Τι σας ενέπνευσε να δημιουργήσετε έργα τέχνης και να γίνετε καλλιτέχνης; (γεγονότα, συναισθήματα, εμπειρίες...)
Ποιο είναι το καλλιτεχνικό σου υπόβαθρο, οι τεχνικές και τα θέματα με τα οποία έχεις πειραματιστεί μέχρι τώρα;
Είμαι αυτοδίδακτος, δεν πήγα σε σχολή τέχνης αλλά ζωγραφίζω σχεδόν κάθε μέρα, και σαν άσκηση προπόνησης, μου επέτρεψε να εξελιχθώ.
Ποιες είναι οι 3 πτυχές που σας διαφοροποιούν από άλλους καλλιτέχνες, κάνοντας τη δουλειά σας μοναδική;
Από πού προέρχεται η έμπνευσή σας;
Εμπνέομαι από φωτογραφίες που βρίσκω στο διαδίκτυο ή που συνειδητοποιώ τον εαυτό μου. Από αυτό ερμηνεύω τη φωτογραφία με τα συναισθήματά μου.
Ποια είναι η καλλιτεχνική σας προσέγγιση; Ποια οράματα, αισθήσεις ή συναισθήματα θέλετε να προκαλέσετε στον θεατή;
Οι σκηνές ή οι στάσεις των χαρακτήρων που εκπροσωπώ λένε μια μικρή ιστορία που ο καθένας είναι ελεύθερος να ερμηνεύσει. Ελπίζω να μεταδώσουν μια κάποια γαλήνη, ενέργεια ή ευεξία στους θεατές. Αναζητώ την ομορφιά για να με κατευνάσει.
Ποια είναι η διαδικασία δημιουργίας των έργων σας; Αυθόρμητη ή με μακρά προπαρασκευαστική διαδικασία (τεχνική, έμπνευση από κλασικά έργα τέχνης ή άλλη);
Χρησιμοποιείτε κάποια συγκεκριμένη τεχνική εργασίας; αν ναι, μπορείς να το εξηγήσεις;
Υπάρχουν καινοτόμες πτυχές στη δουλειά σας; Μπορείτε να μας πείτε ποιες;
Έχετε ένα σχήμα ή μέσο με το οποίο αισθάνεστε πιο άνετα; αν ναι, γιατί;
10. Πού παράγετε τα έργα σας; Στο σπίτι, σε κοινό εργαστήριο ή στο δικό σας εργαστήριο; Και σε αυτόν τον χώρο πώς οργανώνεις τη δημιουργική σου δουλειά;
Η δουλειά σας σας οδηγεί στο ταξίδι για να γνωρίσετε νέους συλλέκτες, για εκθέσεις ή εκθέσεις; Αν ναι, τι σας φέρνει;
Φυσικά, η πραγματοποίηση εκθέσεων επιτρέπει νέες συναντήσεις και ανταλλαγή ιδεών. Είναι απολύτως απαραίτητο να δείξει το έργο του σε εκθέσεις και εκθέσεις για να έχει μια επιστροφή, να καταλάβει τι αρέσει ή όχι. Η ανταλλαγή με το κοινό διεγείρει τη δημιουργικότητα πάρα πολύ.
Πώς φαντάζεσαι την εξέλιξη της δουλειάς σου και της καριέρας σου ως καλλιτέχνη στο μέλλον;
Θα ήθελα να συνεχίσω να αγγίζω τους ανθρώπους με το στυλ μου και να αφοσιωθώ αποκλειστικά στη ζωγραφική στο μέλλον.
Ποιο είναι το θέμα, το στυλ ή η τεχνική της τελευταίας σας καλλιτεχνικής παραγωγής;
Ο τελευταίος μου πίνακας αντιπροσωπεύει μια φωτεινή και πολύχρωμη σκηνή δίπλα στη θάλασσα, με μια γυναίκα με καπέλο! Έχει μια φούτα στους ώμους της, πολύ ρεαλιστική γιατί σε πρώτο πλάνο. Η ζωγραφική είναι ακρυλική σε λινό καμβά.
Μπορείτε να μας πείτε για τη σημαντικότερη εμπειρία σας στην έκθεση;
Έκθεσα στο Saint Paul de Vence στη Γκαλερί Καλλιτεχνών του Saint Paul de Vence, με θέμα το "Belles de mer". Η διάταξη των πινάκων, γύρω από μια παραθαλάσσια διακόσμηση με καλύβες, έδινε στους θεατές την αίσθηση ότι βρίσκονται «αλλού» κατά την επίσκεψη. Η έκθεση ήταν πολύ επιτυχημένη και απέσπασε εξαιρετικά σχόλια.
Αν μπορούσατε να δημιουργήσετε ένα διάσημο έργο στην ιστορία της τέχνης, ποιο θα επιλέγατε; Και γιατί ?
«Le dejeuner des boatiers» του Ρενουάρ: είναι τόσο χαρούμενο, ακούμε τους χαρακτήρες να διασκεδάζουν και να γελούν, είναι ένα απλό θέμα αλλά αρκετό για να είμαστε χαρούμενοι, φίλοι, παιδιά, κρασί και γέλια. Δεν μου αρέσει να κουράζω το μυαλό μου κοιτάζοντας έναν πίνακα.
Αν μπορούσατε να καλέσετε έναν διάσημο καλλιτέχνη (νεκρό ή ζωντανό) σε δείπνο, ποιος θα ήταν; Πώς θα του προτείνατε να περάσει το βράδυ;
Olimpia Gaia Martinelli
