segreta, misteriosa musica, che insiste su certe cadenze…che tuttavia non sembrano mai tornare allo stesso “modo”, alla stessa intensità, nell’identica “chiave”.

Un ritmo sapiente sorregge le immagini in esse contenute ed è come se queste si succedessero in tempi simbolici diversi. Sono “apparizioni”, astratte ed anche figurative, ottenute a volte con frammenti puntinati e traiettorie che si intersecano, si sforza di racchiuderli in geometrie razionali per creare virtuali equilibri in spazialità.

Si tratta di un’artista che ha molto operato e molto visto, che ha saputo far tesoro di tante “ lezioni” dell’arte del nostro secolo.

I quadri e le decorazioni su vetro sono frutto di approfondite ricerche e di un lavoro lungo e faticoso. La luce, elemento essenziale di ogni vero tentativo pittorico, viene risolto con rapporti giusti e pieno di armonia e non con effetti artificiali. Negli ultimi lavori fantasiosi e decorativi, Laura Petracca è riuscita a portarci in un tempo remoto, con la fantasia, la sintesi, la naturalezza di un’artista del nuovo millennio.

Laura Petracca riesce a colmare un vuoto dell’esistenza con tratti per nulla episodici, di una esistenza sempre piena. Il lavoro e il suo continuo mettersi in discussione, fa di Laura un’artista completa che riesce a delineare la formula della vita senza traumi, pur nell’emozione di una pittura che va al di là del ripetitivo. Colore ed esattezze formali completano la vigilia della piena maturità di un’artista destinata a superare l’angusto modulo regionale per una diversa interpretazione libera da cosmopoliti lacci e destinata alla libera interpretazione dell’arte.

Laura Petracca trasferisce nelle sue opere la solarità della sua personalità, dando vita con la sua spontaneità, a dipinti carichi di intensa creatività e serenità. La pittrice emoziona con le sue opere fatte di luce e colori.

Per un rispecchio della personalità artistica che convalidi anche quella umana, si è portati ad oggettivare Laura Petracca una pittrice di temperamento , o meglio, di convinzioni, la quale alterna ad una luminosa sapienza decorativa, di chiara astrazione kandisckiana, una pittura responsabile a chiarire con soluzioni di raffinata cromaticità il suo fervore creativo.
Uno stato d’animo inquieto che guarda e si domanda su tutto, ma che perviene a conclusioni di grande effetto comunicativo; un lirismo poetico che penetra l’animo delle cose, della Natura, proprio per sottolineare cosa sia essenziale e messagistico in un percorso artistico che voglia proporre fattivamente una propria ricerca senza mai demordere, senza mai contraddirsi.
Di Laura, chiudendo gli occhi, ricordiamo subito quelle tele di fiori salentini , evocati con libera spontaneità creativa, ma vediamo puro quel tessuto decorativo che coinvolge ed incanta, e quella grafica che, quasi con ritmi musicali, vivifica la capacità tecnica e manuale di lei. Immagini tutte racchiuse dentro di noi ma che l’artista fa riemergere, come per incanto, e di porgercele con un largo sorriso di complicità.

