Henk Adriani
Art For You Kunst voor aan de wand
Alle kunstwerken van Henk Adriani
Acryl op papier en doek • 9 kunstwerken
Bekijk alles
Acrylverf Technieken
In tegenstelling tot andere verfsoorten kent acrylverf bijna geen technische beperkingen.[...]
Acrylverf Technieken
In tegenstelling tot andere verfsoorten kent acrylverf bijna geen technische beperkingen. Dit betekent dat je met acrylverf ontzettend veel verschillende technieken kunt toepassen. Zo kun je bijvoorbeeld acrylverf mengen met andere materialen en deze op bijna alle ondergronden gebruiken. Daarnaast kun je met behulp van de acrylverf technieken andere verfsoorten (bv. olieverf of aquarelverf) nabootsen.
Acrylic colours Techniques
In contrast to other types of paint, acrylic colours have practically no technical restrictions. This means that you can use acrylic colours in many different techniques. For example, you can mix acrylic colours with other materials and use them on almost any ground. In addition, with the help of the acrylic colours techniques you can imitate other types of paint (such as oil colours or water colours).
Techniques de couleurs acryliques
Contrairement aux autres types de peinture, les couleurs acryliques ne présentent pratiquement aucune restriction technique. Cela signifie que vous pouvez utiliser les couleurs acryliques dans de nombreuses techniques différentes. Par exemple, vous pouvez mélanger les couleurs acryliques avec d'autres matériaux et les utiliser sur presque tous les sols. En outre, à l'aide des techniques de couleurs acryliques, vous pouvez imiter d'autres types de peinture (comme les couleurs à l'huile ou les aquarelles).
In tegenstelling tot andere verfsoorten kent acrylverf bijna geen technische beperkingen. Dit betekent dat je met acrylverf ontzettend veel verschillende technieken kunt toepassen. Zo kun je bijvoorbeeld acrylverf mengen met andere materialen en deze op bijna alle ondergronden gebruiken. Daarnaast kun je met behulp van de acrylverf technieken andere verfsoorten (bv. olieverf of aquarelverf) nabootsen.
Acrylic colours Techniques
In contrast to other types of paint, acrylic colours have practically no technical restrictions. This means that you can use acrylic colours in many different techniques. For example, you can mix acrylic colours with other materials and use them on almost any ground. In addition, with the help of the acrylic colours techniques you can imitate other types of paint (such as oil colours or water colours).
Techniques de couleurs acryliques
Contrairement aux autres types de peinture, les couleurs acryliques ne présentent pratiquement aucune restriction technique. Cela signifie que vous pouvez utiliser les couleurs acryliques dans de nombreuses techniques différentes. Par exemple, vous pouvez mélanger les couleurs acryliques avec d'autres matériaux et les utiliser sur presque tous les sols. En outre, à l'aide des techniques de couleurs acryliques, vous pouvez imiter d'autres types de peinture (comme les couleurs à l'huile ou les aquarelles).
Gemengde techniek/mixed medium • 15 kunstwerken
Bekijk alles
fine art photography • 25 kunstwerken
Bekijk alles
Ontdek de betovering van Fine Art Photography - Breng de kunst in je huis!
Laat je verbeelding de vrije[...]
Ontdek de betovering van Fine Art Photography - Breng de kunst in je huis!
Laat je verbeelding de vrije loop met onze adembenemende collectie Fine Art Photography. Elk beeld is zorgvuldig vastgelegd door getalenteerde kunstenaars, die de wereld door een unieke lens bekijken. Deze prachtige stukken zijn meer dan alleen foto's; ze zijn kunstwerken op zichzelf en brengen een gevoel van schoonheid, emotie en verfijning in jouw leefruimte.
Waarom kiezen voor Fine Art Photography:
Tijdloze Schoonheid: Onze foto's zijn zorgvuldig geselecteerd om tijdloze schoonheid uit te stralen. Of je nu houdt van landschappen, portretten of abstracte kunst, er is voor elk wat wils.
