Pierre Laurent Tichadou

Académie Artistique du Lys (La Chaise Dieu) 94 95
Salon d’Auvergne (Clermont-Ferrand) 96 97 98
Lions d’Auvergne (Clermont-Ferrand) 96 97
Salon International Le Puy 96 97 98
Salon Automne Rive de Gier 96 97
Salon GAARPA Auvergne (Clermont-Ferrand) 97
Salon de Chamalières 2001

Arts Bourbonnais Centre ValéryLarbaud 03 VICHY  jusqu'en 2006

N'expose plus depuis

Visite de l'atelier sur rendez-vous

Plus d'exposition publique depuis 2006

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" Le salon du Puy est devenu au fil des ans l'un des plus importants des régions Auvergne et Rhône-Alpes . Le 1er prix revient à Pierre Tichadou, avec des huiles abstraites aux dominantes vertes, très fouillées et construites avec un bel effet de mouvement et de rythme ..."

1° Prix de Peinture de la ville d’Yzeure 93
Prix de la ville de Mérinchal 93
Prix de Peinture, Mérinchal 95
1° Prix Médaille d’Or, Salon d’Automne de Rive de Gier 96
1° Prix de Peinture, Salon International Le Puy 97
Invité d’honneur, Le Puy 98
1° Prix de Peinture du Conseil Général de l’Allier, Yzeure 2001

Pierre Tichadou
12 rue de la Montagne Verte03300 Creuzier le Vieux (France)
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Painting is neither for me a business nor a self-indulgent narcissistic display. It is neither a profession nor a hobby. The creation in the intimacy and the solitude of the workshop is a necessity, sometimes pressing and urgent, often a therapy, a liberation. I alternate ceaselessly between the abstract and figurative periods, dark and coloured tones, to avoid becoming fossilised in a stereotyped production. A prosperous period has to give up its place to another. A picture is at the same time a technique and a testimony. I worked at first oil on a reactive support (enamelled melamine panels) accepting the speed, fluidity, transparency as well as the dullness, the trowel and its pasting, very much as the excesses of medium. The writing is often present and the words, sometimes surrealist, reflect Caribbean Sea blues, alizarin reds, Indian yellows, for moments of eternity, fugacious and soothing. Since 2000, on an indifferent base, I added acrylic (for wider coloured “aplats”), more and more present material (sand, sawdust, plaster, crushed paper) as well as sticking (papers and rags), in a slower, more traditional work, where the persons are anchored in every day life.My universe is the water, the stone, the fire, the blood, it is also the free and alleviated man who nourishes prints of the past to advance step by step, to leave traces, even modest, to those whom he loves. It remains to marry these two contradictory universes but, with the coming of age, one can feed the hope to discover one day the mysteries of the philosopher's stone.

La création dans l’intimité et la solitude de l’atelier est une nécessité, parfois impérieuse et urgente, une thérapie souvent, une délivrance. J’alterne sans cesse les périodes abstraites et figuratives, les tons sombres et colorés, pour éviter de me scléroser dans une production stéréotypée. Une période aboutie doit céder la place à une autre.  

La peinture n'est pour moi ni un commerce ni un étalage complaisant et narcissique. Ce n'est ni un métier ni un hobby.
 
Mon univers a longtemps été l’eau et la pierre, le feu et le sang. Aujourd'hui, l’âge venant, en homme libre et apaisé, je me nourris des empreintes du passé pour avancer pas à pas, pour laisser des traces, même modestes, à ceux que j'aime.
Sans doute n'ai-je pas dit mon dernier mot mais j'ai enfin renoncé à percer le mystère de la pierre philosophale.