Beim diesjährigen Coachella Valley Music and Arts Festival, das heute beginnt, könnte ein architektonisches Kunstwerk mit dem Titel „Monarchs: A House in Six Parts“ allen die Show stehlen und sogar Top-Musiker wie Lana Del Rey und Doja Cat in den Schatten stellen. Diese imposante Installation, die von Leslie Lok und Sasa Zivkovic von HANNAH entworfen wurde, steht zentral im Empire Polo Club in Indio, Kalifornien, und erreicht eine Höhe von 72 Fuß. Lok und Zivkovic, beide Assistenzprofessoren am College of Architecture, Art and Planning der Cornell University, präsentieren ihre innovative Kreation, die aus sechs Türmen besteht, von denen jeder ein robustes 3D-gedrucktes Betonfundament hat, das eine robotergeformte Sperrholzspitze trägt, die in einer kreisförmigen Anordnung angeordnet ist, die an ein modernes Stonehenge erinnert.
Umfang und Komplexität von „Monarchs“ übertreffen frühere Bemühungen von HANNAH und beziehen nachhaltige Architektur und modernste Baumethoden in ihre laufende Forschung ein. Zivkovic, Leiter des Robotic Construction Laboratory, sieht Coachella als entscheidende Gelegenheit, ihre experimentellen Designkonzepte zu erweitern. Das Festival, das täglich rund 125.000 Besucher anzieht, bietet ein breites Publikum für diese Schnittstelle zwischen Kunst und architektonischer Innovation.
Das Konzept für „Monarchs“ entstand aus einem umfangreichen Brainstorming von Lok und Zivkovic Anfang 2023 mit dem Ziel, künstlerische Vision mit Forschung zu verbinden, um die Grenzen dessen zu erweitern, was Architektur in Bezug auf Design und Funktion leisten kann. Sie stellten sich eine Struktur vor, die nicht nur als temporäre Installation dient, sondern auch das Potenzial für ein zukünftiges Leben als dauerhafte Behausung hat, wobei dieselben Baumaterialien verwendet werden.
Ihr kreativer Prozess umfasste modulares Design mit Betonabschnitten, die für einen einfachen Transport konzipiert wurden. Diese Sockel stützen hohe Holzstrukturen, die sich auffächern und filigrane, leichte Kronen bilden, die schattige Bereiche schaffen, die Schutz vor der Wüstensonne bieten. Jeder Sockel bietet Sitzgelegenheiten und Schutz und trägt funktionale Elemente zu der optisch beeindruckenden Installation bei.
Zur Vorbereitung besuchten Lok und Zivkovic den Ort, um dessen einzigartige Merkmale zu erfassen, die das Design der Installation maßgeblich beeinflussten. Die lokalen Wüstentöne Blau und Rosa in der Abenddämmerung spiegeln sich in der Installation wider und verstärken das immersive Erlebnis, das sie schaffen wollten. Das Projekt gipfelte in einer Reihe von Prototypen, die durch praktische Experimente mit Materialien und Montagetechniken verfeinert wurden und in den Wochen vor dem Festival zur Endmontage vor Ort führten.
Selena Mattei