Kwaliteit en Duurzaamheid: Onze afdrukken worden geproduceerd met hoogwaardige materialen en afdruktechnieken, zodat je zeker kunt zijn van langdurige kwaliteit en kleurvastheid.
Persoonlijke Expressie: Fine Art Photography stelt je in staat om je persoonlijkheid en stijl uit te drukken. Kies de afbeeldingen die bij je passen en creëer een ruimte die uniek is.
Verhalen Vertellen: Elk beeld heeft een verhaal te vertellen. Laat je gasten zich verwonderen en in gesprek raken over de betekenis en emotie achter elk kunstwerk.
Investeren in Cultuur: Door Fine Art Photography te omarmen, steun je getalenteerde kunstenaars en draag je bij aan de groei van de kunstgemeenschap.
Maak je huis of kantoor compleet met onze Fine Art Photography-collectie. Transformeer gewone muren in een verfijnde en inspirerende ruimte. Bestel vandaag nog en breng de magie van kunst in je dagelijks leven.
Laat je verbeelding de vrije loop met onze adembenemende collectie Fine Art Photography. Elk beeld is zorgvuldig vastgelegd door getalenteerde kunstenaars, die de wereld door een unieke lens bekijken. Deze prachtige stukken zijn meer dan alleen foto's; ze zijn kunstwerken op zichzelf en brengen een gevoel van schoonheid, emotie en verfijning in jouw leefruimte.
Waarom kiezen voor Fine Art Photography:
Tijdloze Schoonheid: Onze foto's zijn zorgvuldig geselecteerd om tijdloze schoonheid uit te stralen. Of je nu houdt van landschappen, portretten of abstracte kunst, er is voor elk wat wils.
Kwaliteit en Duurzaamheid: Onze afdrukken worden geproduceerd met hoogwaardige materialen en afdruktechnieken, zodat je zeker kunt zijn van langdurige kwaliteit en kleurvastheid.
Persoonlijke Expressie: Fine Art Photography stelt je in staat om je persoonlijkheid en stijl uit te drukken. Kies de afbeeldingen die bij je passen en creëer een ruimte die uniek is.
Verhalen Vertellen: Elk beeld heeft een verhaal te vertellen. Laat je gasten zich verwonderen en in gesprek raken over de betekenis en emotie achter elk kunstwerk.
Investeren in Cultuur: Door Fine Art Photography te omarmen, steun je getalenteerde kunstenaars en draag je bij aan de groei van de kunstgemeenschap.
Maak je huis of kantoor compleet met onze Fine Art Photography-collectie. Transformeer gewone muren in een verfijnde en inspirerende ruimte. Bestel vandaag nog en breng de magie van kunst in je dagelijks leven.
Digitale kunst • 20 kunstwerken
Bekijk alles
Digitale Kunst is de evolutie van creativiteit in het digitale tijdperk
Digitale kunst is een boeiende[...]
Digitale Kunst is de evolutie van creativiteit in het digitale tijdperk
Digitale kunst is een boeiende en innovatieve kunstvorm die is ontstaan in het digitale tijdperk. Het maakt gebruik van technologie, computers en software als essentiële instrumenten om unieke kunstwerken te creëren. Graag onderzoek ik in mij werk de wereld van digitale kunst, de geschiedenis, technieken, en de impact ervan op de kunstwereld van vandaag.
Wat is Digitale Kunst?
Digitale kunst omvat elke kunstvorm die met behulp van digitale technologieën wordt gemaakt. Dit kan variëren van digitale schilderijen en tekeningen tot computer gegenereerde animaties en interactieve installaties. Het digitale medium biedt mij als kunstenaar grenzeloze mogelijkheden om mijn creatieve visie uit te drukken en nieuwe vormen van artistieke expressie te ontdekken.