L’arte per Laura è una ricerca istintiva, che dà forma alla sua sensibilità e ai suoi sentimenti, un universo in movimento che scaturisce in opere coerenti e uniche.
Il suo percorso inizia all’Accademia di Belle Arti di Lecce dove si specializza in Decorazione. Lo studio del Futurismo e di Fortunato Depero è un momento fondamentale della sua formazione artistica, è proprio a questo periodo che risalgono le opere caratterizzate da mondi fantastici di trasmissioni meccaniche dove i colori vivaci vengono esaltati dalla dinamicità del segno. Probabilmente in lei è presente un temperamento futurista, infatti come gli artisti di quel bellissimo movimento il suo operare spazia dalla pittura alla decorazione, mantenendo sempre ottimi livelli.
Le vetrate, i piatti, i vassoi vengono decorati con segno preciso, linee curve, spesso arzigogolate, armoniche e quasi calligrafiche, con qualche influsso orientale, concorrono ad opere di indubbia originalità, quasi una lieve reinterpretazione del barocco da lei respirato ed interiorizzato nella terra salentina.
Il segno, diventato traccia della sua crescita artistica, si evolve in una eleganza compositiva e le cromie concorrono ad esaltare le forme curvilinee e morbide in interpretazioni sensibili e personali.
Il legame con il luogo, l’humus dell’ambiente in cui vive ed ha vissuto è presente nelle sue opere ma gli attorcigliamenti della vegetazione del Salento, che si intuiscono come ricordo, sembrano sgrovigliarsi per donare sensazioni di serenità, quasi un contrasto col suo essere vulcanico.
Ben consapevole che la linea non sia l’unico strumento espressivo, esalta la sintesi compositiva con esplosione di luce.
Nelle opere dell’ultimo periodo l’istintiva stesura dei colori, ora più tenui e dati in maniera gioiosa a piccoli tocchi, l’armonia e l’equilibrio delle tonalità, l’essenzialità compositiva, le pennellate più libere e accostate, il segno più morbido è reso in modo estremamente personale, scorci e climi di sogno, che ricordano il suo amore per Klimt, fanno di Laura un’artista versatile, matura e libera da condizionamenti.

1982: Mostra dell’ Artigianato e dell’Hobbistica, Centro Regionale Servizi Educativi Culturali, SPECCHIA.
1988: Collettiva di “ Artisti Specchiesi ”, Pro-loco SPECCHIA (LE).
1989: Collettiva “Proposte ‘98”,Galleria d’ Arte Cida ROMA.
1990: Collettiva degli Artisti premiati a Venezia, FIRENZE.
1991: Collettiva degli Artisti premiati a Padova, FIRENZE.
1992: Collettiva “ Proposte ‘92”, Galleria d’ Arte Cida ROMA.
1993: Collettiva di “ Artisti Specchiesi”, Pro-loco SPECCHIA ( LE).
1995: Collettiva di Artisti ,Centro Storico, SPECCHIA (LE).
1996: Mostra di pittura Artigianato e Fotografia Artistica, SPECCHIA (LE).
1997: Mostra di pittura Artigianato e Fotografia Artistica , SPECCHIA (LE).
1999: Collettiva di Pittori Italiani “ Artisti del 2000”, BOLOGNA.
1999: IV Rassegna di Pittura, Artigianato e Fotografia, SPECCHIA (LE).
2000: V Rassegna di Pittura, Artigianato e Fotografia, SPECCHIA, (LE).
2001: VI Rassegna di Pittura, Artigianato e Fotografia, SPECCHIA, (LE).
2001: Collettiva di Artisti “Centauro Kantiere d’Arte Multimediale”, BARI.
2006: Luci, forme e colori del Salento. Collettiva presso la Biblioteca comunale TRICASE ( LE ).

LAURA PETRACCA è nata a Specchia (Le) il 19 ottobre 1963.

Vive ed opera a Specchia con studio in Via Strada comunale Patri.
Telefono: 0833-784507.

Diploma dell’Istituto Professionale “DISEGNATRICE e STILISTA di MODA” e all’ACCADEMIA di BELLE ARTI “DECORAZIONE” di Lecce.
Insegna all’ I.I.S.S. di Tricase (Le), settore “TECNICO ABBIGLIAMENTO e MODA” “DISEGNO e STORIA DELLA MODA e DEL COSTUME”.

