Τι σε έκανε να προσεγγίσεις την τέχνη και να γίνεις καλλιτέχνης; (γεγονότα, συναισθήματα, εμπειρίες...)
Η μητέρα μου; ξεκίνησε την καριέρα της ως καλλιτέχνης του θεάτρου, στη συνέχεια συνέχισε ως εικονογράφος, γλύπτρια, κουκλίστρια και ακολούθησε πολλά άλλα μέσα. Είμαι περιτριγυρισμένος από τα έργα τέχνης της από όσο θυμάμαι τον εαυτό μου και δεν είχα άλλη επιλογή από το να αρχίσω να ζωγραφίζω πριν μάθω να μιλάω.
Ποιο είναι το καλλιτεχνικό σας ταξίδι, οι τεχνικές και τα θέματα με τα οποία έχετε πειραματιστεί μέχρι σήμερα;
Ενώ φοιτούσα σε σχολή τέχνης στη Ρωσία, είχα πειραματιστεί με ελαιογραφία, σχέδιο, γλυπτά, φωτογραφία και γραφιστική. Η πρώτη μου δουλειά, η δημιουργία εικονογραφήσεων για βιβλία, μου επέτρεψε να αναπτύξω τις ικανότητές μου δουλεύοντας με παστέλ και ακουαρέλες. Όταν μετανάστευσα στις Ηνωμένες Πολιτείες από τη Ρωσία το 1990, ήταν μια νέα πρόκληση να μπορέσω να υπηρετήσω τις καλλιτεχνικές μου ικανότητες σε μια νέα χώρα. Άρχισα να επεκτείνω τον ορίζοντά μου με ακρυλική ζωγραφική, διαφημίσεις, γλυπτική από ξύλο και μέταλλο, εσωτερική διακόσμηση και κάνοντας μια καριέρα από τη γραφιστική που με έφερε στο τελευταίο μου μέσο. γραφικά κολάζ.
Ποιες είναι οι 3 πτυχές που σας διαφοροποιούν από άλλους καλλιτέχνες, κάνοντας τη δουλειά σας μοναδική;
Η τεχνική. Δεν έχω δει ποτέ έργα τέχνης φτιαγμένα από πινακίδες αυτοκινήτου ή μουσικά άλμπουμ με τον τρόπο που έχω δει.
Πάντα προσπαθούσα να εξερευνήσω διαφορετικές τεχνικές τέχνης για να δημιουργήσω κάτι ανορθόδοξο.
Το στυλ, το οποίο είναι γνωστό ως pointillism κολάζ υπολογιστή, μοιάζει με μια πλήρη εικόνα από μακριά, αλλά μόνο από κοντά μπορείτε να δείτε ότι είναι πολύ περισσότερα από αυτό.
Από πού προέρχεται η έμπνευσή σας;
Προήλθε από μια συλλογή των εμπειριών μου σε όλες τις ηλικίες. Στα νεότερα μου χρόνια έγινα για πάντα λάτρης της rock'n'roll μουσικής και από τότε ήθελα να δημιουργήσω τα πορτρέτα των σπουδαιότερων μουσικών με μοναδικό τρόπο.
Για πολλά χρόνια εργάστηκα επίσης ως ιδιωτικός ξεναγός περιπέτειας για Ρώσους πελάτες που θέλουν να εξερευνήσουν τις Ηνωμένες Πολιτείες, τον Καναδά, την Κεντρική και τη Νότια Αμερική. Προσπάθησα να δείξω σε ανθρώπους από άλλες χώρες το πνεύμα της παλιάς Αμερικής – ιστορικές πόλεις και ορόσημα, κρυμμένα χωριά, εθνικά πάρκα και ό,τι μπορούσαν ενδεχομένως να αποκαταστήσουν από τον αμερικανικό ή καναδικό τρόπο ζωής από τον 19ο αιώνα. Οι πινακίδες αυτοκινήτων διαφόρων ετών είναι ένα εξαιρετικό υλικό για να τραβήξετε την προσοχή και να βουτήξετε βαθιά στην εποχή της εξερεύνησης της Αμερικής με ρόδες.
Ποιος είναι ο σκοπός της τέχνης σας; Ποια οράματα, αισθήσεις ή συναισθήματα θέλετε να προκαλέσετε στον θεατή;
Έχω την επιθυμία να εκφράσω και να μεταφέρω συναισθήματα σε μια συνηθισμένη εικόνα με ένα μη συνηθισμένο ύφος που τραβάει την προσοχή για να προκαλέσω μια νοσταλγία παλιότερων εποχών.
Ποια είναι η διαδικασία δημιουργίας των έργων σας; Αυθόρμητη ή με μακρά προπαρασκευαστική διαδικασία (τεχνική, έμπνευση από κλασικά έργα τέχνης ή άλλα);
Υπάρχει μια μακρά διαδικασία προετοιμασίας: πρέπει να ψάξω για τις παλιές αφίσες, πίνακες ζωγραφικής, φωτογραφίες κ.λπ., να κατηγοριοποιήσω και να διαφοροποιήσω τα χρώματα των πινακίδων του αυτοκινήτου, τα άλμπουμ, τις ετικέτες κ.λπ., να συνδυάσω και να συναρμολογήσω την εικόνα και να λεπτομέρεια και να ολοκληρώσω το κολάζ στο Photoshop.