De Geschiedenis van Digitale Kunst
De wortels van digitale kunst gaan terug tot de jaren 1960, toen kunstenaars begonnen te experimenteren met computers als creatief medium. Het was een tijd van pioniers zoals Vera Molnár en Manfred Mohr, die voorop liepen in het gebruik van algoritmen en computercode om kunst te genereren. Sindsdien heeft digitale kunst een lange weg afgelegd en is het een gevestigde kunstvorm geworden in het digitale tijdperk.
Generatieve Kunst
Generatieve kunst maakt gebruik van algoritmen en regels om kunstwerken te creëren. Kunstenaars kunnen codes schrijven die willekeurige of gecontroleerde patronen genereren, waardoor unieke kunstwerken ontstaan.
Digitale kunst is een boeiende en innovatieve kunstvorm die is ontstaan in het digitale tijdperk. Het maakt gebruik van technologie, computers en software als essentiële instrumenten om unieke kunstwerken te creëren. Graag onderzoek ik in mij werk de wereld van digitale kunst, de geschiedenis, technieken, en de impact ervan op de kunstwereld van vandaag.
Wat is Digitale Kunst?
Digitale kunst omvat elke kunstvorm die met behulp van digitale technologieën wordt gemaakt. Dit kan variëren van digitale schilderijen en tekeningen tot computer gegenereerde animaties en interactieve installaties. Het digitale medium biedt mij als kunstenaar grenzeloze mogelijkheden om mijn creatieve visie uit te drukken en nieuwe vormen van artistieke expressie te ontdekken.
De Geschiedenis van Digitale Kunst
De wortels van digitale kunst gaan terug tot de jaren 1960, toen kunstenaars begonnen te experimenteren met computers als creatief medium. Het was een tijd van pioniers zoals Vera Molnár en Manfred Mohr, die voorop liepen in het gebruik van algoritmen en computercode om kunst te genereren. Sindsdien heeft digitale kunst een lange weg afgelegd en is het een gevestigde kunstvorm geworden in het digitale tijdperk.
Generatieve Kunst
Generatieve kunst maakt gebruik van algoritmen en regels om kunstwerken te creëren. Kunstenaars kunnen codes schrijven die willekeurige of gecontroleerde patronen genereren, waardoor unieke kunstwerken ontstaan.
Composities digitaal • 13 kunstwerken
Bekijk alles
Zeefdruk • 9 kunstwerken
Bekijk alles
Kunstenaar: Henk Adriani Zeefdruk oplage 10 stuks.
Het principe van de zeefdruktechniek is doordruk.[...]
Kunstenaar: Henk Adriani Zeefdruk oplage 10 stuks.
Het principe van de zeefdruktechniek is doordruk.
Een stuk fijn gaas van zijde, polyester of staal wordt over een raamwerk gespannen.
Het zeefdrukraam wordt vervolgens (meestal) voorzien van een lichtgevoelige laag die door middel van een positieffilm belicht wordt.
De op het positief aanwezige donkere vlakken worden bij het ontwikkelen weggewassen zodat doorlatende plekken op het zeefdrukraam ontstaan, waar de inkt doorheen gedrukt wordt.
Alle zeefdrukken worden door Henk Adriani in kleine oplage handmatig gemaakt iedere zeefdruk vertoond kleine verschillen u heeft dus altijd een uniek exemplaar.
Originele met de hand gesigneerde en genummerde zeefdruk De handtekening van bevindt zich rechts onder en is met potlood erop gezet. De afmetingen van de zeefdruk zijn hoog 70 x breed 50 cm. Het nummer kan afwijken i.v.m. het in bezit hebben van meerdere exemplaren. De zeefdruk wordt verzekerd verzonden in een stevige verzendkoker.
Het principe van de zeefdruktechniek is doordruk.
Een stuk fijn gaas van zijde, polyester of staal wordt over een raamwerk gespannen.
Het zeefdrukraam wordt vervolgens (meestal) voorzien van een lichtgevoelige laag die door middel van een positieffilm belicht wordt.
De op het positief aanwezige donkere vlakken worden bij het ontwikkelen weggewassen zodat doorlatende plekken op het zeefdrukraam ontstaan, waar de inkt doorheen gedrukt wordt.
