Pittura intitolato "ocarrillo-gallo-66-…" da Ocarrillo, Opera d'arte originale

ocarrillo-gallo-66-x-47cm.jpg Pittura da Ocarrillo

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Venduto da Ocarrillo

Opera d'arte originale Pittura,

Classificazione delle opere

Opera d'arte originale

Le opere d'arte originali sono tutte le opere considerate autentiche e non una copia o imitazione delle opere originali di un artista. Le opere d'arte originali possono essere qualsiasi tipo di pittura, scultura, performance o altro supporto. Esistono molti tipi di supporti originali. I supporti misti includono colori ad olio, acrilici e acquerelli. Per i dipinti di bottega che testimoniano l'artigianato, questa attribuzione deve essere più sfumata. Sebbene possano essere meno preziosi per vari motivi, le riproduzioni e le copie hanno avuto un enorme impatto sulla nostra esperienza. Raggiungono un pubblico più ampio rispetto agli originali e fungono da tonico contro la mercificazione. L'opera originale potrebbe riferirsi anche alla prima opera, che precede sempre tutte le altre. Può anche riferirsi a un prototipo oa un modello da cui si possono realizzare altre opere. Ogni opera ha grandi somiglianze con l'originale.
Dimensioni Le dimensioni sono disponibili su richiesta

A proposito di quest'opera: Classificazione, tecniche & Stili Tecnico Pittura La pittura è una forma d'arte di pittura[...]

Ocarrillo

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Ocarrillo

Otilia Carrillo es una artista plástico mexicana, introspectiva, analítica, creativa y soñadora que habla con el pincel, se alimenta de los sucesos de nuestro tiempo y su obra está influenciada por el color que debiera imperar en nuestras vidas.
El trabajo de O Carrillo yace en el estilo surrealista contemporáneo, en el que a partir de su pensamiento expresa la incesante búsqueda de los valores espirituales de nuestra sociedad. Es por eso que en su obra se pueden advertir elementos del contraste entre lo esencial y lo mundano, entre hablar y callar, entre el blanco y el negro y entre lo que necesitamos para ser felices y los límites que nos imponemos para lograrlo.
En su proceso creativo ha incursionado en diferentes técnicas, desde el arte digital hasta el arte utilitario. En su más reciente propuesta presenta el uso del Encausto como elemento principal de la obra y no como material auxiliar de la misma.
Ha participado en siete exposiciones individuales y en más de sesenta exposiciones colectivas en el ámbito nacional e internacional. Entre sus exposiciones colectivas internacionales destacan las muestras realizadas en Venecia, Nueva York, Italia, Punta del Este Uruguay, Ámsterdam, San Diego y Los Ángeles y dentro del ámbito nacional las sedes que destacan son; La Segob, Cámara de Diputados, El Senado de la Republica, Pabellón de la Republica Mexicana en los Cabos, La Secretaria de Economía, El Centro Cultural de México Contemporáneo, El Museo de la Acuarela, El Museo de Arte Contemporáneo, El Centro Cultural Mexiquense, "Zona Maco" entre otras.
A partir del 2013 se incorpora a la sociedad de artistas internacionales que trabajan el encausto y recibe el segundo lugar en el Museo del Carmen, “Mención Honorífica” en el Salón de la Pintura otorgado por la Galería Vértice y “Mención Honorífica” en el Museo de la Acuarela en Toluca.
Actualmente reside en la Ciudad de México donde continúa tomando diferentes talleres y participando en diversas exposiciones.

Marzo 2014.