¿Puede una IA crear arte?
Las imágenes generadas por inteligencia artificial (IA) plantean una pregunta fundamental: ¿pueden considerarse verdaderas obras de arte? Una pregunta tanto más relevante cuanto que las tecnologías de generación de imágenes basadas en IA han hecho que la creación artística no sólo sea accesible y rápida, sino también casi gratuita para el público en general. Esta facilidad de acceso tiene el potencial de trivializar el proceso creativo porque minimiza el esfuerzo tradicionalmente requerido para crear obras, como las habilidades técnicas y la investigación artística, que normalmente requieren mucho más tiempo para dominarlas.
Además, estas imágenes a veces son producidas por modelos entrenados sin el conocimiento de los artistas cuyas obras sirven de base para el aprendizaje, lo que también plantea cuestiones éticas. Este tipo de prácticas pueden devaluar el trabajo de auténticos artistas que, por su parte, han tenido que dedicar años a desarrollar sus habilidades para lograr un estilo distintivo.
En Artmajeur reconocemos y tomamos muy en serio estas preocupaciones relacionadas con el arte generado por IA. Estamos comprometidos a apoyar la diversidad de expresiones artísticas y reconocer la contribución única de cada artista, ya sea que empleen métodos tradicionales o herramientas digitales innovadoras. Estamos comprometidos a fomentar un entorno en el que se valoren todas las formas de arte, incluidas las habilitadas por la IA, respetando al mismo tiempo los derechos y la integridad de los creadores en todos los niveles.
Pierre Lamblin
Copyright: El respeto por el trabajo de los artistas es fundamental
El trabajo de los artistas no debe utilizarse con fines de formación sin su consentimiento explícito. Entendemos y compartimos las preocupaciones de los artistas respecto del respeto a los derechos de autor y la propiedad intelectual. Es por eso que Artmajeur fue una de las primeras plataformas en prohibir por completo que los robots de entrenamiento de IA dibujen en nuestra galería sin el consentimiento de los artistas.
Trabajamos activamente para garantizar que las obras generadas por IA que aparecen en nuestra plataforma sigan pautas éticas y legales estrictas, priorizando la transparencia y el consentimiento de los creadores cuyos trabajos contribuyen a la formación de modelos de IA.
Además, las principales editoriales, como OpenAI, también son conscientes de estos problemas y ahora prohíben la creación de obras que imiten el estilo específico de un artista, para evitar infracciones de derechos de autor.
Identificación clara de obras mediante generación de IA
Un desafío recurrente es la dificultad para los clientes de identificar claramente las obras que contienen imágenes generadas por IA. Algunas se parecen a la fotografía, otras a las artes digitales y otras a pinturas reales. En Artmajeur, nos aseguramos de que todas las obras que incorporan dichas imágenes estén etiquetadas correctamente, garantizando total transparencia para que los clientes puedan tomar decisiones informadas al comprar.
El valor único e irremplazable del arte tradicional
A pesar de la facilidad y rapidez de creación que ofrece la IA a través de herramientas como Dall-e, Mid-journey o Stable Diffusion, observamos un fenómeno de saturación y cansancio respecto a las imágenes "estándar" generadas por la IA. Sólo los artistas que integran un enfoque de investigación creativa minucioso y constante en el uso de la IA logran distinguirse y desarrollar un estilo original reconocible.
Desde la perspectiva de la segmentación de compradores, la aparición de la IA en el arte no ha perturbado el mercado: el interés de los coleccionistas por las obras generadas por IA siempre ha sido marginal en comparación con otras formas tradicionales de artes visuales como la pintura, el dibujo, la fotografía o el grabado. La mayoría de los clientes siguen prefiriendo obras originales "físicas", creadas por la mano del artista, con el sudor de su frente: en definitiva, encarnan una parte de su energía creativa y, como tales, poseen un valor intrínseco único.
IA: ¿Una herramienta entre otras?
Vemos la IA como una nueva herramienta disponible para los creadores. Renacimiento, impresionismo, cubismo, la historia del arte es rica en ejemplos en los que las innovaciones, ya se trate de pintura, escultura u otros medios, fueron inicialmente recibidas con escepticismo o incluso rechazadas, antes de ser finalmente aceptadas e integradas como componentes esenciales de la evolución artística. Este fenómeno se repite a lo largo de las épocas, reflejando a menudo tensiones entre las tradiciones establecidas y los nuevos enfoques que desafían las normas existentes.
Más recientemente, las artes digitales también han pasado por esta fase de crítica antes de ser reconocidas como una forma legítima de expresión artística.
Como ocurre con cualquier innovación en el campo artístico, la recepción suele estar teñida de escepticismo antes de alcanzar un nivel más amplio de aceptación. Creemos que la IA puede enriquecer el espectro de la creación artística pero que nunca sustituirá a los humanos.
Jean-Marie Gitard (Arte digital)
Su opinión cuenta
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Samuel Charmetant