Alle zeefdrukken worden door Henk Adriani in kleine oplage handmatig gemaakt iedere zeefdruk vertoond kleine verschillen u heeft dus altijd een uniek exemplaar.
Originele met de hand gesigneerde en genummerde zeefdruk De handtekening van bevindt zich rechts onder en is met potlood erop gezet. De afmetingen van de zeefdruk zijn hoog 70 x breed 50 cm. Het nummer kan afwijken i.v.m. het in bezit hebben van meerdere exemplaren. De zeefdruk wordt verzekerd verzonden in een stevige verzendkoker.
Streetart • 17 kunstwerken
Bekijk alles
Street art is een kunstvorm gerelateerd aan de graffitibeweging. Onder street art vallen diverse illegaal[...]
Street art is een kunstvorm gerelateerd aan de graffitibeweging. Onder street art vallen diverse illegaal of legaal aangebrachte kunstuitingen aan de openbare weg die niet onder de pure graffiti vallen en evenmin tot de officiële kunst behoren. Street art komt voor in de vorm van stickers, sjabloondruk en posters, maar ook eigenmachtig geplaatste beelden, muurschilderingen en mobielen vallen hieronder.
Bestand:Hertogstraat en de St. Josephhof opgefrist met streetart.webmMedia afspelen
Video: Street art wordt aangebracht in de Hertogstraat en St. Josephhof in Nijmegen
Het grote verschil tussen graffiti en andere street art is dat het bij graffiti vaak primair om decoratieve naamtags gaat (en dus om de makers) en dat bij street art meestal de afbeeldingen en de boodschap erachter belangrijker zijn. Het kwaliteitscriterium voor graffiti is de moeilijkheidsgraad en voor street art de originaliteit en uitdrukkingskracht. Veel makers van street-art werken anoniem en verspreiden afbeeldingen zonder tekst of signatuur.
Het verschijnsel is ontstaan in de jaren '70 van de twintigste eeuw en werd toen gebruikt om politieke standpunten duidelijk te maken. Later verdween het fenomeen weer naar de achtergrond en het dook pas weer op in de late jaren '90. Dit keer als een zuivere kunstvorm (zie straatgrafiek) waarbij de straat, zoals bij het Memory Brick project in Gorinchem, als tentoonstellingsruimte dient.
Een andere vorm van street art is wildbreien (guerrilla-knitting) waarbij straatobjecten zoals palen van verkeersborden of bomen aangekleed worden met kleurrijk gebreid textiel. Een verdere variant is het wildtuinieren (guerrilla gardening), waarbij men zonder toestemming stukken onbenutte grond in steden beplant met bloemen of struiken.
Bestand:Hertogstraat en de St. Josephhof opgefrist met streetart.webmMedia afspelen
Video: Street art wordt aangebracht in de Hertogstraat en St. Josephhof in Nijmegen
Het grote verschil tussen graffiti en andere street art is dat het bij graffiti vaak primair om decoratieve naamtags gaat (en dus om de makers) en dat bij street art meestal de afbeeldingen en de boodschap erachter belangrijker zijn. Het kwaliteitscriterium voor graffiti is de moeilijkheidsgraad en voor street art de originaliteit en uitdrukkingskracht. Veel makers van street-art werken anoniem en verspreiden afbeeldingen zonder tekst of signatuur.
Het verschijnsel is ontstaan in de jaren '70 van de twintigste eeuw en werd toen gebruikt om politieke standpunten duidelijk te maken. Later verdween het fenomeen weer naar de achtergrond en het dook pas weer op in de late jaren '90. Dit keer als een zuivere kunstvorm (zie straatgrafiek) waarbij de straat, zoals bij het Memory Brick project in Gorinchem, als tentoonstellingsruimte dient.