Ha partecipato a numerose mostre collettive e personali, durante le quali ha ricevuto premi e riconoscimenti di cui si ricordano:
1982: Mostra dell’ Artigianato e dell’Hobbistica, Centro Regionale Servizi Educativi Culturali, SPECCHIA.
1987: Personale di Pittura e Grafica presso la sala comunale di SPECCHIA (LE).
1988: Collettiva di “ Artisti Specchiesi ”, Pro-loco SPECCHIA (LE).
1989: Collettiva “Proposte ‘98”,Galleria d’ Arte Cida ROMA.
1990: “Premio Calice d’oro ‘90”, FIRENZE.
1990: “X° Premio Internazionale Universale”, VENEZIA.
1990: Collettiva degli Artisti premiati a Venezia, FIRENZE.
1991: Premio “Calice d’oro ‘91”, PADOVA.
1991: Collettiva degli Artisti premiati a Padova, FIRENZE.
1991: Premio “Concorso Marco Aurelio”, FIRENZE.
1992: Collettiva “ Proposte ‘92”, Galleria d’ Arte Cida ROMA.
1992: Premio “ TOKYO ‘92”, (GIAPPONE).
1992: Premio “Esposizione Universale” SIVIGLIA ( SPAGNA).
1993: Collettiva di “ Artisti Specchiesi”, Pro-loco SPECCHIA ( LE).
1995: Collettiva di Artisti ,Centro Storico, SPECCHIA (LE).
1995: Premio Oscar dell’ Arte Hotel President – LECCE.
1996: Mostra di pittura Artigianato e Fotografia Artistica, SPECCHIA (LE).
1997: Mostra di pittura Artigianato e Fotografia Artistica , SPECCHIA (LE).
1999: Premio Giubileo 1999, Campidoglio, ROMA.
1999: Collettiva di Pittori Italiani “ Artisti del 2000”, BOLOGNA.
1999: IV Rassegna di Pittura, Artigianato e Fotografia, SPECCHIA (LE).
2000: V Rassegna di Pittura, Artigianato e Fotografia, SPECCHIA, (LE).
2001: VI Rassegna di Pittura, Artigianato e Fotografia, SPECCHIA, (LE).
2001: Premio “25° Concorso Nazionale di Pittura e Grafica ‘ Cristoforo Marzaroli”, Palazzo dei Congressi, SALSOMAGGIORE TERME.
2001: Collettiva di Artisti “Centauro Kantiere d’Arte Multimediale”, BARI.
2003: Personale di pittura e grafica presso il castello Risolo, SPECCHIA, ( LE).
2003: 27° Concorso Nazionale di Pittura e Grafica “ Cristoforo Marzaroli” Palazzo dei Congressi, SALSOMAGGIORE TERME, con assegnazione del premio “ Targa Terme di SALSOMAGGIORE”.
2004: VIII Edizione Premio Internazionale “ San Valentino” Palazzo della Bella, VICO DEL GARGANO, FOGGIA.
2004: Assegnazione Premio Omaggio a “ Salvador Dalì”, dell’Accademia Internazionale dei Dioscuri. Palazzo Valentini, ROMA.
2004: 2° Premio Nazionale d’arte contemporanea, NARDO’ , LECCE.
2005: Assegnazione del “Premio Nobel dell’Arte”, Grande Riconoscimento Artistico Europeo. MONTECARLO ( PRINCIPATO DI MONACO).
2005: Premio Alba, FERRARA.
2005: Luci, forme e colori del Salento. Collettiva presso la Biblioteca comunale TRICASE ( LE ).
2006: Premio Roma citta’ Santa con consegna di una pergamena del Papa Benedetto XVI, Palazzo Barberini, ROMA.

E’ presente:
- sulle riviste mensili Galleria Veneta, Galleria Toscana e Accademia Firenze.
- nel Catalogo Internazionale d’Arte Moderna (MDS n.4- n.6).
- Dizionario Enciclopedico d ‘Arte Contemporanea Artisti 1994.
- l’Elite “ Selezione Arte Italiana 1995 “.
- Quotazione Ufficiali “ Top Art “.
- Art Book “ Salento ‘ 98 “.
- “ Top Art “.
- Catalogo Nazionale dell’Arte Contemporanea 1999.
- Arte Italiana dal Novecento ad oggi, II° edizione.
- L’Elite 2004 Selezione Arte Italiana.
- Avanguardie Artistiche 2005.
- Dizionario Enciclopedico Internazionale d’Arte Moderna e Contemporanea 20052006.

