Sola

"On n'est jamais à l'abri de créer une oeuvre d'art" sortie le 15 novembre 2018 en édition broché, prix public 22€ - 25CHF

Pour l'acheter:

-Librairie L'or des étoiles à Vézelay, 89450 rue principale

-Fabrique de peinture Couleurs Leroux, 62 avenue Gambetta à joigny 89300

-En me contactant directement par mail à cette adresse: sophie.laine2@hotmail.fr (Frais d'envois offerts)

Témoignage:
"Nous avons rencontré Sophie Lainé un peu par hasard lorsque nous travaillions sur les marchés. Dès le début nous avons été frappé par cette belle personne.
Puis nous avons découvert son travail de peintre : deuxième belle surprise.
Et nous avons fait plus ample connaissance.
Alors, autant vous dire que j’étais impatient de lire ce texte...
Et qu’il m’a énormément plu, vraiment.
D’abord, c’est un livre humble.
Sophie Lainé ne cherche pas la démonstration époustouflante, et si elle parle d’elle ou de ses pratiques c’est pour nous faire
toucher du doigt l’essentiel de son propos.
Ensuite c’est un livre vraiment utile et pratique. Dans toute la première partie elle s’attaque au mythe de l’artiste (professionnel, formé, inspiré...) et nous invite à dépasser nos inhibitions et y aller. Avec un liminaire que j’adore (un beau sujet à méditer) : « si la
pratique de l’art était compliqué, tout le monde y arriverait ». Le reste est truffé d’expériences ou d’exercices pour désacraliser l’art et replacer la pratique artistique au centre de notre développement personnel, intellectuel et social.
Rarement un livre ne m’avait autant nourri, fait réfléchir, donné envie... Le tout est fluide et très bien écrit!"

Jean-françois Gallon
La Quarréenne
22 place de l’église,
Quarré les tombes
03 86 40 30 66

Quelques extraits du livre:

"Voir ou ne pas voir, telle est la question!

Si vous avez déjà dessiné d’après une photo, vous avez dû faire cette expérience surprenante de découvrir des éléments sur l’image que vous n’aviez pas vus malgré le fait que vous l’observiez depuis un moment…
En effet, lorsqu’on regarde par exemple un paysage en photo, on croit le voir puisqu’il est sous nos yeux mais, en réalité, on ne le voit pas.
Pour le voir, il faut le regarder activement, c’est-à-dire l’interroger à neuf, l’interroger avec des yeux d’enfant. Un sujet artistique ne s’aborde pas comme le scientifique qui sait, mais plutôt à la manière du philosophe qui questionne ce qui est là avec curiosité et bienveillance.
Le cerveau connaît les arbres, il en a plein ses fichiers ; or les arbres qu’il connaît ne sont pas celui qui est là, juste devant moi à cette heure précise de la journée, avec cette lumière particulière qui fait ressortir les taches brunes de son tronc orné de lierre. "
Extrait du Chapitre 3, Le trésor de l'attention

"Ce n’est pas tant la lumière qui produit l’effet de la lumière, mais c’est surtout l’ombre qui lui donne tout son éclat. Un blanc plus blanc que blanc n’existe pas.
Ce n’est donc pas en ajoutant du blanc que la toile s’illuminera, mais bien en prenant le soin de renforcer les zones d’ombre du tableau, qui, naturellement, renforceront sa lumière tout en apportant de la densité, du relief à votre sujet.
Le tunnel n’est jamais aussi sombre que lorsqu’on aperçoit la lumière au bout. On pourrait aussi bien dire que la lumière n’est jamais aussi intense qu’à la sortie d’un tunnel. L’ombre et la lumière, comme les 2 facettes d’une même pièce, sont indissociables." extrait du Chapitre 5, Les couleurs, l'ombre et la lumière"
À défaut de la trouver dans un monde extérieur dominé par la censure et les restrictions, l’artiste va chercher la liberté à l’intérieur, s’ouvrant ainsi à sa propre dimension spirituelle en accroissant sa réceptivité au monde invisible.

"L’art abstrait est le support de l’expression de l’énergie pure contenue dans le réel, comme une sorte de langage destiné à lever les filtres complaisants et souvent trompeurs du monde visible pour n’en garder que l’essence, la substance authentique. On ne cherche plus à bien peindre, on cherche à peindre vrai. " extrait du chapitre 6, Sur l'art abstrait