Een andere vorm van street art is wildbreien (guerrilla-knitting) waarbij straatobjecten zoals palen van verkeersborden of bomen aangekleed worden met kleurrijk gebreid textiel. Een verdere variant is het wildtuinieren (guerrilla gardening), waarbij men zonder toestemming stukken onbenutte grond in steden beplant met bloemen of struiken.
Pride Amsterdam 2019 • 16 kunstwerken
Bekijk alles
Remember the past, create the future’
Het thema van Pride Amsterdam 2019 is ‘Remember the past, create[...]
Remember the past, create the future’
Het thema van Pride Amsterdam 2019 is ‘Remember the past, create the future’. “Dit jaar herdenken we de Stonewall-rellen, die 50 jaar geleden in New York uitbraken en die een scheidslijn vormen in de geschiedenis van de LHBT-beweging”, zegt directeur Lucien Spee van stichting Amsterdam Gay Pride. “Een jaar later, in 1970, werd in New York de eerste Pride Parade ter wereld gehouden.”
Het thema van Pride Amsterdam 2019 is ‘Remember the past, create the future’. “Dit jaar herdenken we de Stonewall-rellen, die 50 jaar geleden in New York uitbraken en die een scheidslijn vormen in de geschiedenis van de LHBT-beweging”, zegt directeur Lucien Spee van stichting Amsterdam Gay Pride. “Een jaar later, in 1970, werd in New York de eerste Pride Parade ter wereld gehouden.”
Color Abstract • 2 kunstwerken
Bekijk alles
Abstracte kunst is een richting binnen de moderne kunst waarin niet altijd wordt geprobeerd om objecten[...]
Abstracte kunst is een richting binnen de moderne kunst waarin niet altijd wordt geprobeerd om objecten uit de natuurlijke wereld weer te geven en er geen zaken uit de reële wereld hoeven te zijn afgebeeld. Er kunnen onderliggende principes zichtbaar worden gemaakt met vormen en kleuren, ritmes en contrasten.
De abstracte kunst ontstond aan het begin van de 20e eeuw en kwam tot uiting in de beeldhouwkunst en schilderkunst. Verder vindt ze nog steeds aanhangers in de hedendaagse kunst.
Hier zij werken op papier doek en paneel zowel met olie als met acrylverf.
De abstracte kunst ontstond aan het begin van de 20e eeuw en kwam tot uiting in de beeldhouwkunst en schilderkunst. Verder vindt ze nog steeds aanhangers in de hedendaagse kunst.
Hier zij werken op papier doek en paneel zowel met olie als met acrylverf.
Rolling Stones • 17 kunstwerken
Bekijk alles
Erkenning
Verkocht in galerijen
De kunstenaar wordt verkocht in galerieën
De kunstenaar wordt verkocht in galerieën
Gepresenteerd op kunstbeurzen
De kunstenaar neemt deel aan kunsttentoonstellingen en beurzen
De kunstenaar neemt deel aan kunsttentoonstellingen en beurzen
Professionele artiest
Oefent het beroep van kunstenaar uit als hoofdactiviteit
Oefent het beroep van kunstenaar uit als hoofdactiviteit
Biografie
Henk Adriani (Amsterdam, 1952) fine art en fotografie volgde zijn opleiding tot fotograaf aan de Fotovakschool en in de praktijk gaan werken bij Satina te Amsterdam.
Sinds 1974 is hij gevestigd als zelfstandig fotograaf. .
In de daarop volgende jaren begon Henk steeds verschillende vormen van beeldende kunst te vervaardigen waarin fine art als de fotografische techniek een hoofdrol speelde.
Vanaf 1986 richtte Henk zich met schilderstechnieken op een andere benadering van het fenomeen beeld.
In deze werkwijze heeft hij een grotere uitdaging gevonden om op veel lossere spontaner en levendiger manier zijn inspiratie tot uitdrukking te brengen.
In recente werken, onder meer van olieverf, acrylverf, gouache, aquarel en gecombineerde technieken, weerspiegelen sterker dan met fotografische technieken mogelijk is, gevoelens van emotionele expressie. Met recht kan dan ook gesproken worden van “ik schilder, waar de fotografie ophoudt”.