Hanno scritto di lei:
Antonio PENNA, Valerio UTRI, Luigi DE GIOVANNI, Giuseppe AFRUNE, Rocco VERGARI, Maurizio ANTONAZZO, Vincenzo ABATI, Mariarosaria BELGIOVINE, Oronzo RUSSO, Tiziana CAZZATO, la Gazzetta del Mezzogiorno e il Corriere della Sera.

N.B. L’artista esegue anche pittura su stoffa, decorazione su specchio, su vetro e posters per bimbi.

... Se è vero che le opere di un artista riescono a comunicare sensazioni immediate, ciò è determinante per le opere di Laura Petracca, pittrice nuova, ma già sicura nelle sue espressioni pittoriche.
I quadri di Laura ispirano un senso di dolce serenità per un visione incantata del reale e per una delicatezza di linee, di colori e di forme che richiamano un mondo di favola e di innocenza primordiale. I riferimenti a Kandinskij, che sono evidenti in molte sue opere, sono solo un punto iniziale da cui la pittrice parte per una libera e personale elaborazione di elementi pittorici e decorativi.
Ciò che lascia favorevolmente sorpresi è il modo di trattare il colore e la forma con una fantasia aperta a qualsiasi suggestione, eppure così compatta ed omogenea tanto da rivelare un equilibrio interiore veramente notevole. Si nota, inoltre, in Laura Petracca la capacità di conciliare colori e forme dell’arte classica e dell’arte moderna in una preziosità di smalti, di argenti e di ori che meravigliano per una ricercatezza che a qualcuno potrebbe sembrare eccessiva, ma che in realtà è indice di una minuziosa attenzione al particolare che contribuisce alla felice soluzione dell’insieme.
Anche la natura risente di questa visione estatica e, pur nella mancanza quasi assoluta della prospettiva, appare come il concretizzarsi di un sogno verso un possibile, forse, ritorno ad un incontaminato paradiso terrestre.

Prof. Antonio PENNA

1987: Personale di Pittura e Grafica presso la sala comunale di SPECCHIA (LE).
2003: Personale di pittura e grafica presso il castello Risolo, SPECCHIA, ( LE).

1990: “Premio Calice d’oro ‘90”, FIRENZE.
1990: “X° Premio Internazionale Universale”, VENEZIA.
1991: Premio “Calice d’oro ‘91”, PADOVA.
1991: Premio “Concorso Marco Aurelio”, FIRENZE.
1992: Premio “ TOKYO ‘92”, (GIAPPONE).
1992: Premio “Esposizione Universale” SIVIGLIA ( SPAGNA).
1995: Premio Oscar dell’ Arte Hotel President – LECCE.
1999: Premio Giubileo 1999, Campidoglio, ROMA.
2001: Premio “25° Concorso Nazionale di Pittura e Grafica ‘ Cristoforo Marzaroli”, Palazzo dei Congressi, SALSOMAGGIORE TERME.
2003: 27° Concorso Nazionale di Pittura e Grafica “ Cristoforo Marzaroli” Palazzo dei Congressi, SALSOMAGGIORE TERME, con assegnazione del premio “ Targa Terme di SALSOMAGGIORE”.
2004: VIII Edizione Premio Internazionale “ San Valentino” Palazzo della Bella, VICO DEL GARGANO, FOGGIA.
2004: Assegnazione Premio Omaggio a “ Salvador Dalì”, dell’Accademia Internazionale dei Dioscuri. Palazzo Valentini, ROMA.
2004: 2° Premio Nazionale d’arte contemporanea, NARDO’ , LECCE.
2005: Assegnazione del “Premio Nobel dell’Arte”, Grande Riconoscimento Artistico Europeo. MONTECARLO ( PRINCIPATO DI MONACO).
2005: Premio Alba, FERRARA.
2006: Premio Roma citta’ Santa con consegna di una pergamena del Papa Benedetto XVI, Palazzo Barberini, ROMA.