갤러리 약력, 즉 갤러리 소유자로서의 경험은 어떻게 시작됩니까? 미술계와 판매에 어떻게 접근하셨나요?
Rachel Hardouin 갤러리는 2018년 3월에 탄생했습니다. 특징: 파리 중심부의 매우 활기찬 Faubourg Saint-Denis, Faubourg Saint-Poissonnière, 전설적인 Grand Rex 사이에 이상적으로 위치한 모더니스트 건물 4층에 위치한 갤러리입니다. 그리고 웅장한 Gare de l'Est. New Morning, Hôtel Grand Amour, 바와 수도의 전설적인 클럽 등 수많은 하위 문화 피난처를 찾을 수 있는 활기차고 매우 다양한 지역입니다.
갤러리는 거리에서 가시성이 없기 때문에 "15martelparis"로 식별됩니다. 숫자 "15"는 친밀감의 층위와 특이성에 의문을 제기하는 갤러리 정체성의 핵심 요소입니다. "le15"는 Belle Epoque의 성매매 업소 및 성매매 업소 역사의 일부인 주소입니다. 사실 우리는 "32 Chabanais"가 아니라 32, "36 rue Vivienne"이 아니라 "36"이라고 말했습니다. 신사들과 "소녀들"은 그들의 댄스 북에 그들의 낭만적인 데이트를 초심자에게는 큰 미스터리로 남아 있는 숫자로 기록했습니다!
1989년 파리에 도착한 이후 나는 항상 예술가, 작가, 창작자 또는 디자이너와 접촉하여 광고 고객의 커뮤니케이션 전략의 일환으로 단일한 정체성, 독창적인 창작물, 순수하거나 확고한 재능을 찾고 있습니다. 나는 독립하기 전에 파리 5번가 에서 수많은 만화책 전시회를 조직했습니다. 나는 내 예술 공간을 열기 전에 스튜디오 방문을 조직하고 수많은 예술 파일과 기사를 작성했으며 언론 관계를 구현했습니다.
갤러리는 다양한 분야의 예술적 만남과 발견에 도움이 되는 공간입니다. 나는 다양한 분야의 예술가들 간의 대화를 조직하고 작품과 기술 간의 대화를 만드는 것을 좋아합니다.
아티스트는 어떻게 선택하나요? 장르, 스타일, 주제 측면에서 공통된 맥락을 따르시나요? 당신과 협업할 아티스트를 어떻게 평가하시나요?
많은 아티스트들이 자신의 시리즈, 최신 작품, 또는 단순히 컨셉에 대한 질문을 발표하기 위해 저를 찾아옵니다. 나는 매우 개인적인 스타일과 탐구를 갖고 있는 아티스트를 찾습니다. 힘, 헌신, 유머 감각.
예술가와의 작업은 인간의 만남, 호감, 최상의 경우 상호작용을 기반으로 합니다.
나는 그림, 조각, 사진, 그래픽 및 구성, 단어, 비디오, 설치, 음악 창작, 혼합 기술, 애니메이션, 혁신 등 그림에 관심이 있습니다. 첫 번째 제스처는 매우 중요합니다. 프로젝트가 독창적이고 최첨단 방향으로 나에게 도전하는 한 매우 개방적입니다.
나는 예술가의 예술에 대한 헌신을 평가합니다.
자신이 하고 있는 일을 믿지 않는 예술가는 방향을 바꿔야 합니다.
당신의 예술적 이야기에서 어떤 흐름, 장르, 운동, 경향을 선호하며 그 이유는 무엇입니까?
나는 서브컬처 창작물, 즉 대중에게 즉각적으로 다가가지 못하는 창작물에 큰 매력을 느낀다. 나는 숨겨진, 지하의, 조금도 파고들지 않는 사람들에게는 보이지 않는 신흥 문화를 소중히 여깁니다. 혁신과 연결된 경험과 특이성은 나를 매료시킵니다. 나는 추세를 보지만 내 전망은 빠르게 그 추세에서 벗어납니다. 나는 예술 작품의 바탕이 되는 인간성, 그 정면에서 전해지는 증언을 좋아한다. 나는 감정 없이 인간 전체를 사랑합니다.
창작자와 수집가의 친밀감 속에서 현실에 몰입합니다.
어떤 운동, 현재, 특정 장르 등에 대한 근접성이 어떻게 탄생했나요?
친밀한 것에 몰입한다는 것은 주변의 담론, 도덕, 관습, 거부의 장벽을 뛰어넘는 것을 의미하며, '친밀'이라는 단어에 대한 많은 사람들의 상상과 환상 너머로 자신을 투사하는 것입니다. 친밀한 것은 제안과 표현 모두에 있습니다. 그것은 복수형이며 매우 개인적입니다.
원시 예술(Dubuffet에 따르면 예술 문화가 없는 사람들의 예술) 또는 단일 예술(매체 예술, 정신병리학을 가진 사람들, 소외된 사람들의 예술)이라고 불리는 독학한 사람들의 예술은 인류에 대한 지식과 지식의 온상을 제공합니다. 본인. 이러한 예술적 접근 방식은 특히 나에게 매력적이지만 그 뿐만이 아닙니다. 나는 그 안에서 점점 더 순조로운 사고의 국제적 생산에 대한 많은 진실과 반응을 확인합니다. 이 자세를 방어하는 것이 나에게 중요합니다.
당신의 갤러리에는 몇 명의 예술가가 참여하나요? 얼마부터 시작하셨나요?
갤러리에는 거의 15명의 예술가가 있습니다.