Ποιες τεχνικές προτιμάτε; Εάν ναι, μπορείτε να το εξηγήσετε;
Κολάζ υπολογιστών. Είναι ένας δυνατός και εκφραστικός τρόπος για να δείξω αυτό που θέλω να πω και ένα μέσο με το οποίο συνεργάζομαι πολλά χρόνια.
Υπάρχουν καινοτόμες πτυχές στη δουλειά σας; Μπορείτε να μας πείτε ποιες;
Όπως αναφέρθηκε παραπάνω - η τεχνική. Δεν έχω δει ακόμη έργα τέχνης φτιαγμένα από πινακίδες αυτοκινήτου ή μουσικά άλμπουμ σε βαθμό όπως το δικό μου.
Έχετε ένα σχήμα ή μέσο με το οποίο αισθάνεστε πιο άνετα; Εάν ναι, γιατί;
Όταν έρθει η ώρα, θα νιώσω άνετα με οτιδήποτε, όταν με χτυπήσει η επιθυμία να δημιουργήσω. Αν και επειδή έχω εργαστεί ως γραφίστας για πολλά χρόνια, πιστεύω ότι έχω εξοικειωθεί απίστευτα με την τέχνη των υπολογιστών εκείνη την εποχή.
Πού παράγετε το έργο σας; Στο σπίτι, σε κοινόχρηστο ή ιδιωτικό στούντιο; Και μέσα σε αυτόν τον χώρο πώς οργανώνεται η παραγωγή σας;
Το κύριο στούντιο μου είναι το γραφείο μου το οποίο έχω διακοσμήσει εκτενώς χρησιμοποιώντας μια τεχνική papier-mâché για να δημιουργήσω ένα περιβάλλον με θέμα τον ωκεανό. Αλλά στην πραγματικότητα, χρειάζομαι πραγματικά τον φορητό υπολογιστή μου στα χέρια μου ενώ ταξιδεύω ή μένω σπίτι (και μια μεγάλη οθόνη επιτραπέζιου υπολογιστή όταν είναι δυνατόν).
Η δουλειά σας σας οδηγεί στο ταξίδι για να γνωρίσετε νέους συλλέκτες, για παραστάσεις ή εκθέσεις; Αν ναι, τι κερδίζετε από αυτό;
Για τη γραφική μου τέχνη συγκεκριμένα? Όχι, καθώς μπορεί να κοινοποιηθεί ψηφιακά και είναι πιο εύκολο να αποκτήσετε έκθεση με αυτόν τον τρόπο.
Πώς φαντάζεσαι την εξέλιξη της δουλειάς σου και της φιγούρας σου ως καλλιτέχνη στο μέλλον;
Θέλω να δημιουργήσω περισσότερα μη τυποποιημένα και εντυπωσιακά έργα με διαφορετικά θέματα.
Ποιο είναι το θέμα, το στυλ ή η τεχνική της τελευταίας σας καλλιτεχνικής παραγωγής;
Το γραφικό κολάζ μου συνέχισε να είναι η κύρια εστίασή μου.
Μπορείτε να μας πείτε για τη σημαντικότερη εμπειρία σας στην έκθεση;
Δεν έχω κάνει καμία έκθεση εδώ και πολλά χρόνια από τότε που έφυγα από τη Ρωσία. Έχω κάνει πολλή δουλειά για ιδιώτες πελάτες, εκκλησίες, βιβλία και περιοδικά.
Αν μπορούσατε να δημιουργήσετε ένα διάσημο έργο στην ιστορία της τέχνης, ποιο θα επιλέγατε; Και γιατί να το επιλέξεις;
Θα διάλεγα τουλάχιστον αρκετές εκατοντάδες διαφορετικά κομμάτια. Ας πούμε - Μποτιτσέλι (Αφροδίτη), Κλοντ Μονέ (Η αλήθεια της φύσης), Βαν Γκογκ (Έναστρη νύχτα), Άλμπρεχτ Ντύρερ (Κόλαση του Δάντη) και πολλά άλλα. Όλα τους είναι ανεξήγητα φανταστικά όμορφα με πολύ μοναδικούς και διαφορετικούς τρόπους.
Αν μπορούσατε να καλέσετε έναν διάσημο καλλιτέχνη (νεκρό ή ζωντανό) σε δείπνο, ποιος θα ήταν; Πώς θα του/της προτείνατε να περάσει το βράδυ;
Υπάρχουν πάρα πολλοί καλλιτέχνες από διαφορετικές εποχές που θα ήθελα να προσκαλέσω στον τόπο μου. Είναι δύσκολο να επιλέξεις μόνο ένα. Ξέρω ένα πράγμα - φυσικά θα συζητούσαμε για τα πάντα εκτός από την τέχνη. Με ενδιαφέρει η κοσμοθεωρία τους και οι πίνακές τους μιλούν από μόνες τους
Olimpia Gaia Martinelli
