Catherine Maddens
Bilan de l'exposition en duo à l'Agapé Hub
L'exposition "Conscience du Geste", présentée du 25 avril au 11 mai, a réuni deux artistes aux approches distinctes mais complémentaires : Catherine Maddens et Zhifang Tang. Revenons sur cette expérience artistique et son impact.
Un Vernissage Prometteur
Le vernissage du 25 avril a attiré de nombreux visiteurs curieux de découvrir la fusion des cultures et des styles de peinture sur papier et toile. L'accrochage, pensé pour offrir une expérience immersive, a été salué pour sa présentation soignée.
Il y a eu du monde cependant, à ma grande déception, aucune personne de mon entourage n'est venue. Cela m'a profondément déroutée et attristée.
Peintures exposées et thème source
Zhifang Tang, avec ses œuvres circulaires inspirées de la calligraphie chinoise, a exploré le mouvement et le paysage.
Pour ma part, j'ai montré des peintures abstraites où je capture l'immatériel et l'évanescent, l'invisible, résultat de mes recherches depuis plusieurs années. J'ai également exposé quelques toiles moins abstraites commencées lors de ma résidence artistique en décembre 2023 à l'Agapé Hub à Paris. Au sous-sol, quelques roses, inspirées de celles de Cy Twombly, ont été dévoilées pour la première fois au public et ont reçu un bon accueil.
Les points positifs
L'exposition a capté l'attention et à susciter de nombreuses discussions intéressantes. Les moments forts incluent les échanges avec les visiteurs qui ont permis d'expliquer et de réfléchir sur nos méthodes artistiques respectives. Je garde de jolis souvenirs de ces échanges et remercie la dizaine de personnes qui s'est déplacée pour voir mon travail.
L'accueil bienveillant de l'Agapé Hub a été porteur, nous avons été très bien reçues et accueillies chaleureusement par tout le staff de la galerie, et c'est vraiment très appréciable et apprécié. Je garde en souvenirs d'excellents moments de l'accrochage, du vernissage et de l'exposition, grâce à eux. Mercis beaucoup.
Les points à améliorer
Malgré le succès de l'événement, certains aspects logistiques et de communication pourraient être optimisés pour de futures expositions.
Le taxi m'a laissée avec mes peintures devant chez moi, alors que j'avais été très précise sur mes besoins, en donnant les mesures de mes peintures pour que ça puisse rentrer dans son véhicule. J'avais pris soin de vérifier la taille des coffres des Berlines sur internet auparavant et être sûre que ça rentre. Malheureusement pour moi Allocab n'a pas fait correctement son job et m'a facturé la moitié de la course, me laissant seule sur le trottoir avec mes toiles, 40 minutes en retard sur l'horaire demandé en plus...
J'aurais dû faire une promotion plus ciblée, plus large et plus longue peut-être, pour essayer d'attirer plus de public. J'ai fait une publicité sur Instagram qui n'a eu aucun effet.
Conclusion et perspectives
L'exposition "Conscience du Geste" a été une expérience enrichissante malgré ses quelques défis. Les leçons tirées de cette collaboration influenceront positivement les futures expositions et collaborations artistiques.
Je prépare une nouvelle exposition à la galerie du Génie de la Bastille, pour la nouvelle édition du "Génie de l’estampe" où je présente 3 gravures/monotypes à tirage unique, que je n'ai jamais montrées, avec 21 autres artistes. J'y vais avec beaucoup plus de distance et beaucoup moins d'attente. Qu'il n'y ait personne de mes connaissances qui viennent, me touchera moins, puisque nous sommes 22 artistes à exposer, noyer dans la masse, ma solitude me pèsera moins.
Cette expo en duo a été révélatrice de l'absence de soutien réel pour mon travail et je réfléchis à arrêter la peinture. Puisque globalement tout le monde s'en fout, à quoi bon ? Un artiste ne crée pas que pour lui, certes c'est un besoin vital de créer mais si personne ne s'intéresse à ce que je fais, je vais arrêter d'y mettre tout ce temps, énergie avec tant d'intensité.
Pour ne rien manquer de mes prochaines créations et expositions, suivez-moi sur Instagram et visitez mon site CatMad Art Abstrait.