Bij de meeste van mijn werken op papier of doek gebruik ik een helder en kleurrijk palet.
Er is vaak geen echt definitief plan, maar wel een globaal idee, er wordt nooit van vooraf gemaakte schetsen of tekeningen gewerkt, ik beleeft het onderwerp tijdens het werk.
Er kunnen aan de uitbeelding gedurende het gehele ontstaan allerlei wijzigingen plaats vinden.
De uitbeeldingen hebben een herkenbare vorm, soms figuratief, maar heel vaak sterk neigend naar het abstracte.
Het maken van beeldende kunst in de meest ruime vorm in principe komen alle materialen in aanmerking voor het scheppen van mijn kunstuiting fotograferen,schilderen werken in inkt houtskool of pastel en diverse grafische technieken als ets en zeefdruk vaak in een gecombineerde vorm.
-
Nationaliteit:
NEDERLAND
- Geboortedatum : 1952
- Artistieke domeinen: Werken van professionele kunstenaars,
- Groepen: Professionele artiest Hedendaagse Nederlandse Kunstenaars
invloeden
Opleiding
1970 - 1974
Fotograaf
Amsterdam,
Nederland
Waarde kunstenaar gecertificeerd
Nog geen gegevens beschikbaar
Galeries & Groepen
Gepresenteerd door Artforyou
Artforyou
(Kunstgalerie, Nederland)Verwezenlijkingen
Collectieve exposities
2022
Kunstruim Oost
Amsterdam,
NH,
Nederland
Activiteit op Artmajeur
De laatste wijziging op: 2 jan 2024
(Lid sinds 2017)
Afbeelding weergaves: 149.290
Kunstwerken door Henk Adriani toegevoegd aan favoriete collecties: 240
Laatste Nieuws
Al het laatste nieuws van hedendaagse kunstenaar Henk Adriani
2 jan 2024 toegevoegd
23 okt 2023 toegevoegd
11 mei 2022 toegevoegd
Open Atelier Yburg
Amsterdam
zaterdag
21
mei
2022
zondag
22
mei
2022
Op zaterdag- en zondag van 12-17 uur openen zo’n 25 IJburgse topkunstenaars hun atelierdeuren en kunnen IJburgers en andere bezoekers genieten van schilderkunst tot keramiek, van live performance tot videokunst en van visual-art tot goudsmederij.
Start- en eindpunt is kunstplatform Factor IJ. Daar kan een routekaart worden opgehaald en is een overzichtsexpositie te zien met werken van alle deelnemende kunstenaars.
Bij Artforyou Doggerstraat13 exposeert Henk Adriani zijn werk.
28 nov 2018 toegevoegd
Henk Adriani
Fotografie vaak in zwartwit veel gebruik makend van oude technieken zoals gomdruk,kooldruk of Caseïne Zerochrome of gebruik makend van de techieken die de computer te bieden heeft om tot een abstracte compositie te komen.
Bij de meeste van mijn werken op papier of doek gebruik ik een helder en kleurrijk palet.
Er is geen echt definitief plan, maar wel een globaal idee, er wordt nooit van vooraf gemaakte schetsen of tekeningen gewerkt, ik beleeft het onderwerp tijdens het werk.
Er kunnen aan de uitbeelding gedurende het gehele ontstaan allerlei wijzigingen plaats vinden.
De uitbeeldingen hebben een herkenbare vorm, soms figuratief, maar heel vaak sterk neigend naar het abstracte.
Het maken van beeldende kunst in de meest ruime vorm in principe komen alle materialen in aanmerking voor het scheppen van mijn kunstuiting fotograferen,schilderen werken in inkt houtskool of pastel en diverse grafische technieken als ets en zeefdruk.
Recensies en opmerkingen
Our life is really great adventure 👍🏻👍🏻👍🏻😁
C'est magnifique , beaucoup de métier
Neem contact op met Henk Adriani
Stuur een privé bericht naar Henk Adriani