저는 다섯 명의 예술가와 함께 시작했습니다.
갤러리의 예술가들은 무료입니다. 우리는 함께 프로젝트를 만들고, 그들은 다른 곳에서 다른 예술가들을 만듭니다.
아티스트의 작품을 어떻게 강조하고 어떻게 홍보하시나요?
예술가들은 갤러리 공간에 전시되고 집단 전시회, 대회, 프로젝트 모집, 예술 레지던시, 카탈로그, 소셜 네트워크 출판, 갤러리 예술가와 장인 또는 디자이너 간의 협력 등의 틀 내에서 홍보됩니다. 또한 재단이나 광고주와의 상업적 협력에 대한 제안도 함께 작성했습니다. 전문가와 경매인을 통해 판매에 협력합니다.
신진 아티스트와 유명 아티스트 사이에서 어떻게 진행되나요?
두 경우 모두 작가는 작업실을 떠나 외부의 관점을 요청한다.
제작자는 특정 관점을 기대하는 경우가 가장 많습니다. 즉, 그의 접근 방식에 있어서 자비로우면서도 실제적인 모습을 의미합니다. 더 발전이 필요한 컨셉일 수도 있고, 접근 방식에 대한 스토리텔링일 수도 있습니다. 두 경우 모두, 이러한 한걸음 물러남과 이러한 외부적 시선은 작가를 어떤 방향이나 확증을 향해 나아가게 할 것이다.
예를 들어, 젊은 예술가에게는 자신의 작품을 출판할 수 있도록 지원하는 문제인 반면, 더 잘 알려지고 성숙한 예술가에게는 몇 년에 걸쳐 만들어진 작품을 정리하는 문제입니다. 두 경우 모두 경청과 깊은 교류가 기대됩니다.
전시나 행사는 어떻게 기획하시나요?
갤러리는 적어도 6주에 한 번씩 전시회를 개최합니다.
나는 수집가의 만찬, 스튜디오 방문, 언론 발표회, 작가, 역사가, 연구원과의 컨퍼런스를 조직하여 예술가 및 전시된 작품과 대화를 나눕니다. 저는 가끔 전시의 주요 작품들을 애니메이션으로 모아 놓곤 합니다.
참여하셨는데, 특별히 기억에 남는 행사가 있나요?
예술가 올가 칼다스(Olga Caldas)와 갤러리는 마리 모렐(Marie Morel)의 작품에서 발췌한 초상화와 발췌문으로 구성된 일련의 사진을 선보였습니다. 많은 여성들의 모델인 마리아의 위대한 자유에 대한 찬사입니다. 코로나19 팬데믹과 관련된 감금의 중심에서 조직된 오프닝을 위해 우리는 촛불과 오우드(Oud) 소리를 활용한 영리한 나뭇잎 뽑기를 개발했습니다. 그것은 완전히 마술적이었습니다. 말 그대로 수집가와 열광자들의 침입을 받은 갤러리의 소리가 아닌 약 120명의 사람들이 바닥에 서 있거나 앉아 숨을 죽이고 지켜보며 강렬하고 친밀한 나눔을 나누었습니다. 우리는 모두 인간의 육체와 연결되어 있었습니다.
당신의 갤러리에 대해 알려주실 수 있나요? 그것은 어떻게 구성되어 있으며 어떻게 빛을 보나요?
갤러리는 거의 100m2에 달하는 30년대 스타일의 공간입니다. 대형 퇴창을 통해 파리 옥상으로 연결됩니다. 인더스트리얼 스타일의 금속 테이블에는 작품, 조각품, 그림, 물건, 책 등을 보관할 수 있습니다. 갤러리는 주제별, 집단 전시회 또는 개인전을 선보입니다. 2018년 3월 개장 이후 대중이 프로그래밍과 작품을 발견할 수 있는 웹사이트 www.15martel.com을 보유하고 있습니다.
Artmajeur와의 협업에 대해 말씀해주실 수 있나요?
아트마쥬르는 갤러리만이 도달할 수 없는 일반 대중의 파업력을 제공합니다. 도구와 메시지가 효과적입니다. Galerie Rachel Hardouin은 친밀감과 하위 문화에 전념하는 유일한 갤러리입니다. 독특한 포지셔닝.
SNS에서 아티스트를 어떻게 홍보하시나요?
여성이 촬영한 50세 이상의 나체 여성 전용 전시회(2023년 7월) 이후 #15martel 인스타그램 계정이 Méta에 의해 차단되었습니다! 그러나 이 계정은 갤러리 창립 이후 예술가들을 소개하고 방문객은 수많은 기록과 증언에 접근할 수 있습니다. 최신 #15marteparis 계정은 갤러리와 아티스트의 최신 뉴스를 매일 보여줍니다. 초기 카운트를 확장합니다. 페이스북과 트위터는 보완적인 출판물과 더 많은 파리지앵들의 반응을 제공합니다.
당신이 선택한 유명 아티스트와 신흥 아티스트에 대해 말씀해 주시겠어요?
갤러리에 알려진 예술가 Jean Desmier는 선택한 단어를 통해 다양한 기술과 내레이션을 탐구하는 흑백 작품을 선보입니다. 이미지와 단어로 된 시.
갤러리에서 덜 알려진 예술가인 Xavier Devaud는 시집, 캔버스, 종이에 있는 매우 겸손한 철사 그림을 검색합니다. 절제된 힘과 말, 생각, 몸짓의 결합으로 강력한 두 명의 겸손한 예술가입니다.
두 명의 아티스트를 발견하고 수집해보세요!
Laurent Mayer
